摘要：当《疾速追杀4》的170分钟完整版通过审查时，整个电影圈都倒吸了一口凉气。
一枪爆头！冷兵器处决！
大量极具冲击力的镜头，登陆内地院线后竟然一刀未剪！
当《疾速追杀4》的170分钟完整版通过审查时，整个电影圈都倒吸了一口凉气。
这个充斥着子弹贯穿颅骨，浑身关节折断特写的暴力宇宙，就这样轻飘飘在内地上映了。
而更令人费解的戏剧性转折也接踵而至...
这部R级动作片首日票房仅收获了500多万。
内地预测总票房不过5000万。
当暴力尺度与市场表现形成惊人倒挂，究竟是什么让这部经典续作遭遇冰火两重天？
其实结果并不意外...
毕竟该片早在两年前已经在北美上映了，一些喜好此类型的影迷可能都不止三刷四刷了。
核心受众该看的基本都看过了，票房遇冷也在情理之中。
不过，《疾速追杀4》作为好莱坞枪斗术系列动作电影的巅峰代表。
为狗狗复仇的一代杀神John Wick所打造经典，如果能在大银幕IMAX厅观看还是相当过瘾的。
更何况这次还有甄子丹以双雄模式登场，为这部无脑爽片增添了更多看点。
《疾速》系列来到第四部，暴力美学再升级。
该系列标志性的枪械格斗达到了一个新高度。
长镜头打斗+冷兵器混战，以及大型飙车戏份的融合，让视效更具张力。
枪斗术作为系列的标志性动作语言，最初在首部《疾速追杀》中偏向写实。
短促的室内近距离战术动作，如莫桑比克射击法，两枪躯干，一枪头，换弹夹的战术细节等。
到了第四部，这一体系逐渐漫画化...
反物理学的子弹轨迹，无视弹道下坠和穿透衰减。
还有子弹时间的变体，慢镜头不再用于展现优雅，而是强调暴力瞬间的破坏力。
例如子弹击碎头骨时飞溅的骨骼碎片特写。
可以说相当狂躁变态啊。
动作逻辑方面也被修改成了游戏模式。
第四部的打斗设计明显参考了电子游戏的关卡机制。
威克和凯恩在大阪酒店里那场对手戏...
用武士刀劈开屏风制造视线盲区，厨房大战利用声音触发器实现地形杀。
一层一层打过去，通一关换一个场景。
如果是群战戏的话，一波流战斗后，敌人会按固定批次继续进攻，刷新节奏非常游戏化。
而主角需要在体力耗尽前完成清场。
另外值得一提的是，此次还有一场长镜头调度。
暴力的沉浸式体验贡献了影史最复杂的动作长镜头之一。
巴黎凯旋门环形车战...
其突破性在于空间与时间的压缩。
镜头跟随威克的车辆360度环绕凯旋门。
同时呈现车内近身搏斗，车外枪战，摩托车追兵突袭等多层动作设计。
真实车辆碰撞产生的金属变形，玻璃飞溅，与演员的实拍反应无缝衔接。
导演斯塔赫斯基利用GoPro和车载稳定器，让镜头时而嵌入驾驶座视角，时而切换至上帝俯角，打造出好似观众临场的操控感，达到沉浸式互动效果。
冷兵器混战再升华！
大阪酒店一战，高桌会西装暴徒大战日本忍者集团，当武士刀对上双截棍谁会胜出？
虽然这次他们站到了一处，但此话题仍引发讨论。
忍者们的攻击遵循剑道套路，动作规范但可预测，而双截棍乃街头之王。
威克挥棍毫无章法，依靠蛮力横扫，可粗中有细，杀伤力也着实惊人，甚至将双截棍链刃缠绕敌人颈部进行绞杀，这里致敬了李小龙先生的实战哲学。
杀手追踪者回归使用复合弓狙杀目标。
这又是冷兵时代的经典武器。
影片里箭矢穿过通风管道电梯缝隙的镜头，复刻了前作威克用铅笔杀人的微观暴力美学。
《疾速追杀4》利用身体创伤的真实疼痛感作为叙事语言，将暴力美学推至近乎荒诞的巅峰。
爆头阈值真是一部比一部高啊！杀戮创意更是层出不穷。
如果各位喜欢大银幕带来的那种视听冲击，且能接受剧情薄弱的问题，这部刚上映的老片子还是值得一看的。
不过这里要友情提醒...
非该系列粉丝可能会觉得故事套路重复，但对大尺度动作片爱好者而言，《疾速追杀》系列仍代表了当下好莱坞工业的顶尖水准。
来源：电影大菠萝