摘要：真没想到如此偏门小众的影片，竟也能拿到过亿的票房成绩，真是远超众人意料之外啊！

真没想到如此偏门小众的影片，竟也能拿到过亿的票房成绩，真是远超众人意料之外啊！

这部电影就是从戛纳归来的《狂野时代》，由易烊千玺、赵又廷，李庚希等主演...

而易烊千玺也是刚刚凭借《小小的我》，四次提名之后，终于捧回了金鸡奖影帝头衔。

确实也给这部影片增加了些许关注...

《狂野时代》上映首日票房就突破了7000万...

——预计总票房将突破2亿！

对于一部专为冲奖制作的艺术电影而言，如此亮眼成绩就跟影片名字一样，表现确实相当狂野啊！

那么它讲了一个什么样的故事呢？

咱们不做剧透，只聊概念...

《狂野时代》构建了一个奇幻的世界观。

讲述了人类一直在追求永生，而永生的秘密是不再做梦，但人类根本做不到这一点...

我们渴望金钱，渴望物质，渴望权力！

我们白天会做梦，到了晚上也一样会做梦...

即便排除掉了做梦设定，也会有人忍不住偷偷去做梦，而这些偷偷做梦的人，在影片里被叫做迷魂者。

而易烊千玺所饰演角色就是一位穿梭于各个时代的迷魂者...

影片通过六个章节单元结构呈现了迷魂者的梦境旅程。

结合毕赣导演早期作品《金刚经》眼耳口鼻身的设定，我们不难发现...

前五个故事分别借用了人类五感去描述一个事件...

对应的是视觉、听觉、味觉、嗅觉，触觉五种感官。

而最终章则是将五感串联起来，形成了思维，以此作为整个故事的意识升华。

这种五感+思维的结构设计...

让我想到了佛教六根六识的相关理论。

不然怎么说毕赣导演就是典型的作者表达呢...

他的作品总是充满佛学隐喻，视觉符号和风格标识都异常明显。

不过，说句实话，我看这部片子时也是晦涩难懂...

毕竟不是电影专业，啃起来就很吃力嘛。

尤其后面三个小故事，很多情节都没看明白...

但从我个人理解，抛开故事内容不谈，它背后的隐喻脉络还是能够猜到一二的。

人们都喜欢做梦，白日梦也好，夜梦也罢...

我们憧憬向往的美好都会化作梦境，但如果我们失去了做梦能力，那些美好又该怎样实现呢？

所以《狂野时代》想讲述的远不止于一个关于梦境的故事，它更是一部关于电影本身的“元电影”。

因为“电影”变成了我们承载梦的载体。

电影里有一切我们想去实现却未能实现的东西，也许是一个身份，也许是一个行为...

了解了背后隐喻，再回到《狂野时代》，我们会惊奇的发现，这就是一部中国电影120年变迁史！

第一个故事呈现的是默片时代，依赖视觉表达。

第二个故事，情节中插入了剥夺听力的相关细节，隐喻有声电影时代所带来的感官冲击！

第三章节是味觉主题，电影慢慢开始有了叙事，有了结构，逐渐出现了作者电影...

更懂得如何去讲述值得反复品味的动人故事。

第四章节是嗅觉，电影随着特效发展，其形态开始发生改变，味道也自然有了变化。

而第五个故事则发生在1999年12月31日...

进入新世纪的最后一夜，毕赣用长镜头极尽笔墨描述了末世预言里这最后一场狂欢！

第六章节就是总结了，我们有了思维，懂得了去思考，那么经过思考又发现了什么？

原来电影已经死了！我们现在看到的只是电影逐步溃烂的过程，毕赣给出的结局是一种缅怀，是一份遗憾，整体还是比较悲观情绪的...

而当我理解了《狂野时代》的背后隐喻，作为一名电影爱好者，我也被这样的情绪所感染...

随着流媒体兴起，大量几分钟解说电影的短视频账号开始盛行泛滥！

他们把一众创作者几个月，甚至几年心血制作的长片电影，所有精彩部分剪辑出来，用几分钟高频率方式输送给观众。

这确实一定程度上改变了人们的观影习惯，再去看长片已经无法做到沉浸式去听完整故事了...

毕赣通过影片表达了这份焦虑，当电影不再被观看，人类该通过什么载体承载情感与梦境呢？

那如果没人去做长片电影了...

那些“电影解说”又该去解说谁的故事呢？

没人做电影，没人讲故事，“几分钟讲电影”也会随之覆灭，但如果坚持去做，又无法改变目前人们已经养成的碎片化观影习惯。

这就是当下电影行业惨淡的症结痛处...

电影本质上是梦的载体。

而人类需要做梦，这是感知世界的重要途径。

在电影可能死去的时代...

我们或许更需要《狂野时代》这样的作品，提醒我们不曾忘记的做梦能力。

而早在《狂野时代》上映之前，王晶导演对“电影已死”的概念，其实就发表过相关评论...

他也一语中的了这部电影想传达的思想内核。

如今拍电影讲故事的方法既然改变了，就不可能被逆转，电影已经死了，但其实也没有死...

作为创作者需要找到适应时代的新载体。

也许在不久的未来，电影就不被叫做“电影”了，而是以另一种载体形式存在...

当我看完这部电影...

再回顾把电影艺术只当生意来做的王晶导演这番言论，含金量还在上升，值得我们去深思啊。

来源：电影大菠萝