摘要：在内地，跨年档期不如上映好几周的《疯狂动物城2》和《阿凡达3》，也竞争不过同期公映的《匿杀》。网上一片为了情怀的呼声，只有小部分转化成了真金白银的电影票。根据最新的平台预测，总票房止步3.2亿。许多人因此下了结论：古仔这一波卖情怀，又失败了。

电影《寻秦记》的票房，有个有趣的两极分化。

在内地，跨年档期不如上映好几周的《疯狂动物城2》和《阿凡达3》，也竞争不过同期公映的《匿杀》。网上一片为了情怀的呼声，只有小部分转化成了真金白银的电影票。根据最新的平台预测，总票房止步3.2亿。许多人因此下了结论：古仔这一波卖情怀，又失败了。

真的吗？

在香港，情况大为不同。《寻秦记》首日票房1130万港币，打破了《破·地狱》创下的纪录，成为香港电影史上港产片首日票房冠军。有当地网友分享，黄牛票一度被炒到原价三倍，尖沙咀的电影院排片密得跟地铁发车似的。上映六天破4500万，再度刷新香港电影首周票房纪录，预计最终能冲击1亿。

一部电影，两个市场，一个不温不火，一个却创下了纪录。

如果按总票房的算法，古天乐这波投资确实亏麻了。

但两个市场的对比，也是在提醒我们：谁规定了只能用票房这一种算法？

《寻秦记》在香港创造的纪录，不只是一个数字，它代表着一个现象：一座七百万人口的城市，在跨年夜那天，选择去电影院看一部二十五年前的故事续集。

你不难想象，那天晚上，有多少人是带着爸妈去的，有多少中年人在主题曲响起时眼眶湿润，有多少人看到廖启智的出现，心里狠狠咯噔了一下。

这些东西，值多少钱？

你没法用票房来衡量。

我前两天文章下的留言，很多读者表达了同样的观点：虽然剧情荒诞，逻辑松散，有些地方让人想笑，但为这份情怀掏一张电影票的钱，还是值得的。

他们买的不是这部电影，是2001年那个在电视机前追剧的自己。

古天乐明白这件事，比任何人都明白。

你说他真不知道这电影有问题吗？

积压六年，审美脱节，剧情过时，节奏滞后，网大特效般的悬浮滑板戏，反派的动机单薄得站不住脚，新加入的角色过于工具人。

这些槽点，无数普通观众都看得出，作为主演和总监制的古天乐不可能不知道。

但他还是上了，带着种种问题和六年的沉没成本，以及可能血本无归的风险。

因为再不上，就真的没有意义了。

2001年看《寻秦记》的那批观众，现在都什么年纪了？这个基本盘每过一年都在萎缩，人数在变少，记忆和情怀在年年淡化。

再等五年，那时候还有谁记得项少龙是谁？

古天乐是在跟时间赛跑，尽管他知道自己跑不赢。

如今的古天乐，是什么位置？香港演艺人协会会长，香港电影工作者总会会长，天下一电影的老板，一百多所希望小学的捐建者。2020年疫情期间，香港电影业停摆，他自掏腰包搞了个疫境支援计划，给基层电影工作者发援助金，一个多月筹了将近四千万。

这个人的存在意义，早就超出了票房能衡量的范畴。

有人说他这些年拍了太多烂片，烂片之王的帽子戴了好多年。杜琪峰都跟他说过，能不能少接一些烂片，爱惜一下自己的羽毛。

古天乐的回答是，我需要钱，需要很多钱，因为很多人需要我。

这话听起来像套话，但如果你了解他在做什么，你就知道这话一点不虚。他拍烂片赚的钱，一部分去建学校，一部分去投资那些找不到钱的香港电影。张家辉说过，很多别人不会投的电影，古天乐会投。这几年很多文艺小制作，都是找不到投资，古天乐掏的腰包。

他在用自己的人气、口碑和观众缘，换香港电影多活一天的机会。

《明日战记》是另一个例子，花了4.5亿港币，折腾了十年，就为了拍香港第一部机甲科幻片。票房最后六亿多，没能回本。有人说他靠卖惨营销，有人说他透支了未来二十部片的路人缘。

但换个角度想，如果不是他这么折腾，香港还有谁会去碰科幻片？

这种事，放在商业逻辑里是很蠢的，投资回报率太低，风险太高，理性的投资人不会这么干。但古天乐不是纯粹理性的投资人，他还是一个对香港电影有执念的人，一直觉得自己欠了这个行业很多。

施南生说过，感谢古仔这么多年一直在投资拍电影，拍各种另类的电影。

什么是另类的电影？应该是指，那种别人不敢拍、不想拍、觉得拍了也没人看的电影。

《寻秦记》是另类的电影吗？从某种意义上说，是的。

一部积压六年的IP续作，主打情怀牌，主要受众是三四十岁的中年人。这种片在内地市场的天花板是很低的。中年人有消费力，但他们不是电影院的主力人群，在网上的声量也不如年轻人，口碑传播效应有限。

古天乐不可能不知道这些，但他还是做了。

因为有些事，不是单纯用赚不赚钱来判断该不该做的。

说到商业电影的成败，票房、口碑、投资回报率，有各种各样的数字标准。

但还有一些标准，是没法量化的。

比如，《天命最高》响起来的时候，有多少人在心里默默跟着唱。看到廖启智的镜头时，有多少人想起了那个已经离开的老演员。项少龙和嬴政“你有没有想过杀我？”的对话说出口，有多少人感受到了一种复杂的情感冲击。

这些东西，票房算不出来。

但这些东西，真实存在。

古天乐在赌的，从来就不止是票房。

他是在赌，在香港电影日渐式微的今天，还有人愿意进电影院，看一部港产片，感受那种属于香港的情义和味道。情怀这种东西虽然越来越不值钱，但它依然是一种值得被认真对待的情感。

香港票房破纪录这件事，说明他赌对了一半。

内地票房不如意这件事，说明另一半确实很难。

但你不能说他失败了。

一个刷新了香港影史票房纪录的电影，让无数人在跨年夜走进电影院去重温青春，怎么能叫失败？一个人用六七年时间，把一份执着变成现实，你又怎么能说他失败？

古天乐已经五十五了，还在拍戏，投资，建学校，做那些看起来不那么“精明”的事。他的颈椎因为《明日战记》的机甲太重而压伤，去美国做了手术，嵌入了两节钛金属。他的口碑因为太多烂片而被人质疑，他的商业判断也因为太多赔钱的项目而被人嘲笑。

但他还在继续。

这种人，你很难用普通的成功失败标准去套他。

他像是另一种生物，把自己活成了某种符号。这个符号的名字，可以叫执念，情义，或者叫一种不太合时宜的坚持。

《寻秦记》这部电影，票房大概率要亏，古天乐的账本上可能会多一笔红字。业内分析人士说，它是一个标志性案例，代表着情怀消费时代的终结。

但二十五年后，当人们回顾这个时代的香港电影，他们会记得，有一个人，在所有人都不看好的时候，把一件不可能的事情做成了。虽然做得不完美，商业上不够成功，但至少做成了。

这件事也是另一种意义上的胜利。

那种意义叫什么，我也说不清楚，但我知道它存在，而且它很珍贵。在这个一切都在被量化、被折算成数字的时代，它正在变得越来越稀缺。

所以我说，《寻秦记》的亏损，不代表古天乐的失败。

它只是提醒我们，有一种老派的游戏规则，跟我们习惯的那套不一样。

时至今日，古天乐依旧在坚持玩这个游戏。

除了他，你还知道谁？

来源：方聿南一点号1