摘要:由上海电影(集团)有限公司、上海美术电影制片厂有限公司出品,上美影首部宣纸手绘动画长片《燃比娃》于4月28日正式登陆全国艺联专线。昨晚在上海举办“点亮火种”《燃比娃》全国首映礼上,影片总制片人陈波、导演李文愉、制片人王安忆、配音导演黄莺、声音总监黄磊等主创悉数
由上海电影(集团)有限公司、上海美术电影制片厂有限公司出品,上美影首部宣纸手绘动画长片《燃比娃》于4月28日正式登陆全国艺联专线。昨晚在上海举办“点亮火种”《燃比娃》全国首映礼上,影片总制片人陈波、导演李文愉、制片人王安忆、配音导演黄莺、声音总监黄磊等主创悉数亮相,现场倾情分享影片创作初心与幕后故事。
电影《燃比娃》故事源自古老的羌族神话,讲述少年“燃比娃”与伙伴“狗狗”奔赴神山,探寻“温暖”终极秘密的冒险历程。
从寻找火种到传递火种,手绘宣纸画稿超5万张
电影《燃比娃》中,燃比娃与狗狗结伴踏上寻火之路,一路历尽艰险、跨越磨难,最终完成自我成长与蜕变;而主创团队打磨影片的漫长创作旅程,亦是一场属于创作者的“寻找火种”之旅。
总制片人陈波表示,影片不仅坚守上美影的匠心精神,也在视听语言上实现大胆突破,有很多动画语言的探索等待大家发现,电影是抵达了观众以后才完成的创作,感谢《燃比娃》的所有观众。
导演李文愉是四川大学艺术学院副教授,研究生期间在北京大学受教于上美影资深导演、《山水情》导演马克宣,习得了动画本体语言与水墨动画的精髓。从项目启动到正式上映历时六年,《燃比娃》累计手绘宣纸画稿超五万张,导演本人承担了约70%-80%的绘画工作量。每一帧画稿都经过手工反复调试,完整保留了笔触、墨渍与纸张纹理。
他希望用现代艺术语言诠释古老传说,让观众看到动画艺术更多元的可能性,这也是对上美影中国动画学派的一种“传火”。无论是对宣纸手绘风格的尝试还是专注运用动画的语言进行叙事,他都是为了让不同的人能够看到动画的魅力,也在这个创作中获得了成长。
影片融入多种动画表现形式,同样是对实验动画、传统文化和非遗的“传火”。石块定格呼应羌族白石崇拜;270多片羌绣拼接成花海转场,致敬羌族非遗文化……“这些表现形式在实验动画短片中用得比较多,但从没有人把它们放在一部长片里,并与叙事相融合。”王安忆说,这对创作团队是一个大胆的挑战,“在当下的动画电影市场里,《燃比娃》属于比较稀缺的存在。”
同时,她也感叹,这代动画人在众多上美影创作的经典作品土壤里生长,是被滋养的一代,能够在此基础上大胆创新也离不开一众已成为重要合作伙伴的创作团队。
在音效设计上,创作团队传承了《天书奇谭》的经典做法,用乐器的音色替代人物音效表达,除了自然音效外还有“器乐音效”。“这是我们做的一次返璞归真的尝试。”影片音乐由民谣乐队“野孩子乐队”创作,这是他们首次参与电影音乐制作,历时三年。
配音方面,配音导演黄莺是成长于上影的配音导演,对于能与演员杨皓宇、周迅合作也是一次学习共创的过程。她还透露,少年燃比娃由小朋友贝伊勒来进行声音演绎,常常因为剧中狗狗的陪伴或牺牲而感动到崩溃大哭,投入了极大的情感。狗狗的配音康春雷常因模仿狗狗的快速喘气而需要氧气支援。
声音总监黄磊介绍了去羌族地区采集来自羌族的声音的故事,影片最终的呈现融入了羌笛、口弦、民歌、多声部民歌等传统音乐及器乐采样。
老中青三代动画人齐聚,助力创作火种燎原
而在影片之外,《燃比娃》也成为了一颗“火种”,与更多的创作者共燃共鸣,将“创作的火种”不断传递下去。4月18日起,影片开始首轮路演“传火计划”,以上海为起点,先后点亮了北京、成都、郑州、深圳、广州等九座城市。
再早些时候,影片也走过了许多国家。制片人王安忆介绍,从最初的动画剧本在创投活动中被上美影“看见”并一路保驾护航,到在FIRST青年电影展上拿到创投奖项并促成演员杨皓宇、周迅加入配音阵容,野孩子乐队加入音乐制作,再到在昂西国际动画电影节、柏林国际电影节、上海国际电影节等世界舞台崭露头角——“被看见”成为这个项目不断推进的重要推力。
影片完片后,团队花了一年时间走国际节展,与同行、评委深入交流并听取发行建议。“大家的关注点不同,但比较有共性的是对这样一个耗费长时间手搓、用了这么多动画表现形式的作品感到赞叹,这对他们来说是前所未有的新鲜。大家对音乐评价也非常高。”
这部“纯手搓”动画也获得了众多中国动画人的合力托举。影片不仅联动多位非遗代表性传承人、青年演员易烊千玺共创“传火计划”特别视频,向创作火种的代代传承和以“火”点燃的人类创造力致敬,向更多观众传递创作者的匠心精神。首映礼现场还首发“传火计划特别篇——动画人的一帧”宣传视频。
“动画人的一帧”共创活动特邀了69位艺术家,每人用自己的风格重绘其中一帧,最终串联成这部特别短片,让人看到了中国动画互相支持、共同向前的“直立行走”之旅。参与共创的包括动画导演、编剧、概念艺术家、跨媒体艺术家还有未来动画人等,之前为本片演绎“传火之声”的演员易烊千玺也完成了属于自己的“一帧”。值得一提的是,今年也是上海美术电影制片厂成立69周年。对《燃比娃》而言,“动画人的一帧”不只是视觉奇观,更代表着当代中国动画人的全力托举。
“做这一片段的初衷是让众多动画界朋友一起表现历史长河,今年是上海美术电影制片厂建厂第69周年,大家一起创作,也是中国动画人一起在陪伴自己的梦想和中国动画的梦想。”导演李文愉说。
动画导演不思凡、黄家康和许愿分别作为70后、80后、90后的动画人代表,与观众分享了参与“动画人的一帧”创作的感受,他们表示能够参与到这样一个富有意义的创作接力,甚感荣耀与尽兴。
《燃比娃》艺术顾问周克勤、常光希、姚光华三位动画艺术家也来到现场,鼓励年轻动画人勇敢探索创作的边界,并希望《燃比娃》照亮每个观众的心,希望这份火种永远保留在我们心中。
来源:周到客户端一点号