摘要：辛芷蕾拿奖后，那句“大胆追梦，万一实现了呢”圈了不少粉，就连采访时蹦出的家乡话，都成了“成功者的小确幸”。

2025年威尼斯电影节，辛芷蕾凭着《日掛中天》拿下最佳女演员，成了第三位威尼斯华语影后，还是首个85后。

颁奖礼刚过，导演蔡尚君就忙着飞多伦多，这部电影还入围了当地电影节焦点单元。

作为经常泡影视圈的观察者，我翻完蔡尚君的专访，发现这部电影的热闹背后，藏着演员和创作的不少门道。

辛芷蕾拿奖后，那句“大胆追梦，万一实现了呢”圈了不少粉，就连采访时蹦出的家乡话，都成了“成功者的小确幸”。

她能击败凯特·布兰切特这些国际大咖，蔡尚君一点不意外，还说用“伟大”形容她的表演都不过分。

本来想，选她当女主《日掛中天》里的美云，肯定是早就定好的，但后来发现，蔡尚君一开始也犯过嘀咕，美云这角色挺复杂，还不能演得“太复杂”，得靠演员自己拿捏分寸。

蔡尚君先是看了她演的话剧《初步举证》，又刷了《花儿与少年》，再想起她早年在《长江图》里的表现，才算有了初步印象。

真正让他拍板的，是2024年《繁花》的爆火，辛芷蕾为了演好李李，花两三年准备，剧组反复杀青磨合，这份较真劲儿，正好戳中了美云的角色内核。

蔡尚君说，辛芷蕾最难得的是“不装”，身上那股倔强果敢，和角色特别贴。

拍戏时，他就给了个核心要求：美云是“行动者”，别总想着“演思考”，走路说话快半拍，做事风风火火就行。

有场戏需要表现角色藏在心里的苦，他找了蒙克的《夜》给辛芷蕾看，她一看就懂，后来演出来的状态，连蔡尚君都觉得“她就是美云本人”。

提到《日掛中天》，蔡尚君总绕不开张颂文，还直接称他是“无冕之王”。

这话真不是客套，张颂文在剧组里，戏份是“基石”，作用更是“定海神针”。

他演的葆树，是推动剧情的关键，当年替美云顶罪，这份“大爱”成了两人情感纠葛的源头。

蔡尚君说，葆树就像电影里的“光”，没有他，美云的角色根本立不起来。

拍戏时，张颂文的专业度让人服气，有场戏，他从卫生间出来见美云，光进门出门的动作，就设计了五种，每种都合情合理，连后期剪辑的卡点都想好了，现场工作人员看完直接鼓掌。

最绝的是公园回廊那场重场戏，原本设计两人并排坐，张颂文突然站起来走到对面，就这一个动作，把角色心里的疏离感全带出来了，还让观众想起当年两人在监狱隔着玻璃探视的画面。

蔡尚君当场就开玩笑，说这一站“值十万块”，不光戏好，张颂文还帮着剧组打磨表演，和蔡尚君一起琢磨怎么让角色更鲜活，这种“既当演员又当半个创作伙伴”的状态，难怪被称作“无冕之王”。

《日掛中天》能在国际上受认可，除了演员，蔡尚君的创作思路也很有意思。

他没玩复杂的镜头技巧，反而一路“做减法”，靠着真实感打动了评委和观众。

拍戏时，他让美术组把场景做得“糙一点”，服装批发市场的摊位、老骑楼的街道，都照着广州真实场景来，连群演拎的塑料袋、背的包，都得符合生活习惯。

摄影方面，他选了不怎么流行的40mm镜头，不拍宽幅大场景，就盯着演员的半身，让观众能看清他们脸上的细微表情。

用他的话说，“镜头不用花里胡哨，跟着人物的生活走就行”。

在多伦多电影节放映时，两场都坐满了人，黄牛票炒到一千多块，映后问答结束，还有观众在楼道里聊剧情。

有位在北美待了多年的北京电影学院前辈说，这部电影像小津安二郎和侯孝贤的风格，用平视的视角拍生活，反而让观众更容易走进角色心里。

现在不少电影总想着靠特效、强情节吸引眼球，《日掛中天》却靠着演员的真性情、创作的实在劲儿出圈了。

辛芷蕾的“伟大”，张颂文的“无冕”，蔡尚君的“减法”，其实都在说一件事：好作品不用靠花哨包装，把人拍透了，把故事讲真了，自然能打动人。

这或许就是这部电影能在国际影坛站稳脚跟的原因，也给华语电影提了个醒，真实才是最有力量的表达。

来源：云娱云己