摘要:《飞驰人生3》首日两小时破3亿,两天11亿,预测票房直奔五十亿,排片和上座率都是一路领跑。
春节档厮杀至今,胜负似乎已毫无悬念。
《飞驰人生3》首日两小时破3亿,两天11亿,预测票房直奔五十亿,排片和上座率都是一路领跑。
这已经不是韩寒的第一次了。
2019年春节档,《飞驰人生》第一部斩获17亿;
2024年春节档,第二部直接翻倍到33亿。
韩寒拍赛车电影这事,已经从当年的“试试看”,变成了春节档最稳的那张牌,IP强度堪比“唐探”。
但这一部,真的不一样。
皮哥看完走出影院,第一反应就是:这或许是整个系列最好看的一部,也可能是我们能看到的该系列最后最接近完美的一部。
为什么这么说,往下看,你就明白了。
01、干天干地干AI,却被人陷害,中年男能否再次雄起?
《飞驰人生3》的故事开场,还是熟悉的那个味儿。
一定层面上,“功成名就”的张驰,已经不是那个到处拉赞助求人的落魄车手了。
上一部赢下巴音布鲁克之后,虽说没大富大贵,也算衣食安稳。
他守着老厂长留下的汽修厂,偶尔给人录个祝福视频赚点外快,日子过得平静。
然后,转机(危机)来了。
一家叫中速天梯的大公司找上门,说要组建国家队,征战沐尘100拉力赛。
这是亚洲最高海拔、难度最大的国际赛事,一个国家只能派一支队伍。
公司想让张驰当主教练,从全国顶尖车手里选出最强的四个人,代表中国出战。
四个字:为国征战。
这事听起来多梦幻,尤其对充满热血的张弛来说,当场就答应了,还信誓旦旦要办一场太阳底下最公平的选拔。
他把全国能叫得上名号的车手都喊来了,六届巴音布鲁克冠军林臻东,自己的徒弟厉小海,还有一堆拿过各种奖杯的狠人。
选拔赛开始,张驰自己也上场。
结果呢,车开出去半米,直接熄火。
后来才发现,这不是技术问题,是车被人动了手脚。
涡轮爆缸,是提前设计好的。
紧接着,其他三台被选中的车也全部出问题,预选赛全军覆没。
赛后发布会,一堆媒体围着张驰问原因,张驰无所适从。
这时候,老熟人叶经理出现。
这个在前两部里反复横跳,最后沦落到开网约车的男人,一针见血指明了真相。
“人家拿你当过渡的了。”
张驰这才反应过来,所谓的公平选拔,从头到尾就是个局。
参赛名额早就内定给了有资本背景的关系户,找他来当主教练,只是需要一个有分量的人帮忙背锅,让整件事看起来像那么回事。
恍然大悟的张弛,再次体会到了被黑的阵痛。
以他的性格怎么办,认了吗?
当然不认。
他掏出全部积蓄,以个人车手的身份报名正赛。林臻东本来已经拿到了参赛资格,听说这事之后直接退队,跟张驰组成双人车队。
叶经理也不开网约车了,当起了免费的车队经理。
一支由老熟人们组成的“拼好队”再次踏上征途。
这让整个故事,变成了一场真正意义上的对抗,不是跟某个车手对抗,是跟整个做局的系统对抗。
张弛还是那个张弛,黑手还是那种黑手。
这次,他能赢吗?
这次,他需要豁出性命,奋力一搏吗?
结尾皮哥就不剧透了,留给大家自己看。
02、赛车戏、兄弟情…这三处地方,值50亿
《飞驰人生3》在故事和叙事层面,基本没什么大的改动和创新。
可为什么,会有不少观众认为,这是系列里最好看的一部?
