摘要：电影院却越来越萧条，票房过亿的片子越来越少，还能贡献如此的成绩，只说明了市场的衰败和畸形，电影与电影之间还存在着巨大差距。

2025年大陆电影的总票房突破500亿大关，位列历史第四。

但，电影院却越来越萧条，票房过亿的片子越来越少，还能贡献如此的成绩，只说明了市场的衰败和畸形，电影与电影之间还存在着巨大差距。

无论电影还是现实，最大的问题始终都是“不公”。

在现在的状况下，我觉得盘点十大烂片尤其必要。

让观众聆听纯粹的声音，呼吁理性和健康的回归。

2025年的十大烂片，虽然还没到令人发指的地步。但有很多优秀导演的折戟，也有很多新鲜面孔的涌入。

有的投机，有的无耻，有的稀碎，有的恶心...

既然他们敢向观众发出侮辱和伤害，那我只能以相同的方式来对待。

话不多说，邀请十大烂片登场。

华语电影十大烂片

第十名：《无名之辈：否极泰来》 | 导演：饶晓志

电影的概念看起来似乎蛮高明，有点《楚门的世界》的意思：

节目导演薛芳梅为了报复前任陈三金，设计了一档真人秀《超级整人王之渣男再见》，他们在泰国街头，被恐怖分子“绑架”，既考验陈三金的反应，也追求流量效应。

除了陈三金被蒙在鼓里，其余所有人都心知肚明。创意还算过关，但执行是拉垮的。

即便有戏中戏的形式包裹，逻辑却经不起任何推敲。如同一场浅薄的综艺秀，把观众的智商按在地上摩擦。

如果说薛芳梅是在“耍”陈三金，那饶晓志何尝不是在“耍”观众？

薛芳梅打着惩罚渣男的旗号，但没看出陈三金犯下什么滔天恶行，不过是贫穷、自私、懦弱、没有担当罢了，却要在全国观众面前对他进行嘲笑。

薛芳梅对陈三金的态度，是从责怪，到欺负，再到原谅，重新相爱，结果陈三金还觉醒成了英雄。

迷惑的性别观终于让我明白，为什么当下男女对立愈演愈烈了。背后残酷的资本和阶级的壁垒，他们通通视而不见。

第九名：《蛟龙行动》 | 导演：林超贤

不敢相信，林超贤竟然把水下的潜艇行动，拍摄成了“海底捞”，捞的是人均台词不超过十句的“明星男团”们。

黄轩饰演的蛟龙队长是“相信我”复读机，段奕宏饰演的参谋长成了MOSS真人版，王俊凯饰演的声呐兵全靠后期特效强凹“绝对音感”，你们蛟龙小队的本事全停留在喊口号上了？

选择去科普冰冷的知识和乏味的题材，却放弃呈现观众真正在乎的东西。

大家被硬控在座位上被迫接收着他们的强行输出，结果只会是加深对主旋律的刻板印象。

和《红海行动》相同的导演、类似的班底，炮制的却全是没有营养的“科技与狠活”。

最绝的还是电影前期宣发，主打的是“保密”，张涵予藏剧本怕被外籍演员看见？潜艇内部涉及机密？

那你说我看是不看？该不会进电影院要查身份证吧？

擅长主旋律的出品公司博纳也被反噬，号称斥资10亿成本，春节期间不及预期，便撤档跑路，没过几个月重新公映，最终票房还是不过4亿。

它能排第九不是因为质量还凑合，而是起码拍摄真的花钱了。

第八名：《想飞的女孩》 | 导演：文晏

打死我也想不到，电影名字的意思就是字面上的直给，当文淇结尾化身蝙蝠侠飞过镜头，应该没人能忍住不笑吧？

看她们拙劣地争吵，尖叫，只会感慨整体价值观陈旧落伍，就是空洞消费女性主义。

角色缺乏魅力，表达隔靴搔痒。

《想飞的女孩》的悬浮，消耗了文晏通过《嘉年华》积累的所有口碑。

吸毒的父亲，欠债的妈，17岁未婚先孕的妹妹，命苦的她…

再也找不到比这更土的故事，谁敢信它还能够入围柏林电影节主竞赛单元？那《悲伤逆流成河》，是不是也有机会提名奥斯卡？

甚至再过分点来说，《想飞的女孩》亮相国际就是赤裸裸地让华语电影去世界丢人。

最离谱的是，这家人欠债、吸毒、被囚禁、被追杀，面临如此巨大的风险，竟然没一个人找警察？

建议更改名字：《想飞但不敢报警的女孩》。

第七名：《情圣3》 | 导演：董旭

赶在年末公映的性喜剧，合理怀疑它就是为了挤进局外人编辑部的“十大烂片”。

有位网友评价准确：“市场上每有一部《情圣3》，就会有一百家电影院倒闭。”

