摘要：它们用名字蹭大牌，用海报抄经典，用演员装大佬，根本不是为了讲故事，就是为了骗票房。

这些电影不是拍坏了，是故意骗人去看的。

它们用名字蹭大牌，用海报抄经典，用演员装大佬，根本不是为了讲故事，就是为了骗票房。

你点开视频，以为是周星驰的续集，结果全是穿帮的绿幕和AI换脸；你买票进影院，以为能看到香港动作片的真功夫，结果连武行都领不到工资。

它们不靠内容赢，靠名字骗，靠混乱生，靠观众的善良和记忆糊弄人。

林子聪的《笑林足球》改名《功夫足球2024》，不是升级，是换皮。

原片被周星驰公司发律师函，说明不是观众觉得不好，是法律已经认定它偷了别人的东西。

豆瓣评分从3.2掉到2.8，不是观众要求高了，是大家终于看明白了——这不是烂，是骗。

你花三十块买票，看的是模仿《少林足球》的搞笑桥段，可人家连动作设计都抄得漏洞百出，角色名字改个音就当是原创，这种电影不是艺术失败，是道德失败。

《火云邪神之修罗面具》连拍两部，票房加起来不到两百万，可制作公司“晶艺电影”还在拍。

为什么？

因为有人愿意看。

有人在短视频平台刷到“梁小龙再演火云邪神”，以为是港片复兴，点进去才发现是五年前的旧素材拼成的新片名。

香港电影工作者总会点名批评，不是因为嫉妒，是因为这些片子让真正拍功夫片的人没饭吃。

真正的武师在棚里练三年，一拳一脚都是血，可这些电影用AI换脸，用替身凑戏，还拖欠工资，让整个行业的人背黑锅。

《澳囧》更离谱。

导演宋祖德早就不是骂人出名了，是被法院列为失信被执行人，欠钱不还。

可这电影还在网上挂着，取景澳门，没报备，旅游局警告了也没用。

豆瓣直接关了评分页，不是技术问题，是怕吵。

这种电影不值得讨论，因为它根本不配被认真对待。

它存在的意义，就是消耗观众对“喜剧”“港片”“旅游电影”的最后一丝信任。

《解救吾小姐》连名字都偷，《解救吾先生》是正经警匪片，讲的是真实案件改编，有调查、有证据、有责任。

这部“小姐”呢？

主演王婷的脸上，一半是真脸，一半是AI合成的。

这不是技术进步，是偷懒到极致。

平台下架，不是封杀，是没人敢再推。

盗版流传，不是受欢迎，是没人愿意花钱买这种东西。

观众不是傻，是曾经太信了，才一次次被当韭菜割。

《我不是冯导》更绝。

冯小刚发声明，说“与我无关”，可主演张世玉同时演了五部“碰瓷片”——《我不是宁浩》《我不是徐峥》《我不是贾樟柯》。

他不是演员，是广告牌。

扬州文旅局出来澄清，说没授权过什么“瘦西湖宣传大使”，可电影里还打着这旗号，让游客以为真有合作，去了才发现是摆拍。

这不是拍电影，是骗旅游团。

国家电影局去年出台新规，明文禁止“片名碰瓷”，可这些电影还在拍。

为什么？

因为有人赚得快。

一部片子成本十万，卖了五百万，投资人分钱走人，剧组工资拖着，演员换脸了事。

观众骂，平台下架，可下个月，换个名字，换个海报，又来了。

你骂它，它不改；你举报它，它换马甲。

它不怕法律，因为它钻的是空子——不是法律没管，是管得慢，是举报的人太少，是观众还没彻底醒。

你看过一部真正的电影，会记得角色的名字，会为结局流泪，会想再看一遍。

可你看这些片子，看完只想删掉播放记录，怕朋友问你看了什么。

它们不让你记住故事，只让你记住“这名字怎么这么眼熟”。

它们不是电影，是文字游戏，是消费情怀的骗局。

现在视频平台开始列“劣质作品黑名单”，行业协会在定义“碰瓷电影”，这不是小题大做，是最后的防线。

如果连名字都能偷，连脸都能换，连导演都能冒充，那电影就不是艺术了，是批发市场里的山寨货。

你还能忍多久？

你还会为“我不是XXX”这种片名掏钱吗？

你还会相信一个演员能演五位大导演的“模仿版”吗？

你还会觉得，只要名字像，就能骗到你进影院吗？

别再给骗子发工资了。

你每一次点开，都是在帮他们继续骗下一个观众。

来源：小爱侃电影