摘要：2026年2月6日，娱乐圈传来一则重磅消息——王宝强自导自演的新片《狠家伙》正式开机。开机仪式上，剧组人员身着统一黑色服装合影，背景板上“狠家伙”三个大字格外醒目，也让这部本就未播先火的影片，再度拉满了大众的期待值。从当年的草根演员，到如今备受认可的实力导演，
作者：林熹
2026年2月6日，娱乐圈传来一则重磅消息——王宝强自导自演的新片《狠家伙》正式开机。开机仪式上，剧组人员身着统一黑色服装合影，背景板上“狠家伙”三个大字格外醒目，也让这部本就未播先火的影片，再度拉满了大众的期待值。从当年的草根演员，到如今备受认可的实力导演，王宝强在影视圈的每一步前行，都牵动着不少人的目光。
这部聚焦二十世纪初华人群体命运的新作，既是他对自身创作边界的又一次突破，也延续了其一贯以来的人文关怀底色。结合官媒报道与行业观察，笔者想和大家聊聊《狠家伙》的核心亮点，也一同回望这位“打不死的小强”，一路逆袭的艺术之路。
从跑龙套到导演，笨拙却坚定的逆袭路
提及王宝强，大多数人的第一印象，或许是《天下无贼》里憨厚淳朴的傻根，或是《士兵突击》中倔强成长的许三多。但很少有人知道，这位从农村走出的演员，背后是无数不为人知的坚持与挣扎，而他的艺术生涯，本身就是一部“小人物逆袭”的现实缩影。
早年，王宝强从少林寺学武归来，揣着一股对影视的热爱劲儿，成了北影厂门口众多跑龙套者中的一员。直到被选中主演《盲井》，他才真正踏入影视圈。拍摄这部影片时，他遭遇了不少困境——矿井塌方、主创出走，自己还突发高烧，但他从没松过劲，咬着牙完成了所有拍摄任务，也凭着这份韧劲，为自己争取到了更多机会。
后来，他陆续塑造了树先生、唐仁等经典角色，这些角色大多带着“小人物”的烟火气，既有粗鲁脱线的一面，也有天真纯良被现实打磨的无奈。正如影评人梅雪风所说，王宝强是中国少有的能真正讲述中国现实与中国梦的类型明星。
不甘于只做演员的王宝强，在2016年执起导筒，拍摄了自己的导演处女作《大闹天竺》。然而，这部影片上映后迎来铺天盖地的群嘲，甚至让他斩获了“金扫帚奖”最令人失望导演。面对争议，王宝强没有逃避，而是亲自去领奖，坦诚向观众道歉，并表示自己会不断进步，“努力是可以改变一切的”。
这份不服输的韧劲，让他在六年后带着《八角笼中》强势回归。这部由他身兼导演、编剧、制片、主演的影片，把目光对准了大山里的困境少年，上映7天票房就突破11亿，最终累计票房超22亿元，豆瓣评分7.3分，猫眼评分更是高达9.5分，还斩获了第18届中国长春电影节金鹿奖最佳编剧奖和评委会大奖。
《八角笼中》的成功，不仅让观众真正认可了他的导演能力，也让他找准了自己的创作方向——聚焦小人物的苦难与抗争，用最真诚的镜头传递人文关怀。而此次《狠家伙》开机，正是他在这条创作路上，继续往前走的又一步。
《狠家伙》开机：剧情海报藏深意，排华背景下的命运抗争
根据国家电影局2025年4月的备案公示，《狠家伙》早已正式立项，由《八角笼中》的编剧房远执笔，改编自苏思纲所著的《堂斗》。此次开机，也意味着这部筹备了许久的影片，正式进入拍摄阶段。和《八角笼中》的现实题材不同，这部新片把时间拉回了二十世纪初，讲的是一个和前者截然不同，但内核又高度相通的小人物故事。
影片主角名叫麦德，为了讨生活，他远赴纽约唐人街，投奔了四乡堂，可偏偏遇上排华法案实施，一路上遭遇了无数歧视与压迫。绝境之中，这个原本平凡无奇的“小人物”，一步步褪去了身上的柔弱，慢慢成长为能独当一面的“狠家伙”。
影片通过麦德的亲身经历，以独特视角展现了华人群体在困境中不屈不挠、奋力与命运抗争的模样，也延续了王宝强一贯擅长的复杂人性刻画，以及藏在镜头里的人文关怀。
和开机消息一起曝光的，还有影片的海报。这幅由著名设计师黄海操刀的海报，藏着不少耐人寻味的小细节。海报中央，一个人身着黑色中式长衫，微微靠在带有中式雕花龙纹的座椅上，双臂展开搭在扶手上，右手握着一把枪，扣住扳机的食指的和低垂的枪口，把那种不怒自威的气场，拿捏得恰到好处。虽说压低的礼帽遮住了他的脸，但那份藏在阴影里的“狠”劲，还是扑面而来。
笔者留意到，海报背景里，东方传统美学元素和西式奢华陈设、权力象征交织在一起，这种东西方文化符号的碰撞，或许正是二十世纪初华人群体在异国他乡生存状态的真实隐喻——一边是刻在骨子里的东方底色，一边是西方世界的排挤与压迫，这份矛盾与挣扎，说不定会成为影片最打动人的地方之一。至于这些细节背后还有哪些深层含义，和当下社会又有着怎样的关联，恐怕只能等到影片上映后，才能找到答案。
顶配班底集结：《八角笼中》核心班底再联手，品质有保障
一部影片能成能败，除了剧情和导演的功力，主创班底的实力也很关键。《狠家伙》之所以还没开机就自带热度，除了王宝强的号召力，豪华的主创阵容更是让观众充满期待。尤其是《八角笼中》的核心班底再度回归，无疑给影片的品质吃了一颗定心丸。
