动画电影VSAI漫剧,产业范式转换进行时冰火两重天新范式悄然落地

快播影视 日本电影 2026-01-08 21:20 4

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文 |无言

2025年的动漫产业,用“冰火两重天”形容再贴切不过。

一边是动画电影票房屡破纪录,AI漫剧异军突起,另一边是动画剧集遭遇平台采购收缩,不少中小制作团队陷入困境。

这种极端分化的格局,在行业里并不常见。

《哪吒之魔童闹海》一开年就交出了154.4亿的票房成绩,直接预定了全球年冠。

本来想只说国内的情况,后来发现全球动画市场都跟着热了起来。

《罗小黑2》《疯狂动物城2》等作品接力上映,全年票房前20名里,动画片占了6席。

咏声动漫的阎冰说这部作品“零短板”,我觉得这个评价很中肯。

这部作品最大的价值,可能是给“合家欢”正了名。

以前不少人觉得合家欢动画低幼,没人愿意花心思制作。

但放眼全球,真正能长期盈利的,恰恰是这类作品。

这股动画热潮的出现,和真人电影的疲软有一定关系。

太多真人电影盯着现成的商业模板创作,内容缺乏新意,自然吸引不了观众。

动画制作周期长、成本高,这种特性逼着创作者必须死磕内容。

这种慢功夫,在追求快节奏的当下反而成了优势。

而且成熟动画IP的连续性,也降低了市场风险。

不过行业内对2026年的预期并不乐观,核心问题就是优质内容库存告急。

没有好作品支撑,再热的市场也难维持热度。

电影这边热火朝天,动画剧集的日子却不好过。

平台采购预算收缩,这股冷风最先吹到了传统动画公司。

咏声动漫怕是最有体会,他们把年度制作时长从五六千分钟压缩到四千分钟左右。

缩减产量不是目的,精品化才是核心。

阎冰提到的两条红线很有道理,作品既要能形成商业闭环,又要能沉淀出有价值的IP。

只有这样,生意才能持续下去。

出海成了不少公司的新选择,咏声动漫的《竞速小英雄》在全球播放量突破2.3亿,登陆了亚马逊、AppleTV等多个海外平台。

网播番剧市场也在经历调整,“精品化”和“年番化”成了明显趋势。

《凡人修仙传重返天南》《谷围南亭》这类作品站稳了脚跟,而中腰部作品正在逐渐减少。

这背后是用户观看习惯的改变,现在观众大多只追头部爆款,看完就走,很少会关注平台上的其他内容。

如此看来,深耕垂直赛道,比盲目追求全品类覆盖更靠谱。

2025年的另一个大变化,是AI漫剧的爆发。

年初还只是平台PPT里的概念,年底就有好几部10亿级爆款出现。

短剧用了三年走完的路,AI漫剧一年就实现了赶超。

巨量引擎的数据显示,上半年漫剧的供给量每个月都在大幅增长,半年内上线的作品就超过了3000部。

AI漫剧的成本控制得很到位,常规作品10万元左右就能完成,精品化作品成本也就在50万元量级。

即便如此,传统动画公司对这个赛道还是比较谨慎。

咏声动漫采取了开放合作的态度,声影动漫则在打造主打女性市场的精品AI漫剧,预计2026年上线。

IP衍生品市场同样充满反差感,虽然有“谷店倒闭潮”的说法,但年轻人“吃谷”的热情丝毫未减。

棉花娃娃、拼豆成了年度热门品类,《哪吒之魔童闹海》周边一个月就卖了3亿。

00后为主的消费群体,愿意为情绪价值买单,对衍生品的心理预期价位也大幅提升。

优质IP始终是衍生品的核心支撑。

52TOYS针对《疯狂动物城2》推出的衍生品,吸引了大量非核心粉丝的关注。

恒星引力的思路值得借鉴,先挖掘内容核心亮点,再结合用户需求开发产品,《苍兰诀2》的衍生品就取得了不错的成绩。

2025年的动漫产业,就在这种冰火交织中完成了迭代。

动画电影验证了百亿市场的可能性,剧集在调整中寻找方向,AI技术与IP衍生开辟了新赛道。

毫无疑问,行业已经告别了单纯的内容竞争,进入了以情绪价值为内核、技术为驱动的IP时代。

2026年,随着AI技术的进一步成熟和出海布局的深化,动漫产业或许会迎来更清晰的发展路径。

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来源:椎名茉莉

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