摘要：时隔五年，路阳带着升级归来的《刺杀小说家2》重返银幕。这部延续“小说家宇宙”的奇幻新作，不仅用更宏大的双世界叙事探讨“欲望与初心”的命题，更凭借演员们的精彩演绎让虚构角色拥有了真实的生命力。专访中，谈及邓超与丁程鑫两位演员，这位以细节见长的导演难掩赞许，将“绝
时隔五年，路阳带着升级归来的《刺杀小说家2》重返银幕。这部延续“小说家宇宙”的奇幻新作，不仅用更宏大的双世界叙事探讨“欲望与初心”的命题，更凭借演员们的精彩演绎让虚构角色拥有了真实的生命力。专访中，谈及邓超与丁程鑫两位演员，这位以细节见长的导演难掩赞许，将“绝配”与“惊喜”两个关键词，精准地赋予了他眼中的“赤发鬼”与“行者”。
“现在没有任何人比他更合适赤发鬼。”谈及邓超饰演的核心反派，路阳的语气里透着毫不掩饰的认可。与第一部中寓言式的巨人反派不同，续作里的赤发鬼褪去庞大躯壳，以凡人形体成为“欲望”的具象化符号——他有吞噬一切的贪婪，更有亲手摧毁友情后的孤独，在自我困惑中走向命运终点，是个“体面又破碎的反英雄”。
这种复杂性恰恰成了邓超的表演突破口。路阳透露，为了让观众看到“从未见过的邓超”，团队在角色设计初期就强调突破与反差。而邓超的表现远超预期：“他的即兴不是零散的点子，而是贯穿角色的内在逻辑。”在诠释赤发鬼面对“久天未死”的自我怀疑时，邓超用外放的肢体语言掩盖角色的脆弱，眼神里却藏着挥之不去的迷茫，这种“表里不一”的表演，让这个反派瞬间立体起来。
这份默契还延伸到技术与表演的融合中。赤发鬼的“饕餮之术”以发丝为武器，每根头发的动态都需兼顾流体质感与攻击力度，单镜头发量渲染达150万根。路阳记得，拍摄发丝吞噬戏份时，邓超仅凭想象完成肢体配合，“他能精准预判特效落点，表演的节奏与最终的视觉效果严丝合缝，这种专业度太难得。”
如果说邓超的表现是“意料之中的惊艳”，丁程鑫饰演的行者则带来了“意料之外的惊喜”。这个“云中五虎”中最年轻的角色，兼具修行者的冷峻与欲望的挣扎，既要展现“炼血为丹”的神秘，又要传递“外冷内热”的底色 ，对新人演员堪称考验。
“最初确实有顾虑，不知道他能做到什么程度。”路阳坦言，选角时看中丁程鑫的外形优势，但片场初见便打消了疑虑：“镜头前的他太稳健了，那种超越年龄的成熟感，让我忍不住问自己‘这真的是新演员吗’？”在雪原隐身戏份中，丁程鑫需在无实物状态下演绎秘术发动，他通过细微的呼吸节奏与肢体张力，配合棱镜光效勾勒出的轮廓，让“隐身”的行者依然有清晰的情绪流动。
更让路阳动容的是演员的态度。丁程鑫不仅吃透了“利落有型”的动作要求，更深挖角色内核：“他和我讨论行者的丹药为何要分给部众，说这是角色‘对抗欲望的方式’。”这种主动思考让表演有了根，在与资深演员对戏时，他既不怯场也不抢戏，恰如其分地撑起了群像中的关键一环。路阳感慨：“好几处表演都超出预期，他身上的演员素质和认真劲，值得期待。”
无论是邓超的“绝配”还是丁程鑫的“惊喜”，在路阳眼中，本质都是演员与角色的相互成就。“赤发鬼的欲望、行者的坚守，其实都是普通人的两面镜像。”他始终认为，特效与奇幻只是载体，真正打动观众的是角色的真实困境——就像赤发鬼在结尾的纵身一跃，是欲望失控后的必然；而行者的选择，是初心未改的坚持。
这部献给“每个奋力生活的你”的电影，正因这些鲜活的角色有了重量。当被问及演员们的表现是否达成了创作初衷，路阳笑着点头：“超哥让观众看懂了欲望的代价，小丁让观众看见了坚守的微光。他们让这个奇幻世界，有了照进现实的温度。”
来源：番小茄影