影片的美术指导李淼，算得上是业内公认的“金牌美术”，代表作就包括《我不是药神》这样的经典作品。他曾连续两届拿下第35、36届金鸡奖最佳美术奖，独具创造力的美术设计，在行业内广受认可。这次加盟《狠家伙》，凭着他的专业能力，大概率能还原出二十世纪初纽约唐人街的真实风貌，为影片打造出极致的历史质感和震撼的美学体验，让观众能真正沉浸式感受到那个年代的氛围。
造型指导吴里璐，同样是行业里的佼佼者，《少年的你》就是她的代表作之一，她还曾多次获得金像奖最佳造型设计奖。她最擅长的，就是凭着敏锐的洞察力和大胆的创造力，塑造出贴合影片调性的人物形象。这次她来为《狠家伙》操刀，会打造出独属于那个年代的质感众生相，相信每一个角色的造型，都会成为影片的加分项。
摄影指导罗攀，代表作有《芳华》等经典影片，他很会用光影讲故事，能根据每一部电影的特点“量体裁衣”，设计出独一无二的视觉风格。对于《狠家伙》这样的历史题材影片来说，光影的运用尤为重要。罗攀的加盟，或许能为影片打造出顶级的镜头美学，用细腻的光影，讲好这段跨越百年的抗争故事，拍出直抵人心的影像质感。
除此之外，《八角笼中》的核心班底也全部强势集结，包括动作指导庄元章（代表作《西虹市首富》等）、录音指导李安磊（代表作《士兵突击》等）、灯光指导孙建设（代表作《老炮儿》等）。而总制片人冯琰曦、制片人刘勇，也继《八角笼中》之后再次回归，凭着他们深厚的行业积淀和敏锐的市场洞察力，为影片的品质保驾护航。这样的“狠”班底再度联手，说不定会碰撞出不一样的火花，也让大家对《狠家伙》的创作，多了一份期待。
王宝强的坚守，小人物叙事的价值与力量
从《八角笼中》到《狠家伙》，王宝强好像一直都在坚守自己的创作初心——把目光放在小人物身上，用镜头传递人文关怀。有人可能会问，他为什么偏偏执着于拍摄这类题材？在笔者看来，这大概和他自己的经历分不开。从草根跑龙套一步步走到实力导演，他亲身经历过小人物的挣扎与不易，也更能读懂这个群体的内心世界，所以他拍出来的故事，才会那么真实、那么打动人。
现在的影视市场，不缺大制作、大IP的影片，也有很多追求视觉刺激的商业片，但王宝强却始终能沉下心来，安安静静讲述小人物的故事，这份坚守，其实挺难得的。光明网曾在一篇评论里提到，王宝强的《八角笼中》，展现出了演员转型导演的独特视角和艺术追求，虽然影片在叙事结构等方面还有提升空间，但那份藏在镜头里的真诚，就足以打动观众。
而《狠家伙》的出现，或许是王宝强对小人物叙事的一次延伸和突破——从当下的现实困境，延伸到百年前的历史苦难；从大山里的少年，延伸到异国他乡的华人。虽然故事的背景变了，但内核始终没变：在苦难中坚守，在绝境中抗争。说不定，这部影片不仅能让观众看到一段不该被忘记的历史，感受到华人群体的坚韧，也能让更多人注意到“小人物”的价值与力量。
当然，笔者也清楚，一部影片的期待值越高，背后的压力也就越大。《狠家伙》有豪华的主创班底，有深刻的故事内核，但能不能超越《八角笼中》，能不能得到观众的认可，现在还不好说。毕竟历史题材的拍摄难度本就不小，怎么平衡历史真实性和影视观赏性，怎么让百年前的故事引起当下观众的共鸣，都是王宝强和他的团队需要好好琢磨、认真解决的问题。
静待上映，赴一场跨越百年的抗争之约
从当年跑龙套的草根演员，到如今备受认可的实力导演，王宝强用了二十年时间，实实在在证明了“努力可以改变一切”这句话。这次《狠家伙》开机，是他艺术生涯的又一个新起点，也是他对自己创作初心的坚守与突破。豪华的主创班底、深刻的故事内核、独特的历史视角，这些都让这部影片充满了无限可能。
我们不妨多给这部影片一些耐心，静静等待它的拍摄与上映，期待王宝强能用他最真诚的镜头，给我们讲述一段跨越百年的华人群体抗争史，也期待那些藏在海报里的细节、那些还没被揭晓的故事，能带给我们不一样的感动与思考。说不定，《狠家伙》不仅会成为王宝强导演生涯的又一部力作，也会成为一部能被观众长久铭记的经典影片。
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1. 环球人物网 《王宝强，人生如棋》
2. 北方网 《王宝强自导自演新片〈狠家伙〉开机 匠心打造首部东方黑帮传奇》
3. 红星新闻 《王宝强自导自演，新片〈狠家伙〉开机》 作者：张世豪
4. 抖音百科 《八角笼中(2023年王宝强自导自演的动作电影)》
5. 光明网 《演而优则导:一场关于创作身份的艰难转型》
6. 中国青年网 《〈狠家伙〉立项 王宝强御用编剧房远执笔》
7. 中国青年网 《冲破命运牢笼，王宝强新作票房黑马〈八角笼中〉9月8日上线爱奇艺》
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来源：码农聊全案