摘要：导演是李梦飞，这片子把故事塞在一辆车里，外面是冷得打哆嗦的北方雪景，里面是两个女人扯不清的关系，看完总让人忍不住回头想两句。

最近平遥国际影展的藏龙短片单元里，有部叫《车》的作品挺抓人。

导演是李梦飞，这片子把故事塞在一辆车里，外面是冷得打哆嗦的北方雪景，里面是两个女人扯不清的关系，看完总让人忍不住回头想两句。

其实，我一开始以为就是部普通的青年导演毕业作，没料到它能把“悲伤”这事儿拍得这么不刻意，既没强行煽情，也没给个俗套的结局。

李梦飞这人的创作路子还挺特别，她不是一上来就扎进电影圈的。

高中时候，她跟朋友一起搞了个文学社，几个人凑钱写小说、印杂志，第一次把杂志从工厂拿回来的时候，据说她捧着那本有油墨味的册子，半天没舍得放下。

这种一群人一起“折腾”创作的感觉，我觉得比一个人闷头写有意思多了，毕竟创作这事儿，有时候分享的快乐比结果还重要。

后来她上大学选了编导专业，才算真正摸上电影的门，可她总觉得自己讲故事的本事还不够，索性又去伦敦电影学院读了研。

更有意思的是，她还干过美术、摄影，甚至当过演员，这些经历搁一块儿，难怪她拍《车》的时候，不管是画面构图还是人物情绪，都抓得特别准。

她高中那阵儿特别喜欢几位作家，米兰·昆德拉、雷蒙德·卡佛还有玛格丽特·杜拉斯。

卡佛那种“话不多但意思全在里头”的叙事方式，杜拉斯聊情感和记忆的细腻劲儿，都给了她不少启发。

本来我想，文学和电影不都是讲故事嘛，能差到哪儿去？

但后来听她一说才明白，文学能直接钻进人物心里说话，电影不行，得从外面的小事往里头挖，比如一个眼神、一个动作，慢慢把心里的事儿漏出来。

她还特别喜欢滨口龙介，就是拍《驾驶我的车》的那位导演，滨口就爱通过观察人物的外在表现，去琢磨他们心里的创伤。

李梦飞倒是学了这招，但没照搬，反而把焦点放在女性身上，专讲她们怎么因为同一种难过，从陌生甚至有点对立，慢慢产生一丝联结。

《车》的剧情其实不复杂，春节快到了，20岁的陆悠然被妈妈催着卖爸爸留下的旧车。

她爸走了挺久，这车算是个念想，可妈妈觉得留着没用，不如换成钱实在。

结果卖车的时候，突然冒出个叫邹敏的女人，一上车就说这车她也有份，原来邹敏是陆悠然爸爸生前的情人。

你说这事儿巧不巧？陆悠然爸从头到尾没露过一次脸，但片子里哪儿都有他的影子，俩女人的矛盾、委屈，甚至那点说不出口的难过，全跟这个没出场的人有关。

如此看来，李梦飞这么设计“父亲缺席”还挺妙的。

生活里不就是这样嘛，有些人就算不在了，留下的事儿、带来的影响，还是会缠在活着的人身上。

而且她选“车”当核心道具，也藏了不少心思。

一方面是车这东西有意思，里面空间是固定的，外面的风景却在变，正好适合装下两个女人慢慢展开的关系。

另一方面，她是受了三毛的故事启发，三毛老公荷西去世后，身边没人能懂她的疼，最后她找了荷西以前的情人，因为只有那个人跟她共享过同一种悲伤。

其实，这思路真的挺特别。

一般人拍这种题材，可能会让俩女人为了男人吵得不可开交，但李梦飞没这么干。

她让她们因为同一种失去，慢慢放下点防备，最后一起推着陷在雪地里的车往前走。

那车看着沉，其实装的不只是钢铁，还有陆悠然爸留下的麻烦，以及俩人心头的重量。

这种“不喊口号，只讲实在感受”的处理，比强行让她们“和解”要真实多了。

拍这部片子的时候，剧组还经历了不少波折。

为了找符合要求的雪景，他们特意去了黑龙江牡丹江，拍摄时间定在3月。

可3月的牡丹江早就不下雪了，地上的残雪也不够用。

本来剧组都做好了Plan B，要是没雪就去山里拉雪回来铺，可那样一来，不光要多花不少钱，还得耽误一天工期。

要知道，那时候剧组里的人都快冻感冒了，后来甚至有人发烧，得一车车拉去医院打针，要是再耽误，大家的状态肯定更差。

结果没想到，拍摄最后一场雪景戏的前一天晚上，也就是3月8号的凌晨4点，天上居然飘起了雪。

你说这运气是不是绝了？刚好够拍那场关键的戏。

而且最后那个俯拍镜头，看着挺简单，其实特别费功夫，剧组的人得一铲子一铲子把雪铺匀，还用筛子把雪弄平，生怕镜头里看着不自然。

可偏偏那天太冷了，机器突然失灵，天又快黑了，差点就没拍成。

好在最后抢修及时，总算把镜头保下来了。

李梦飞在剪辑的时候，还特意给这个镜头留了“空白”，没加多余的音乐和台词，就想让观众在黑夜里多琢磨琢磨俩女人的情绪。

不光是画面，声音设计也花了心思。

车里有两场关键戏，一场是陆悠然跟买车主谈生意，一场是她跟邹敏聊天。

前一场她特意加了引擎的嘈杂声，显得气氛更紧张。

后一场就做得特别安静，还意外录到了邹敏沉默时的“滋滋”声，那是现场收音无意间录到的，后来觉得特别贴合当时的情绪，就留了下来。

还有舞厅那场戏，本来画面有点干，饰演慧姐的演员临场哼了首蔡琴的《你的眼神》，没想到歌词意境跟片子特别搭，最后也放进了正片里。

现在《车》已经入围了不少奖项，比如平遥国际影展藏龙短片单元、BAFTA英国电影学院学生奖，能得到这些认可，也算是对剧组辛苦的回报。

李梦飞说她以后还想拍长片，想尝试奇幻惊悚类的题材，有点像卡拉克斯《坏血》的风格，讲两个女孩互相救赎的故事。

其实，我还挺期待的。

毕竟能把女性关系拍得这么细腻、这么真实的导演不多见，她不刻意强调“女性主义”，只讲“人”的感受，这种视角反而更打动人。

就像《车》这部短片，它没讲什么大道理，就是把雪夜里一辆旧车里的两个女人，她们的迷茫、难过和一点点联结，老老实实地拍了出来。

可正是这种“实在”，让看完的人忍不住想起自己生活里那些说不清楚的情绪，这大概就是好作品的魅力吧。

来源：品茗阅法一点号