摘要：一场电影盛典，一口气颁出19项荣誉，百名电影人同场聚首，而最让人意外的，不只是电影本身，还有一个原本在电竞、篮球、街舞里刷存在感的能量饮料，突然站进了中国主流文化的聚光灯下。因为很多品牌天天喊“破圈”，结果不是换个海报，就是请个代言人，热闹三天，没人记住。首届《CMG中国电影盛典》在北京举行，主题叫“汇聚力量，相约春天”，舞台中央讲的是电影，背后折射出来的，却是一场更现实的竞争：谁能从年轻人的小圈子里走出来，真正走进更大的公共视野。战马这一步，踩的不是简单曝光，而是身份变化。过去很多人对它的印象很直接。电
一场电影盛典，一口气颁出19项荣誉，百名电影人同场聚首，而最让人意外的，不只是电影本身，还有一个原本在电竞、篮球、街舞里刷存在感的能量饮料，突然站进了中国主流文化的聚光灯下。
这事为什么值得聊？
因为很多品牌天天喊“破圈”，结果不是换个海报，就是请个代言人，热闹三天，没人记住。可这次不一样。首届《CMG中国电影盛典》在北京举行，主题叫“汇聚力量，相约春天”，舞台中央讲的是电影，背后折射出来的，却是一场更现实的竞争：谁能从年轻人的小圈子里走出来，真正走进更大的公共视野。
战马这一步，踩的不是简单曝光，而是身份变化。
过去很多人对它的印象很直接。电竞比赛里能看到它，球场边能看到它，街头潮流活动里也总有它。说白了，它本来就很懂年轻人喜欢什么，也很清楚年轻人的状态是什么：白天赶工作，晚上刷比赛；上课提不起神，运动又想冲一把；既想保持状态，又不愿意被“负担感”绑住。
它盯住的，从来不是一个单一场景。
工作、学习、运动、竞技、娱乐，这几个词拆开看很普通，合起来却很像当下年轻人的生活切片。今天的人，不是只在办公室里累，也不是只在健身房里拼，而是整天在不同场景里来回切换，像手机后台同时开了十几个程序。电量低是真的，情绪波动也是真的。
所以战马这些年的打法，逻辑一直很清楚：跟年轻人站在一起，而不是隔着屏幕对年轻人说话。
2017年，它成为LPL英雄联盟职业联赛官方合作伙伴。到现在，已经陪着中国电竞走过了九个春秋。从EDG到BLG，再到自己主办“战马冠军杯”，它不只是贴个logo就走，而是一路跟着电竞生态一起长大。这个变化很关键。因为电竞早就不是边缘娱乐，它已经成了一代年轻人的共同语言。
谁陪年轻人熬过那些热血时刻，谁就更容易被年轻人记住。
这话放在体育领域也一样。
战马已经在多个赛季里成为CBA联赛官方赞助商和官方指定能量饮料，为职业球员提供能量支持。它的触角也没停在职业赛场，而是一路延伸到马拉松、越野跑、街舞这些新兴运动场景。“战马全能小将”户外障碍赛还把人群往下探，直接碰到了青少年和家长。
这背后藏着一个很现实的品牌思路：不是只抓“酷”，还抓“成长”。
你以为它只是年轻人喝的饮料，但它其实也在试图进入年轻人家庭的认知里。青少年参加活动，家长在一旁观察，这种影响力的渗透，比单纯打广告更细。
再看它在内容上的动作，也挺会选点。
2020年，高分国创动画《灵笼》里，战马做了深度植入。“为生存寻找能量”这句话，之所以能让很多观众有印象，不是因为植入多硬，而是因为它和剧情气质贴得上。《灵笼》的世界观本来就带着生存压迫感，品牌理念如果硬塞进去，观众立刻出戏；可一旦贴合，反而会变成记忆点。
2024年，它又和《热辣滚烫》走到了一起。电影里，贾玲饰演的主角一路通过运动完成蜕变，最后那个“为自己赢一次”，打动了很多普通人。战马“为热爱而战”的主张，恰好能接上这种情绪。不是高高在上的口号，而是很多人看完电影后，心里都会冒出来的那股劲：我也想改变一下自己。
一个品牌最高级的植入，不是让你看见它，而是让你在情绪上接受它。
也正因为前面这些铺垫，战马这次出现在《CMG中国电影盛典》，才显得不突兀。
这个盛典由中央广播电视总台主办，口号是“一二一，向前走”。这句话看上去简单，但劲很足。它不只是说给电影人听，也是说给屏幕前每个正在往前熬、往前拼的人听。中国电影讲奋斗，年轻人也在奋斗，品牌如果能把自己放进这个大的情绪场里，才算真正摸到了主流文化的门槛。
所以这次亮相，不只是“播出合作品牌”那么简单。
它更像是一场公开信号：战马不想只做年轻文化圈层里的熟脸，它还想成为中国主流文化语境里的同行者。
