摘要：36亿票房只配6.4分，金鸡却把最佳导演塞给陈思诚，屏幕前的你昨晚是不是也骂了一句脏话。
36亿票房只配6.4分，金鸡却把最佳导演塞给陈思诚，屏幕前的你昨晚是不是也骂了一句脏话。
骂完先别关手机，把情绪停一停，看看数字背后到底发生了什么。
《唐探1900》票房一骑绝尘，豆瓣却在及格线徘徊，同期对手《好东西》8.9分，《破·地狱》8.3分，口碑差距肉眼可见。
观众朴素的逻辑是：高分=好片，好片=得奖，现在顺序被打乱，自然一肚子火。
可评委的算盘没那么简单，他们面前摆着另一张表：国产片去年总票房比疫情前缩水近四成，影院周一到周四空得能踢足球。
投资人都缩回口袋，开机率掉到谷底，整个行业在喊饿。
这时候一部片子能带36亿现金流，养活从群演到后期上千家公司，对官方来说不只是电影，更是救命订单。
评委把奖颁给票房王，相当于给奄奄一息的市场打强心针，先让血液转起来，再谈诗和远方。
这不是第一次。
2021年金鸡把最佳美术片单独拎出来，让《哪吒2》不用跟真人片抢赛道，背后逻辑一样：保护产业薄弱环节。
只是今年轮到商业片和文艺片正面撞车，观众情绪被放大。
郝蕾前脚才在直播间吐槽国外影展靠运作，后脚国内就颁奖，时间点寸到离谱，火上浇油。
再加上短视频平台把评分截图来回推送，6.4红字配奖杯金标，视觉冲突直接点燃键盘。
很多人忽略了一个事实：金鸡章程里从没写“谁分高谁得奖”，它强调的是“思想性、艺术性、观赏性统一”。
观赏性在评委眼里约等于市场接受度，36亿就是硬指标，绕不过去。
换句话说，评分是观众用脚投的票，票房是观众用手投的票，金鸡把两手都算了。
那艺术怎么办？
文艺片导演也在发愁。
《好东西》导演路演时说过，片子成本三千万，排片占比最高才7%，一周后被新片挤到午夜场，回本靠海外卖版权。
《破·地狱》更惨，内地票房没过亿，香港本土口碑爆棚却冲不上热搜，演员只能回电视台拍剧糊口。
高分救不了他们的钱包，这是现实。
两边都不容易，可奖项只有一个，天平往哪边倾斜都会得罪人。
有人提议学金马，把最佳剧情片和最佳商业片分开，各玩各的，看似解药，其实隐患更大。
大陆一年能拍几部纯文艺片？
单独设奖只会让冷门更冷，最后变成评委自嗨。
真想把水搅活，不如在商业片里再划赛道：最佳类型片、最佳工业突破、最佳观众选择，让不同工种都有露脸机会。
对陈思诚来说，奖杯是烫手山芋。
161亿总票房把他推到历史第二，仅次于饺子，可名字后面永远跟着6.4。
他比谁都清楚，下次新作如果还是6分，观众会翻倍骂回来看热闹。
压力也是动力，把类型片拍到7.5分，比再拿十座金鸡都难，真能做到，骂声自然熄火。
对普通观众而言，骂完奖不妨问问自己：最近一部走进影院的国产片是哪部？
如果答案是复仇者联盟或者日本动画，那市场萎缩也有你一份贡献。
高分文艺片需要真金白银的支持，而不是网盘里的蓝光资源。
影院经理最现实，他们只认预售数字，预售起不来，排片表直接判死刑。
想让好作品被看见，得先让好作品被买走，买票就是最大的投票。
行业困局不是颁一个奖就能解决，却可能因为一个奖被更多人看见。
骂战过后，如果多几个人去搜《好东西》的密钥，如果多几家影院愿意给《破·地狱》黄金时段，这次口水就没白飞。
至于金鸡，它需要的不是改名，而是公开投票细则，把每部入围影片的得票数和评语晒出来，阳光是最好的灭火器。
观众要的是透明，不是完美，只要理由说得清，明年再颁给10亿票房的7分片，大家也能接受。
电影是梦，也是生意，做梦的人别嘲笑算账的人，算账的人也别嘲笑做梦的人，两条路合在一起才叫产业。
下次颁奖季，希望不再是一边倒的骂战，而是两部片子都能站着挣钱，观众也能笑着鼓掌。
那时候，6.4还是8.9，只是数字，不再是武器。
来源：坦荡的糯米QfhPl