其实,皮哥看下来,以自己的观感来说,比起前两部,这部《飞驰人生3》,有三个地方特别能打。
第一个,是国产赛车戏,拍到了天花板中的天花板。
韩寒拍赛车这事,到第三部已经炉火纯青了。
这次的沐尘100拉力赛,赛道跨越柏油路、砂石路、川西组合弯、戈壁,全程一百多公里。
剧组为了拍这场戏,在青岛按1比1实景复刻了三十公里的赛道,然后带着团队跑到海拔四千多米的高原,在零下十度到零上五十多度的极端温差里拍了几个月。
高原拍摄最大的问题是缺氧,人要吸氧,车也要吸氧,不然发动机根本打不着火。
但这种环境拍出来的东西,那种粗粝的质感,是绿幕永远做不出来的。
镜头语言上,韩寒用了直升机航拍、无人机跟拍、360度摇臂、电磁滑轨,多角度捕捉赛车在不同地形里的状态。
航拍展示赛道全貌的时候,你能看到车队在苍茫戈壁里渺小得像颗沙子,但引擎声却震得整个影厅都在响。
跟拍镜头紧贴车身穿过弯道,低角度特写放大每一次漂移时轮胎和地面的摩擦,那种压迫感是真实存在的,不是靠剪辑剪出来的。
决赛那场戏占了片长将近一小时,几乎是一比一还原了整场比赛。
张驰采用的战术是声东击西,装了四个只适合柏油路的轮胎,所有对手都以为他要走平坦的南线,结果到了分叉口他猛打方向盘,直接扎进砂石遍布的北线。
这个战术的核心是利用换胎时间差打乱对手节奏。
记星那一手极限换胎的活儿,在拉力赛里从来没人放在心上,因为正常比赛根本不讲究这个。
但张驰偏偏用这个思维误区做了一盘大棋,在柏油路上疯狂加速拉开距离,进砂石路之前完成换胎,把所有人都甩在后面。
这场换胎戏用了分屏长镜头,张驰和宇强两个人在一分半的时间里,一个拆轮胎一个递工具,配合精准到像排练过无数次。
镜头从分开到合一的那个瞬间,气氛直接拉到顶点。
有评论说,这个镜头能锁定春节档国产片最佳时刻,皮哥觉得不夸张。
进入砂石路之后,意外来了。
引擎盖突然弹起来,重重拍在挡风玻璃上,遮住了张驰九成以上的视线。
那一刻他几乎是在盲开,只能靠窄缝里仅有的视野和宇强手写的路书前进。
画面在极速颠簸和几乎令人窒息的引擎轰鸣里来回切换,你能看到张驰眼里那种濒临崩溃却又死死咬住的坚毅。
这一段没有刻意煽情,没有慢镜头,没有配乐加持,就是用最真实的状态呈现一个车手在绝境里的反应。
最后他们靠一次剧烈震动把引擎盖震飞,重见天日的那一刻,影院里有人发出了声音。
华语赛车电影能拍到这个程度的,真想不出第二部。
第二个,把人和AI的对抗拍出了强度和温度。
这部电影有一条暗线,是传统车手和AI辅助系统的较量。
中速天梯开发了一套叫SS8的赛车辅助AI,功能强大到恐怖。
它可以分析路况、自动调节性能、辅助驾驶,几乎能代替领航员。
年轻车手装上这套系统之后,成绩提升得非常明显,跟张驰这种老派车手之间的差距被大幅抹平。
这个设定其实很残酷。
张驰是天赋型选手,其他人就算拿到最新技术,在纯粹的较量里也不是他的对手。
但反过来想,如果技术再进步一点,或者车手再有实力一点,张驰还能赢吗?
天才是可遇不可求的,但技术和次级高手是可以量产的。
所以影片里的张驰,确实是最理想的祭刀对象。
但韩寒没有让这条线变成单纯的人类战胜机器的励志故事,而是拍出了更深的东西。
决赛里,张驰靠的不是蛮力,是智斗。
他预判了AI的预判,在所有人都以为他要走柏油路的时候,选择了砂石路。
AI的算法再精准,也算不到人会做出这种看起来不理智的决定。
更关键的是记星那句台词,当赛车的各种高科技配件陆续失效、脱落,最后他喊出“你车上有最传统的机械四驱动力分配系统”。
这辆车在逐渐卸下后天发展出来的技术武装,用婴儿一样的样貌完成最后几公里。
这一段的情绪是复杂的。
一方面是人类的胜利,另一方面又带着一种悲壮,因为你知道这可能是最后一次了。
就像那句,老兵不死之会慢慢凋零。
传统的,经典的,总会被全新的,先进的慢慢淘汰。下一代的车手,不会再用这种方式开车。
技术会继续进步,AI会越来越强,像张驰这样的老兵,注定会消失在时代里。
影片前面埋了一句台词,“这不是路书,这是情书”。
只有看到最后才会明白,韩寒写的,是给传统赛车精神的情书。
是给那些用手感、用经验、用血肉之躯去对抗冰冷数据的人的情书。
这种温度,是AI永远给不出来的。
第三个,老男人之间的兄弟情,拍到了骨子里。
《飞驰人生》系列一直有一条主线,是张驰和他那帮兄弟之间的关系。
到了第三部,这条线已经厚到不需要刻意煽情,随便一个眼神一个动作,观众就能接收到那股劲。
张驰和孙宇强的配合,已经到了不需要多说话的程度。
大雾里能见度几乎为零,宇强拿着手写路书报路况,张驰闭着眼睛都能开。
那种信任不是一天两天建立起来的,是十几年搭档磨出来的默契。
记星话少,但靠谱到骨子里。
