摘要：在2024年1月11日，上海胜利电影院的历史时钟快要跳到百年整，正值日落时分，电影圈的老人和新人相聚于此，氛围既质朴又温暖。各路影人走进大厅，其间舒淇身着白色大衣，步履间散发着历练与优雅，现场不时响起“感谢上海”的话语。这份真挚流露，不只关乎获奖时刻，更像是沪

在2024年1月11日，上海胜利电影院的历史时钟快要跳到百年整，正值日落时分，电影圈的老人和新人相聚于此，氛围既质朴又温暖。各路影人走进大厅，其间舒淇身着白色大衣，步履间散发着历练与优雅，现场不时响起“感谢上海”的话语。这份真挚流露，不只关乎获奖时刻，更像是沪上影片与城市脉搏同频跳动的注脚。

对于许多电影从业者来说，这场上海影评人奖的颁奖盛典，用一句行话形容，就是“既紧张又松弛”。场内，杨皓宇因为在过去一年里的新角色表现脱颖而出，拿下年度表演突破奖。他在致辞时特意提到，除了收获认可，更有一份在本地影院获奖的归属感。无独有偶，《菜肉馄饨》剧组凭借剧情里的纯正上海味和沪语表演，将家门口的细腻生活化为年度上海电影奖的荣誉。制片人顾晓东代徐祥领奖时，特别提及这位好演员目前正在康复中，向关心他的观众表达谢意，现场充满善意的掌声。

这些故事证明，哪怕是看似“小而美”的本地电影，也能让年龄跨度极大的观众自发走进影院，参与城市文化传承。就像金莹所说，电影是一滴海水，汇入上海包容的海洋。2023年，北京国际电影节上同样有小体量乡土题材影片受到关注，显示本地创新作品的吸引力。反观2022年深圳青年电影展，因组织方式过于封闭，评奖过程饱受争议，反衬上海的开放气质和大众参与感。

然而，在行业内，“影评人奖”的分量始终不轻。舒淇坦言，尽管自己已获多个国际奖项，她对这份专业评委的认可依然极为珍视。镜头捕捉到她领奖时一度落泪，说话前需调整情绪，这不是矫揉造作，而是沉甸甸的责任。2020年东京电影节也曾因评委专业度引发争论，有演员抱怨标准不清，显示“专业、公正”评选其实不易简单实现。

奖项背后压力也不容忽视。每逢颁奖季，业内常有声音质疑小众影片“松弛感”是否能够成为共识。有观点认为，小而美的电影总容易沦为圈内自娱，难以实现市场破圈。事实上，2021年南京电影之夜的一个话题纪录片因缺乏观众互动，错失业界关注，这也暴露奖项影响力的潜在局限。

面对这些现实，上海影评人奖的组织方式独具匠心。评委会广纳高校学者、自媒体博主，强调多元视角，甚至在礼堂里用上海话宣读奖项，把专业与亲和力结合。对于影人和观众而言，这样的奖项既承载着行业标准，又尊重了个体感受与地域文化。

这一场上海城市记忆里的电影盛事，正在逐步影响更多年轻影人和观众对中国电影的期待与参与。未来随着影像技术升级与观众习惯改变，小体量、具地域风情的电影或将迎来更有力的时代突破，但如何兼顾行业标准与大众影响力，还留有诸多未知等待被书写。

来源：星河温柔谣