摘要：3000万成本拍出的160分钟梦，易烊千玺粉丝第一批离场时脸是绿的。

3000万成本拍出的160分钟梦，易烊千玺粉丝第一批离场时脸是绿的。

片子叫狂野时代，今天全国公映。

毕赣把贵州小镇拍成大型睡眠实验，工作日白天场次平均只坐满15%座位，影评人却吵到热搜挂了一整天。

有人骂浪费生命，有人直接封神，说中国终于有了自己的长梦电影。

先给没听过毕赣的人补补课。

六年前地球最后的夜晚靠一吻跨年营销首日卷走2.6亿，第二天票房跳水九成。

再往前推，路边野餐42万成本换回600万，小成本奇迹鼻祖。

这回他把预算拉到3000万，依旧用贵州方言，依旧不要常规剧情，开场就让演员对着镜头说话，像把观众直接按进梦里。

易烊千玺的角色没有名字，全程在雨里走路、在废弃医院发呆、在镜子前发呆。

粉丝期待的爆发式哭戏根本不存在，他大部分时间只是抬眼看你一秒，然后继续梦游。

有人中途离场，吐槽票价值不回爱豆一个正脸。

能坚持到字幕的人，出来第一句话通常是：我脑袋进水了，但好像有点爽。

赵又廷那段戏才是影院里集体倒吸凉气的时刻。

影帝演一个自称魅魔的怪客，和男演员的吻戏一刀未剪，镜头直接怼到脸上。

李庚希和他十几秒的舌吻已经够猛，更狠的是男男场面，大银幕放国产片这种画面还能过审，业内群直接炸锅，发行方被问是不是拷贝送错版本。

童星郭沐成戏份不多，却像一道冷光。

他在霓虹灯旋转的巷子里奔跑，脸上没有害怕，只有好奇。

成人世界全是破碎线索，小孩反而成了最稳的锚点。

这种反差比任何特效都扎眼，看完三天都忘不了那张干净的脸。

成本3000万在今日电影市场就是杯水流动。

剧组把钱全砸在胶片和设备租赁，演员片酬压到行业平均线以下。

易烊千玺被问为什么接，他回一句：想体验不做表情也能讲故事的滋味。

粉丝听到心碎，影院听到鼓掌。

流量敢于放空自己，本身就像一场行为艺术。

影评圈两极毫不意外。

学院派爱死40分钟长镜头，说毕赣用技术把记忆实体化；市场派拍桌子，说160分钟没有高潮就是耍流氓。

双方互相拉黑，票房曲线却冷静得像心电图，首日1500万，预测总票房难过亿。

文艺片放回文艺档，数据永远诚实。

普通观众要不要买票，只用问自己一句：能不能接受看完电影像没看一样？

剧情不会给答案，人物不会给归宿，只有潮湿空气和突然暴雨。

你记得住的是脚踩积水的声音，记不住的才是故事。

把这当成一场付费冥想，票价值了；指望热血反转，不如去隔壁看爽片。

毕赣在前采里说过一句话：好电影像一场重感冒，退烧后身体还记得酸痛。

狂野时代就是病毒性流感，体质弱的人直接昏睡，体质怪的人嗨到发光。

中国银幕不缺叙事高手，缺的是敢把胶片当梦境出口的人。

票房失败不可怕，可怕的是没人敢继续拍梦。

走出影院那一刻，你大概率会怀疑人生：票钱花得冤不冤？

其实答案在回去的路上。

如果城市夜色突然像刚被雨水刷过，如果霓虹灯在眼里拖出残影，那说明梦还活着，只是换了个宿主。

花钱买个感官错位，比买包烟贵不了多少，却能让平淡夜晚裂开一条缝。

文艺片市场年年喊寒冬，毕赣却像钉子户。

他每拍一次，就给行业留一道疤：原来电影还能这样玩。

资本看不懂没关系，后来者看见缝就能钻进去。

狂野时代可能回不了本，但它把天花板捅出一个洞，让后面的人看见光。

就冲这点，3000万不亏。

来源：奋发扑克H5DZTW