摘要：我上周去油麻地影院，晚7点场连头带尾11个人，开场30分钟走了4个，剩下那位大叔的呼噜声比枪战还响。

“4亿拍成1.2亿，港片又把自己玩崩了？

”——别急着骂麦浚龙，你我都被预告片骗过一次，这次只是账单更大。

我上周去油麻地影院，晚7点场连头带尾11个人，开场30分钟走了4个，剩下那位大叔的呼噜声比枪战还响。

银幕里金城武在雨里站着，像忘了台词，也像忘了自己为啥要杀梁家辉——这不是演技问题，是剪接师直接把“动机”当废片扔了。

出来瞄一眼排片表，同一天《风林火山》只剩凌晨1:10一场，基本等于官方判死刑。

麦浚龙终于开口：院线版被砍到2小时，他手里还有4小时“真身”。

这话我信，当年他拍《僵尸》就爱把人物前史藏进道具，一堵墙裂缝里全是剧本，可惜这次没人给他慢慢挖。

投资人要回本，影院要翻台，观众要爽点，三方一挤，七小时压成两小时，再牛的叙事也得骨折。

于是我们看到刘青云突然发疯，古天乐全程像客串，高圆圆台词不超过十句——不是他们不想演，是戏份被剪得只剩鼻孔。

王晶跳出来骂“压榨演员”，我反而觉得他心疼钱更多。

真压榨不是熬夜，是花了四个月练枪战结果只剩背影。

演员成了高价壁纸，4亿里起码1.5亿是明星脸，脸被剪碎，钱就打水漂。

陈百祥更狠，直接问“烧到哪里去了”，其实业内都懂：美术置景烧一半，慢镜头烧一半，剩下的全付给国际保险和冰岛航拍。

港片以前穷得只剩创意，现在富得只剩账单，也算一种轮回。

香港电影工作者总会那份声明才扎心：五年里制作费翻三倍，剧本开发时间反而砍四成。

翻译成人话就是“钱越多，故事越潦草”。

以前麦兆辉庄文强写《无间道》打磨四年，现在四年够拍三部半，剧本能厚才怪。

总会提议搞“剧本质量评估基金”，说穿了就是“先救脑子再救画面”，可惜投资人听不进去，他们只看PPT里有没有“国际阵容”“流媒体版权预购”。

票房扑街，流媒体接盘。

Netflix愿意要4小时版，不是良心发现，是数据告诉他们：全球观众愿意为“导演剪辑”多刷一次。

对麦浚龙这是第二次下注，对我们也是——到底想看成色完整的野心，还是再看一次加长版PPT，谁也没底。

我只记得散场时那位打呼噜的大叔突然醒了，对着字幕来了句“这就完了？

”语气里全是被骗习惯的无奈。

那一刻我明白，港片最大的成本不是钱，是观众最后一次信任。

来源：多彩光束tEs