这个转身，难吗？当然难。
因为圈层营销相对容易。你找到一个人群，懂他们的语言，陪他们玩，持续刷存在感，就能建立认同。但主流文化不一样，它对品牌的要求更高。你不能只会“潮”，还得有更稳定的价值表达；不能只追热闹，还得经得住大众审视。
说到这，就得聊聊它的产品焕新了。因为品牌想升级，嘴上说没用，最后还得落回产品本身。
2026年，战马完成了从包装视觉到口味再到产品矩阵的创新。经典红罐全面换装，用更有冲击力的线条、红黑白撞色，把马头做成更简洁有力的符号，还靠这个设计拿到了国际设计大奖。
听起来像设计语言，其实翻译成大白话就一句：它更想让年轻人一眼认出自己。
现在货架竞争有多激烈，谁逛过便利店都知道。同一排饮料站在一起，消费者愿不愿意多看你一眼，很多时候就取决于包装有没有记忆点。年轻人买东西，早就不是单纯看解渴和功能了，顺不顺眼、能不能拍照、拿在手里有没有态度，这些都算。
今天的饮料，喝的是口感，买的却常常是表达欲。
而在口味上，战马也没按老路走。
它推出了六款无糖含气新品，主打“醒神好喝、零糖无负担”，口味有清新柠檬、甜美白桃、菠萝西柚这些年轻人熟悉也愿意尝试的选择。这里面的信号特别明显：能量饮料不再只是“够猛”就行，还得“好喝”、还得“轻负担”。
因为消费习惯真的变了。
以前很多人买功能饮料，想得很直接，就是困了累了补一下。现在不一样，年轻消费者一边熬夜，一边看配料；一边想提神，一边又怕糖分负担；一边嘴上说随便喝点，一边又希望这瓶东西发朋友圈不掉价。
战马总裁李建军提到的三个趋势，说得其实挺准：健康、多元、社交。
健康很好理解。大家开始在意零糖、成分简单、配方健康。
多元也很直接。单一口味满足不了年轻人，他们愿意为新体验买单。
社交就更关键了。现在一瓶饮料，不只是拿来喝，还可能是拍照道具、聊天切口、圈层暗号。你拿什么，某种程度上就代表你是什么状态、喜欢什么生活方式。
所以他说那句“产品不仅要好喝，更要有颜值、有话题，能帮助年轻消费者在社交圈层中表达自我、分享生活”，并不悬浮，反而很像今天消费现实的白描。
想象一个场景就懂了。
一个年轻人加班到晚上，路过便利店，本来只是想买瓶饮料提提神。过去他可能随手拿最熟悉的那款。现在不一样，他会看一眼是不是无糖，会看颜色顺不顺眼，会不会想顺手拍张照发个朋友圈，甚至会想这口味是不是够新鲜，能不能带来一点点“今天也没那么无聊”的安慰。
这时候，产品就不只是产品了，它成了一种微型情绪工具。
谁能同时解决“状态”和“表达”这两件事，谁就更容易拿下年轻人的那一秒选择。
回头看战马这些年的路径，其实挺完整。
2017年切入能量饮料创新赛道，不是一上来就铺天盖地，而是找准年轻文化场景，一点点扎根。电竞、体育、潮流内容，一个都没丢。等到品牌形象稳了，再去做产品焕新，补上健康化、个性化这一课。然后，再借着电影盛典这样的主流文化场景，把身份往上抬一层。
这不是短跑，是耐力赛。
很多品牌最怕的就是今天追这个风口，明天蹭那个热点，忙了半天，最后用户只记得“它好像哪儿都出现过”，却说不清它到底是谁。战马相对聪明的地方在于，它做的事情虽然看着分散，内核却一直没变：年轻、能量、热爱、奋斗。
你会发现，它不是在跟潮流赛跑，而是在不断确认自己和年轻人之间，到底靠什么建立连接。
电影也好，电竞也好，篮球也好，动画也好，最后拼的都不是表面联名，而是谁更懂人心里那股“想往前冲一下”的劲儿。
而《CMG中国电影盛典》恰好提供了一个更大的舞台。电影本身是光影艺术，但电影盛典聚起来的，是创作者的努力、行业的方向，还有大众对“好内容”的集体认同。当一个原本深耕圈层的品牌，开始靠近这样的场合，它等于是在说：我不只是陪你打游戏、看比赛，我也想陪你一起理解更大的时代情绪。
说白了，就是从“懂年轻人”，走向“被更多人看见，也被更多人理解”。
当然，破圈从来不是站上一个大舞台就自动成功。真正决定成败的，还是后面能不能持续接住。产品是不是能打，表达是不是稳定，用户会不会继续买单，这些都要时间检验。
可至少从这一步来看，它已经不是那个只在特定场景里刷脸的品牌了。
当一个能量饮料开始出现在电影盛典这样的主流文化场合，你以为它是在借光，还是主流文化本身也越来越需要这种“年轻能量”的补给？
来源：宠咖阁swf