摘要:2025年11月15日晚,第38届中国电影金鸡奖颁奖典礼在厦门圆满落幕。这场属于中国电影的年度盛会,没有浮华喧嚣,只有沉甸甸的荣耀和动情的泪水。每一个名字被念出的瞬间,都像是一封写给光影的情书,温柔又坚定。
2025金鸡百花电影节闭幕盛典,今夜,厦门的夜空被星光点亮。不是烟花,不是灯光秀,而是中国电影人最炙热的梦想在燃烧。
2025年11月15日晚,第38届中国电影金鸡奖颁奖典礼在厦门圆满落幕。这场属于中国电影的年度盛会,没有浮华喧嚣,只有沉甸甸的荣耀和动情的泪水。每一个名字被念出的瞬间,都像是一封写给光影的情书,温柔又坚定。
当《好东西》摘下最佳故事片奖时,全场掌声雷动。这部聚焦普通人情感与生活困境的电影,用最朴实的镜头,拍出了最动人的中国故事。导演上台时声音微颤:“我们没想拍得多伟大,就想让观众走出影院时,觉得‘这说的就是我’。”这话一出口,台下好多人都红了眼。电影的魔力,不就是让我们在别人的故事里,看见自己的影子吗?
它拿奖,实至名归。没有特效堆砌,没有流量加持,靠的是扎实的剧本、细腻的表演和真诚的表达。这几年,观众越来越聪明,看得出什么是“用心”,什么是“敷衍”。《好东西》赢的,不只是奖项,更是人心。
而最让人震撼的时刻,是易烊千玺捧起最佳男主角奖杯的那一刻。
24岁的他,成了金鸡奖历史上最年轻的影帝。
他在《小小的我》里饰演一名患有脑瘫却心怀音乐梦想的少年,从肢体动作到眼神变化,每一帧都在“破碎中透光”。你能看到他说话时的费力,走路时的摇晃,但也能感受到他眼神里的倔强和希望。有场戏是他第一次站在舞台上唱歌,全程没有一句台词,只靠表情和呼吸撑起情绪,看过的人都说“看哭三次”。
领奖时他没说什么豪言壮语,只轻轻说了一句:“谢谢那个愿意相信‘小人物’也值得被讲述的剧组。”台下很多人低头擦眼泪。这个奖,不是流量的胜利,是演员用血肉去贴近角色的回报。有人说他少年成名,一路顺风,可谁也没看见他为这场戏减重15斤、练习手部控制整整四个月的狠劲。影帝这两个字,他扛得起。
宋佳凭借在《好东西》中的表演拿下最佳女主角,现场掌声久久不息。她在片中演一位中年单亲妈妈,既要面对生活的重压,又要守住对孩子的温柔。有一幕是她深夜下班,在便利店吃冷饭团时突然落泪,没有配乐,没有台词,就一个长镜头,把成年人的崩溃拍得无声却惊心。
宋佳拿奖后说:“我不演‘完美女性’,我就想演那些在泥地里还在抬头看星星的女人。”这句话说完,台下好多女观众都在鼓掌。她的表演从来不靠煽情,而是用细节堆出真实感——指甲缝里的油渍、围裙上的饭渍、说话时略带沙哑的嗓子,全是生活刻下的痕迹。这样的演员,不该被流量淹没,她早就该站在聚光灯下。
整场颁奖礼,最打动人的不是奖杯,是那些藏在幕后的故事。
《小小的我》的导演在后台接受采访说,有场雪地戏,易烊千玺反复拍了二十多条,因为“动作不够像真实的患者”。他说自己不想“演”,只想“成为”。有次拍完,他坐在轮椅上半天没动,工作人员过去才发现他哭了。不是累的,是入戏太深,走不出来。
还有《好东西》的编剧,是个80后宝妈。她写剧本的灵感,来自自己接送孩子上学时听到的一句对话:“妈妈,你为什么不笑?”这句话让她写了三年剧本,边写边改,改到自己都忘了最初想表达什么,只知道“得让这些沉默的人被听见”。
中国电影最宝贵的,从来不是票房数字,而是这些愿意蹲下来、听普通人说话的创作者。他们拍的不是大片,是生活本身的纹理。
今年的金鸡奖,少了很多“排面”,多了很多温度。
没有红毯比美大战,没有热搜话题炒作,连主持人串词都简洁有力,像是怕打扰了电影本身的重量。这反倒让人觉得踏实。电影本就不该是热闹的秀场,而该是灵魂的镜子。
有人注意到,获奖名单里,现实题材占比超过七成。《小城警事》拿了最佳中小成本影片,《归途》获最佳导演处女作奖,还有《老厂》拿下最佳摄影——一部讲东北老工业区衰落与重生的纪录片,镜头像老友一样贴着地面走,拍出锈迹斑斑的铁轨,也拍出老人眼里的光。
这些片子没有大明星,宣发也不多,可它们来了,而且站上了最高的领奖台。这说明什么?说明观众的口味在变,评委会的眼光也在变。大家开始更在意“有没有讲好一个故事”,而不是“有没有请到顶流”。
更难得的是,这一届金鸡奖几乎零争议。往年总有网友质疑“某某凭什么获奖”,可今年社交平台一片好评。有人说:“终于不是拼咖位,而是拼演技了。”还有人说:“看完获奖片单,想把全部补一遍。”
这可能就是中国电影正在悄悄发生的转变——从“流量驱动”回归“内容为王”。演员不再只是“脸熟”,而是得真刀真枪地拼实力;导演不再追求“爆米花效应”,而是愿意花三年打磨一个剧本。这种变化,比任何大奖都更值得庆祝。
当然,也有人担心:这样的好作品,能走进更多电影院吗?能被更多年轻人看到吗?
毕竟,市场上还是大片当道,特效轰炸,流量扎堆。但我想说,只要还有《好东西》这样的电影获奖,还有易烊千玺、宋佳这样的演员被认可,就证明这条路没走错。
厦门的海风还在吹,金鸡奖的余温还在延续。
走出颁奖厅,有人在朋友圈写道:“今晚最亮的星,不在天上,而在银幕里。
是啊,电影的意义,不就是让我们在黑暗中看到光吗?
哪怕那光来自一个残疾少年的歌声,或是一个母亲深夜的眼泪。
这场颁奖礼,没有炫目的舞台,却让很多人看得热泪盈眶。
因为它提醒我们:真正的艺术,永远属于那些愿意沉下来、认真讲故事的人。
而我们,也应该学会慢下来,认真看一场电影,听一个人说话,感受一段真实的人生。
中国电影正在悄悄变好。
不是轰轰烈烈的那种好,是像春天的溪水,慢慢融化冻土的好。
你察觉到了吗?
来源:青禾的情感树洞