摘要：《情圣3》：一场脱离时代的“中年性喜剧”闹剧？

踏入2026年，中国电影市场在贺岁档迎来了一部备受瞩目的续作《情圣3》。这部作品自亮相之初便承载着复杂的历史包袱与观众期待。该系列的首部电影曾在2016年以黑马之姿，用5000万元成本搏得6亿元票房，不仅创造了“红裙摇曳”的银幕经典瞬间，更开创性地以喜剧方式关注中年危机和两性关系，而在过去，这类主题鲜少被国产电影深入触及和探讨。

回顾《情圣》第一部的成功，其优势在于精准捕捉到了一代都市中产的隐秘焦虑。影片以荒诞却不失真实的笔触，勾勒出男主角在婚姻倦怠期对激情与自我的迷茫追寻。它巧妙地将“性幻想”作为叙事驱动力，既制造了足够的戏剧冲突与喜剧效果，又未彻底滑向低俗，而是保留了对中年男性精神困境的一丝温情审视。克拉拉饰演的红裙女郎成为欲望的符号，但其象征意义大于肉体展示，最终故事落点仍回归家庭与责任，这种在冒险与回归之间的平衡，让影片在娱乐性与话题性之间找到了难得的支点。

然而，将近十年的时光流转，跳过命运多舛的第二部，直接空降贺岁档的《情圣3》却未能延续昔日的市场魔力，反而在短短几日之内便遭遇票房与口碑的双重溃败：豆瓣开分仅4.9分，随后滑落至4.8分，累计票房止步于4000余万元，与系列开篇的辉煌形成了刺眼的对比。这部影片的失利，绝非一次简单的“滑铁卢”，它折射出国产类型片在创作理念、社会语境与观众审美变迁之下的深层困境。

影片《情圣3》在叙事与人设上基本延续了第一部的核心框架，将中年男性的婚姻关系与性焦虑置于故事中央。在热情洋溢的泰国，生活着一对华人夫妻：肖央饰演的丈夫田绍基是一家广告公司的创意总监，谭卓饰演的妻子邵美珍是一位自媒体作者。夫妇二人拥有相对优渥的物质生活，但光鲜表象之下，却隐藏着丈夫单方面“力不从心”的难言之隐。为了刺激丈夫，妻子邵美珍在闺蜜佩雯（代乐乐 饰）的启发下，采取了假装出轨学弟猜猜（常远 饰）的极端策略。与此同时，田绍基一边在好兄弟甘火旺（乔杉 饰）的帮助下暗中寻求治疗，一边展开了一系列啼笑皆非的“捉奸”行动。

单从情节梗概看，影片似乎意图在“假出轨”与“真捉奸”的错位中制造喜剧张力，并最终导向对婚姻沟通、相互理解等带有人文关怀的探讨。然而，成片的观感却与这一构想南辕北辙。影片绝大部分篇幅充斥着“闹剧式”的桥段，例如：田绍基得知妻子可能变心时秒变武大郎进行跟踪、直男硬装同性恋充当掩护、甘火旺被象征性“阉割”后发出女声等低俗笑点……这些刻意为之的设计非但未能有效营造喜剧氛围，反而因其脱离现实的荒诞与价值观的陈旧，不断消解着故事可能具有的严肃性。即便影片在结尾处试图让夫妻二人坦诚相对、反思过往、最终达成和解，但由于前段过于悬浮和抓马的铺垫，使得这一转折和升华显得苍白无力，宛如强行粘贴在闹剧骨架上的遮羞布，难以唤起观众的情感共鸣。

《情圣3》的失败，首先根植于其创作内核的“不真诚”。影片看似借用了“中年危机”与“性喜剧”的外壳，内里却是对成功前作的机械榨取与对市场需求的严重误判。在2026年的社会语境下，大多数年轻观众更多地被就业压力、职场困境、经济现实等生存议题所困扰，而影片却将主角团描绘为几组无需为生计发愁的夫妻，围绕一个被简单化甚至物化处理的“生理问题”展开探讨。姑且不论这些探讨是否合理，单是这种脱离大众现实生活的主角团设定，就使得影片中的人物困境显得特殊和悬浮，难以引发广泛共情，之后一切试图对婚姻和两性关系进行的探讨都变成了空中楼阁。

其次，影片对两性关系的探讨，也存在迎合受众低级趣味的倾向。这种低级趣味不单单体现在部分桥段的低俗，还渗透于构成整部影片的思维逻辑。狭隘与落后。例如，将女性情人称作“代驾”，将妻子的“出轨”（即便是虚假的）视为丈夫的奇耻大辱，却又能把男性好友的真实出轨当作可以调侃、掩护的玩笑。这种对异性、婚姻关系、两性关系缺乏基本认识与尊重的叙事姿态，与当下社会日益追求的平等、尊重、多元的价值观严重脱节。

《情圣3》的口碑和市场表现不佳，也清晰地反映出国产喜剧片在处理婚姻与两性关系主题时的创作窘境。相较于其前作在2016年的横空出世，如今的《情圣3》并未对聚焦的问题进行真正深入、坦率的挖掘，反而自我堕落地选择了最安全却也最无趣的路径，那就是将“性”简化为一系列粗浅、过时的低俗擦边桥段来吸引眼球，彻底放弃了以“性”为切口，去探讨亲密关系、社会压力与个体焦虑的深度可能。其结果便是，影片既未能实现喜剧类型应有的娱乐效果，也丧失了作为艺术表达应有的思想分量，最终沦为一出空洞的闹剧。

进一步观察，在2025年的电影市场上，《情圣3》的问题并非孤例。与其导演、主演组合高度相似的另一部喜剧片《人生会议》，同样遭遇了票房与口碑的惨败。尽管这部影片套上了一层“人生穿越”的软科幻外壳，但其内核依旧是一个从传统男性视角出发的中年危机故事，女性角色依旧被固化为“女神”或“婚姻归宿”的符号。这两部同病相怜的作品揭示了一个更深层的问题：部分国产喜剧创作，在涉及中年危机、婚姻议题时，仍沉溺于一套过时的叙事范式，习惯于将男性的焦虑绝对化为故事的核心动力，而女性则要么被塑造为引发焦虑的根源，要么被简化为完成男性救赎的工具。这使得同类作品在探讨婚姻或情感议题时，都先天带有固定视角的偏狭与深度的局限，无法回应当下观众对复杂、平等角色关系的期待。

《情圣3》等作品的失败，是对投机取巧、消费情怀、低俗无趣的创作模式的一次警示。电影艺术创作的生命力在于真诚与创新，在于与时代共振和对人性深处的持续探索。中国电影需要喜剧，也需要对婚姻、中年、性等议题的勇敢探讨，但这一切必须建立在真诚的创作态度、敏锐的时代洞察以及对两性都保持尊重的基础之上，否则即便是披着华丽的情怀外衣，填补了市场空白，也难以避免在观众心中沦为“烂片”的结局。

记者:邢媛 编辑:邢媛 校对:汤琪

来源：热点情报员