它把狗尾续貂发挥到淋漓尽致，前作原本就很Low，是中登对婚姻、美女、出轨的大型意淫，到了系列第三部更没眼看。

本片足足6位编剧，其中2位还是女性，但他们洋洋得意的创作，都是恶臭到骨子里的细节。

肖央饰演的田绍基对妻子邵美珍患上“定向性功能障碍”，解决方案是妻子假装出轨激发嫉妒心，逻辑堪比用柴救火，烧光婚姻最后一点可信度。

之后田绍基又出轨，之后全员出轨...

就用“荤段子”，反复组织烂梗，像厕所里捞出来的呕吐物、排泄物，充满了反胃的东西和下三滥的佐料。

看到最后终于明白，为什么海报上写着“未成年人谨慎观看”，要是让小朋友们发现你们成年人就看这个，真的会成了2025年电影圈最尴尬的笑话。

第六名：《脱缰者也》 | 导演：曹保平

上海电影节拿下最佳导演奖，却看得人一头雾水、全面脱缰。

郭麒麟饰演的马飞“绑架”外甥，敲诈二姐拆迁款，呈现了舅舅和外甥天津一日游，抽象不断升级。

方言应该是亮点，却因为过度依赖捧哏抖包袱，把重要的犯罪线，拍摄成相声园子背景板，报着对标《两杆大烟枪》的决心，结果成了《煎饼果子历险记》。

马飞在善良和懦弱之间反复横跳，荒诞和温暖都被沉浸式自嗨的废戏冲淡。绑架、婚姻、黑道几条线索彻底失控，成了比天津麻花还混乱的大杂烩。

很难想象，春晚“包饺子”式的“大团圆”结尾，会呈现在曹保平电影中，让它成了2025年最“小品”的电影。

再怎么往西部片靠拢的视觉美术，也在一声声天津话中，毫不犹豫地，彻底进入了YangShi大厅登台候场。

直到难以收场，导演想起该上价值了。于是，让马飞匆匆觉醒。

原来让观众笑着买票、骂着看完，才是导演最高级的黑色幽默。

第五名：《真爱营业》 | 导演：吴雅文

关于“假”的电影，从故事到情感都是一场荒唐闹剧。

男女主是假扮情侣博主的网红，追求流量选择“假结婚”，看题材还觉得是抨击当下不择手段的糟糕状况，结果却又美化了如此的行为。

明明是爱情喜剧，男女主的关系又是儿戏，说好就好，说分就分。

这来得快去得也快的情感，该不会是为了结尾的一句：“愣着干什么，还不赶紧表白”吧？

电影99分钟，至少一半都在注水，没营养也没乐子，还不如点开网红情侣博主看短视频。

集结了“喜人”演员左凌峰、刘同、马旭东等人，喜剧层面却没发挥出他们的优点，全是挠人痒痒的尴尬，没有对于生活的洞察。

打着批判流量至上的旗号，却成了流量思维的奴隶；想让观众相信爱情，却呈现了毫无说服力的浮夸桥段。

恋人看这片不闹分手都不错了，还表白呢？

究竟是真爱营业？还是真爱骗钱？

第四名：《苍茫的天涯是我的爱》 | 导演：陈孝良

披着公路片外衣的过时梗合集，“大数据拍片”的反面典型。如果用八个字来评价，就是“装疯卖傻，自娱自乐”。

名字就强蹭凤凰传奇经典歌词，故事却与歌曲毫无关系，就靠着男主角的名字“赵天涯”生拉硬拽，其心可诛。

曾毅跨界当演员，但是彻底失败，“歌红人不红”的困境来到大银幕上，无论是他还是电影都没有可取之处。

《苍茫的天涯是我的爱》从剧本到表演都在投机取巧，根本就是不知所谓的盲目狂欢。

最尴尬的还是喜剧梗，堆砌的笑料，比卡车吨数还沉重，反复强调赵天涯身体缺陷的“不举”，拉来筷子兄弟塑造“筷子情谊”，翻炒的是十年前网络段子冷饭。