赛场外手搓赛车,赛场上指出猫腻,车队翻车第一时间救人,他不说漂亮话,只用行动守护朋友。
叶经理的转变是最动人的。
前两部里他是反派,是让人恨得牙痒痒的角色。
第三部里他落魄了,开网约车,被生活狠狠教训过。
但当张驰需要帮助的时候,他二话不说就站出来,把自己的积蓄全部投进去,还当免费的车队经理。
有一场戏,张驰和宇强坐他的车,气氛尴尬到不行。
宇强想缓和气氛,开口就是“都怪我们上次开太好了”。
叶经理冷笑一声,“那恭喜你俩呗”。
张驰赶紧让他别说了,“怎么把情绪都整上来了,这也没价值啊”。
这段对话看起来好笑,但背后是三个男人之间复杂的过往。
他们经历过对立,经历过背叛,经历过落魄,最后还是站到了一起。
林臻东的加入,把这份情谊推到了另一个高度。
他本来已经拿到了参赛资格,听说张驰被做局之后,直接退队跟他组队。
决赛里他用尾流带张驰前行,在对手试图撞击张驰的时候,用自己的车身挡住攻击。
这不是简单的化敌为友,是强者对强者的惺惺相惜,是在零和博弈之外找到的另一种可能。
影片里有一幕,几个人在汽修厂合唱《光辉岁月》。
这首歌从第一部唱到第三部,歌词没变,唱歌的人也没变,但那种感觉已经完全不一样了。
第一部是落魄,第二部是不甘,第三部是坦然。
他们知道自己老了,知道时代在变,知道这可能是最后一次并肩作战。
但只要还能踩油门,就不算结束。
在一部没有女主,甚至没有女性角色的电影里,韩寒收起了爹味,用自己最朴素的情感,给所有中年男人,又写了一部情书。
那些无处不在的“韩式幽默”,那些不经意间的冷笑话,最终会化成影院里,一部分同龄观众的会心一笑。
就像酒桌上那句,“都在酒里”。
这些有厚度的情感,也都在这几声笑里吧。
03、票房冠军的代价,也给韩寒留下一个无法弥补的“遗憾”
其实皮哥预料到这个系列会如此走向,但在最后,依旧有点惋惜和遗憾。
今年春节档,《飞驰人生3》会拿下冠军,这个基本没悬念。
但韩寒也终于在这部电影里,留下了这个,可能永远无法弥补的遗憾——
《飞驰人生》的系列故事,本身已经走到了尽头。
仔细看这三部的故事结构,会发现一个问题。
第二部和第三部在起承转合上几乎一模一样。
失意的中年车手,遭遇不公,面临选择,排除万难,实现梦想。
这个框架放在第二部和第三部都完全适用,连人物关系都没什么新的发展空间。
张驰这个角色,已经被榨干了。
第一部他要重新出山,证明自己。
第二部他要寻回铅封,跑出成绩。
第三部他要对抗不公,追求公平。
三次主题虽然不完全一样,但本质上都是同一件事,一个被生活按在地上的人,想要重新站起来。
这种重复带来的问题是,观众对下一步的反应变得可预料了。
你知道他会被陷害,知道他会倾家荡产,知道他会咬牙坚持,知道他最后会赢。
这不是剧本写得差,而是这个人物的弧光已经走完了,再往前走,只能是原地打转。
韩寒自己也意识到了这个问题,所以他做了大量的减法。
第一部里的儿子角色,第二部只用一句话就交代过去了,到第三部很多人甚至都忘了张驰还有个儿子。
爱情线,父子情,女性角色,韩寒把自己不擅长的东西全部砍掉,只保留赛车和兄弟情。
这种减法让电影变得更纯粹,更适合春节档,但也暴露出一个更大的问题,这个系列已经没有更多可以讲的东西了。
你可以把第三部看作是第二部的翻拍版。
换了一个赛道,换了一批对手,换了一种陷害的方式,但核心逻辑没有变。
张驰还是那个张驰,他面对的困境本质上还是那个困境。
有评论说,如果这个系列再拍下去,可能就要像《速度与激情》一样去拯救世界了。
这话虽然是玩笑,但也点出了一个事实,拉力赛这个框架里,能拍的东西已经拍完了。
更让人遗憾的是,韩寒在这部电影里把女性角色彻底拿掉。
这不能说是电影本身的缺点,因为从纯粹的类型片角度看,没有女性角色并不影响故事的完整性。
但从更宏观的层面看,这暴露的,是整个系列电影的内核问题。
兄弟情拍得再好,这个世界上也不只有男人,赛车场上也不应该只有男人。
当一个系列发展到第三部,还是只能讲男人的故事,这本身就是一种局限。
所以《飞驰人生3》的遗憾,不是它拍得不好,恰恰是因为它拍得太好了。
好到让人意识到,这可能是这个系列能达到的最高点,也是它能走到的终点。
张驰在电影最后冲过终点线,那辆破破烂烂的赛车彻底报废,再也开不动了。
这个画面像极了这个系列本身的命运,黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。
它赢了,似乎也该停了。
是成功,还是失败,皮哥不知道,也不敢下结论。
但皮哥希望,《飞驰人生》的结束,是另一个《飞驰人生》系列的开始。
因为韩寒还是那个韩寒,他给我们的期待,依旧是无限的。
来源:皮皮电影说
