摘要:1月11日,由中国文联电影艺术中心、中国电影评论学会主办,中国电影基金会吴天明青年电影专项基金承办的电影《翠湖》专家观摩研讨会在京举行。中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉,中国电影评论学会会长饶曙光,北京电影学院原党委书记候光明,中国文联电影艺术中心主任宋智
转自:人民日报中央厨房-大有文化工作室
1月11日,由中国文联电影艺术中心、中国电影评论学会主办,中国电影基金会吴天明青年电影专项基金承办的电影《翠湖》专家观摩研讨会在京举行。中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉,中国电影评论学会会长饶曙光,北京电影学院原党委书记候光明,中国文联电影艺术中心主任宋智勤,中国艺术研究院电影电视研究所所长赵卫防,北京大学艺术学院副院长李道新,《当代电影》杂志社社长、主编皇甫宜川,北京大学新闻与传播学院教授陆绍阳,中国电影报总编辑张晋锋,北京电影学院文学系副教授杨蕊,中国电影评论学会秘书长胡建礼等十余位电影专家齐聚一堂,围绕影片的叙事手法、美学表达、人物塑造及宣传发行等核心议题展开深入研讨。研讨会由中国文联电影艺术中心副主任王纯主持。
本次研讨会既是对国产电影新作的一次学术检阅,也是中国电影界扶持青年创作、推动创作与学术良性互动的生动实践。与会专家认为,《翠湖》是一部聚焦中国家庭、情感饱满的现实题材电影,以含蓄温润的镜头语言呈现家庭故事,展现了青年导演对生活与美学的观察与探索。
新古典美学与温情日常
邓光辉认为,影片《翠湖》在追求强冲突、快节奏、高概念电影叙事的产业环境中,以“静如水流”的叙事方式,呈现了中国式现代化进程中人的精神面貌。对家庭价值、对话和解的深情描摹,生动展现当代生活图景,是新时代青年导演对电影语言现代化的自觉探索,风格明朗、形态现代,极为难得。
饶曙光指出,影片在生活美学的外表下蕴含戏剧张力,通过长镜头与空镜头的运用,体现出“言有尽而意无穷”的东方美学特质,以电影语言真实呈现了对生活与社会的观察。
侯光明将影片定义为“温情日常的家庭修复故事片”,认为其聚焦代际理解与情感和解,不刻意制造冲突或煽情,而是以含蓄的方式传递家庭温暖,影像风格真实质朴,易于引起共鸣。
陆绍阳指出,《翠湖》精准地捕捉了从“固态社会”向“液态社会”转型过程中的文化征候,可贵之处在于没有以哀怨的方式呈现这些问题,而是通过谅解、沟通与交流,给出了充满温情的“中国式答卷”。
类型创新与艺术匠心
李道新认为,该片延续并创新了东方家庭伦理片的传统。在当下充满不确定性的时代,这种对家庭亲情价值的回溯,体现出从过去寻找未来的精神取向。
赵卫防认为,影片中的景深长镜头、摇镜头及镜头蒙太奇,构建起真实的现实时空,而直接镜像与景物衬托镜像则营造出丰富的心理时空,两种镜头语言的结合既展现了西方电影技法的本土化转化,又成功表达了中国式情感与美学意蕴。
皇甫宜川称赞影片剧作扎实,人物刻画细致,细节丰富,并建议可围绕代际关系、教育焦虑等社会话题展开传播,引发公众讨论。
张晋锋称赞影片“在纤毫之处见真功夫,在方寸之间显匠心,在螺蛳壳里做道场”,认为其“艺术张力拉满,后劲很大”,建议策划“跟着电影爱生活”等主题活动,结合春运档期“家”的主题进行宣传。
生活质感与青年视角
杨蕊表示,影片印证了“家”作为中国人血脉里信仰的永恒性。在“断亲”文化流行的当下,《翠湖》再次确认了家族内部相爱相杀又血脉相连的文化传承没有断代。影片在对东方男性的塑造以及人物间情感的细腻表达上令人欣喜。
胡建礼认为,影片用最克制的镜头语言勾勒出三代人的情感世界,在日常中触摸到中国家庭本真的温度,具有生活气息和质感,人物、故事、情感和细节丰富、扎实,让观众仿佛不是在看电影,而是在看亲人和家庭的生活。
宋智勤认为,《翠湖》取材于昆明本地生活,实现了云南本土青年创作的新突破,建议主创团队善用专家意见进行宣传,中心也将持续关注此类青年优秀创作。
制片人关南介绍,《翠湖》以昆明翠湖为地理背景,讲述一位老人与三个女儿之间的家庭故事。影片全部在昆明拍摄,主创均来自云南,是一部充满个人记忆与地域特色的作品。
导演卞灼坦言,《翠湖》的创作源于对故乡变迁与家庭情感的长期观察,旨在记录快速城镇化进程中人们的情感状态与精神世界。
电影呼唤着回归本心、观照现实、温暖人心的艺术力量。目前,影片已在多个国内外电影节中斩获奖项,先后荣获第27届上海国际电影节金爵亚洲新人单元最佳影片、第12届丝绸之路国际电影节最佳影片及最佳男演员、2025吴天明青年电影展观众最喜爱影片、第22届香港亚洲电影节亚洲新导演奖等多项荣誉,即将于1月24日在全国各大影院上映。
来源:电影测评