电影的彩蛋，有角色问赵天涯，为什么这趟旅途选择小路，而没有上高速。赵天涯回答如果上高速，九分钟就可以结束。

其实这部电影也就是九分钟就能够讲完的内容，但硬生生的拉长成到一百零八分钟，导演和各位主创，为什么你们就不可以放过观众？

第三名：《猎狐行动》 | 导演：张立嘉

影帝同台飙戏的小学生流水账，梁朝伟和段奕宏都下场却还是“依托答辩”。

号称是聚焦高智商经济犯罪，结果破案全靠“反派自爆”。

梁朝伟饰演的金融巨鳄戴逸宸，明明卷走174亿赃款逍遥法外，却偏要搞内讧，手下主动把罪证U盘送给警察。

段奕宏演的警察叶钧带队在巴黎街头飙车枪战，和法国警察拼白酒套情报。

队友都被绑定时炸弹了，叶钧现场热线通话学拆弹，倒计时留遗言有多悲壮，倒计时结束后只冒了股烟就有多搞笑。

本片拍摄于2019年，原定于2021年公映，但撤档之后一直积压，当初官宣的理由是后期没有完成，结果，一压就是四五年。

但不管是粗糙的剧本还是糟糕的导演执行，都意味着在拍摄阶段就已经质量堪忧，根本算不上合格的作品，更无法甩锅给审查和删减。

能把双雄博弈的高智商对决拍成杰克苏007，足以证明导演的野心和能力之间至少隔着一条马里亚纳海沟。

作为跨国调查P2P爆雷诈骗犯的反洗钱电影，它本身拍得就像是来洗钱的。

第二名：《大红包2：龙凤呈祥》 | 导演：李克龙

到现在都没看见十烂常客包贝尔，简直反常，别急，这不就来了吗？

虽然电影里没他，但这部烂穿地心的片子能被拍出来，就是因为2021年包贝尔主演的《大红包》拿下了2亿多票房。

不过续集惨遭滑铁卢，只卖了200多万。

比包贝尔当主演更可怕的是，导演李克龙选择自己主演，他可能没明白，片子烂的本质不是因为包贝尔。

换个角度想个地狱笑话，续集票房跳水般断崖，有没有可能，是因为没了包贝尔呢？

两部的摆烂式创作，如出一辙：

故事是缝合怪，融合了彩礼、暴富、直播、新娘选秀…疑似老登进入临终幻境，争取咽气前能实现毕生白日梦想。

价值观是左右脑互搏，一面批判天价彩礼，一面让男主角用钱砸岳父，来证明真爱；这头标榜女性独立，那头又把女角色安排成选妃商品。

看完才懂得不是龙凤呈祥，而是龙凤成“翔”啊！

第一名：《“数字电影”》 | 导演：赵先生

懂的朋友，都明白我指的是哪一部。

去年我们的十烂冠军是《749局》，今年的十烂冠军也具备着数字基因。

去年所有人的十烂冠军都是《749局》，今年所有人的十烂观众也都是数字电影。

关于它，不敢多说，也懒得多说，更没必要多说。

但它还是收割近20亿票房，哎...

最后

曾经屡试不爽的优秀导演+流量效应，如今已经彻底失灵。

有的人殷勤的“纳投名状”，有的人沉沦自甘堕落。

当快钱退潮、观众觉醒，曾经被票房和虚名所掩盖的匮乏一览无余，谁在裸泳，瞬间就看出来了。

这也说明：创作容不得半点投机和偷懒。

如果公式化的套路取替了创作真诚，精心的算计淹没了对电影的热爱，技巧再熟悉的工匠也会失去灵气，这是整个行业都不得不面对的残酷现实。

不过，这也未必是坏事，说不定反能倒逼创作者去刮骨疗毒，绝境求生。

经历了最近几年的寒冬与起落，我越来越觉得真诚永远是创作的必杀技。

希望所有从业者能有一个共识：电影可以无名，但不能无耻；市场可以寒冬，但创作必须充满热忱。

来源：局外人看电影一点号