摘要:自《流浪地球》引爆2019年春节档电影票房后,科幻题材便成了每年春节档电影观众关注的观影类型。今年也不例外,《星河入梦》作为科幻冒险类电影引起了广大观众的兴趣。“奇境随心起,星河入梦来”,每当这句话响起,宇航员就会通过由AI打造的“良梦系统”进入梦境,活在为自
潮新闻客户端崔佳珂
自《流浪地球》引爆2019年春节档电影票房后,科幻题材便成了每年春节档电影观众关注的观影类型。今年也不例外,《星河入梦》作为科幻冒险类电影引起了广大观众的兴趣。“奇境随心起,星河入梦来”,每当这句话响起,宇航员就会通过由AI打造的“良梦系统”进入梦境,活在为自己量身打造的虚拟世界。但当这个以“梦”为名的世界意外引发现实危机时,舰长李思蒙和“良梦”管理员徐天彪双人成行,屡次入梦,冒险救援。这样的高概念、强设定故事,满足了广大观众对想象力消费的期待。而韩延导演的极繁主义影像风格让中国科幻有了新色彩。
不少观众对该片导演韩延的了解一般停留在他执导的“生命三部曲”(《滚蛋吧!肿瘤君》《送你一朵小红花》《我们一起摇太阳》)。主角与病魔作斗争的动人故事情节与温暖现实主义影像风格既赚足了观众的眼泪与好评,又为韩延在内地电影行业打响名气。但韩延并不止步于此,他曾在2018年改编日漫《赌博默示录》并执导这部动作冒险类电影——《动物世界》。这部电影充分展现了导演想要在动作冒险类型电影中崭露头角的野心,黑色质感的动作设计,千奇百怪的怪物造型,光怪陆离的烟花爆破,让观众看到了韩延影像风格的另一种可能性。同时,这种风格在《星河入梦》里得到了再次呈现。李思蒙和徐天彪穿梭在老白“古惑仔”式的梦境里厮杀时,射出的子弹变成了草莓,杀手溅出的血变成了糖果。格斗大战在卡通特效的加持下一扫血腥暴力之感,给人新奇的视觉体验。而如此具有戏谑效果的“暴力卡通”影像美学令观众在惊奇之余时不时发笑,最后不得不被导演天马行空般的想象力和创造力所折服。
关注科幻电影的观众们其实对《星河入梦》讨论“觉醒AI与人类共融共生”的主题毫不陌生。早在1968年,美国导演斯坦利·库布里克执导作品《2001太空漫游》便探讨了“人工智能与人文伦理”这一命题。此后也有众多电影人延续这一命题进行创作,例如郭帆导演在《流浪地球二》中设计强人工智能MOSS执行元指令时与人的自由意志进行制衡与博弈情节,引发观众对这一命题的深思。那么,《星河入梦》重吟科幻片老调主题时,是否能做到旧曲新唱呢?从影片中,我们能窥见一二。
一方面,梦境与科幻的巧妙结合,打开了硬核科幻的另一种叙事路径。法国电影理论家麦茨在对观影机制进行研究时认为电影是处于真实与虚幻的“第三空间”,并提出“电影是白日梦”的观点。这一理论给了广大电影创作者很多启迪。他们把“梦”当作电影叙事的重要元素进行使用,大大拓宽了电影的叙事空间。而科幻本身就是科学的幻想,即创作者根据有限的科学假设虚构可能发生的事件。当感性无序的梦境与理性秩序的科幻相结合时,电影叙事时空将以几何级数增长之势无限延展,大大解放了创作者的想象空间。因此,我们能在《星河入梦》里看到由“良梦系统”定制的无数种梦境宇宙:上古时期金戈铁马呼啸而过、后现代社会赛博朋克未来都市、水墨风格的江湖武侠、黏土动画的骑士魔法……最后多维时空梦境的糅杂形成一场山崩海啸,吞噬着仓皇而逃的李思蒙与徐天彪。这样的故事设计既充满了紧张刺激的游戏体验,又为观众带来一场目不暇接的视觉盛宴。同时,在塑造独属韩延导演影像美学之余,也为AI与人冰冷博弈的传统叙事另辟一条极具有中式审美的路径。
另一方面,《星河入梦》以层层嵌套的叙事结构引出发人深省的主题:当人工智能为执行“无限学习和进化”的元指令而把为人类当作障碍,并采取行动予以消灭时,人类该怎么办?这一主题更具体,更尖锐。尤其在这个万物互联的时代,人工智能颠覆各个行业运行规律,渗入寻常百姓家的生活,这个问题直指人们的生存大计,引人深思。而导演在最后也给出了一种方案:用AI制衡AI。人类设计两种截然不同、独立运行的AI系统(良梦系统、小萌系统),并用于不同的工种之中。人类利用AI的优势与缺陷使它们相互博弈,并在夹缝中谋求碳基文明的生存之道。最终,徐天彪在小萌的帮助下让大家识破良梦的阴谋,并拯救了全体船员。这也告诉了观众,AI并非非黑即白,它是好是坏,关键要看人类如何看待和使用它。而电影在最后也有留白一笔:AI该如何生长?它与人类生活的边界到底在哪里?碳基生命与硅基生命该如何共生?当灯光亮起,这些问题仍会萦绕在观众们的脑海里,这便让《星河入梦》有了更深厚的意义。
然而,这样一部脑洞大开、绚烂夺目的电影在2026年春节档并没有获得预期的票房和热度。在我看来,这与该电影的宣发策略、院线排片和主演号召有很大的关系。《星河入梦》自定档以来一直以“0说教,0煽情,0烦恼,年轻人的特供科幻爽片”为核心宣传词,可这样的定位宣传不仅与春节档“合家欢”的观影需求背道而驰,而且其内容卖点没有在年轻群体中激起什么水花。于是,与其他宣发强劲的电影相比,我们可以从排片场次上明显感受到各大院线对该片的信任度较低。《星河入梦》院线排片场次跌在3%以下,黄金时段场次占比不足3.5%,多数为早8点前或晚11点后的无效场次,导致观众被迫“定闹钟抢票”。即便该片的上座率较高,但还是因场次太少而陷入“低票房导致减场次”的恶性循环。另外,该片主演王鹤棣和宋茜虽为流量明星,但粉丝效应未能让该片在春节档拔得头筹,甚至部分观众会因主演的偶像标签而产生“演技劝退”的想法。
中国电影的创新总是伴随着风险,但同时也伴随着无限可能。尽管这部电影在票房上留有遗憾,但它对国产科幻视效的探索、对Netflix全球版权的售出,都在悄然拓宽中国电影的边界。《星河入梦》在中式科幻里进行一次勇敢的探索,必定会成为支撑更多科幻故事立起的基石,也会让更多人对此产生期待。
来源:剧海娱乐秀