摘要：领奖台上，他向世界宣告：“我的音乐是无界的畅想，今晚，我看见边界被打破。《卧虎藏龙》架起了一座桥梁，连接东西方的浪漫与武侠，让雅俗得以共赏。”此后，他为张艺谋的《英雄》、冯小刚的《夜宴》创作的电影音乐，同样在各大电影奖项中斩获多项重要荣誉。

谭盾与《卧虎藏龙》导演李安、大提琴家马友友（左起） ©️谭盾听音寻路工作室

文 | 谷宇飞

2001年，一句“谭盾！《卧虎藏龙》”让中国电影音乐惊艳世界舞台——作曲家谭盾凭借这部作品斩获第73届奥斯卡金像奖最佳原创音乐奖。

领奖台上，他向世界宣告：“我的音乐是无界的畅想，今晚，我看见边界被打破。《卧虎藏龙》架起了一座桥梁，连接东西方的浪漫与武侠，让雅俗得以共赏。”此后，他为张艺谋的《英雄》、冯小刚的《夜宴》创作的电影音乐，同样在各大电影奖项中斩获多项重要荣誉。

《卧虎藏龙》的电影音乐出圈后，同名大提琴曲更成为中国大提琴器乐作品的经典保留曲目，实现了电影音乐的跨场景传播与艺术价值延伸。回望《卧虎藏龙》的创作心路，谭盾坦言，电影音乐与“配乐”有着本质区别——它绝非单纯的伴奏或补充，而是整个电影艺术的核心骨架与主创结构，“我从一开始就不把原创音乐当作配乐，因为它是支撑整部电影的主心骨之一。”

在谭盾看来，电影美学中，音乐承载着独特的潜台词功能：有时画面激烈揪心，音乐却以温柔爱恋形成对位，成为影片的“隐形字幕”。“从创作逻辑来说，音乐构思应贯穿电影前期筹备阶段，作曲家需融合音乐技巧与电影结构、文学内涵、摄影美学等多维度知识，与导演及主创团队提前沟通。这种沟通不仅仅是达成音乐共识，更能让音乐构思反过来助力剧情设计与拍摄思路。”

谭盾分享了他的“1+1=1”创作理念：其核心是让音乐、画面、文化等所有元素实现多元统一，既融合又引领，最终达成视觉与声响交融、情节与情感契合的“等于1”目标，让所有元素形成有机整体，服务于故事表达。“说到底，电影音乐就是讲故事。”回溯上世纪八九十年代，他感慨道，“那时做电影音乐完全是摸着石头过河，全凭自己的感悟与对艺术的敏锐直觉。”如今，他袒露自己的创作信条：“好电影必有好音乐，随着旋律流传，观众会通过音符深深记住影片的故事、导演、制作与演员。”电影落幕之后，一段经典旋律往往会成为观众铭记情节、回望作品的情感锚点。而谭盾的电影音乐之所以拥有持久的内在生命力，正源于此——它能搭建东西方文化桥梁、打破雅俗隔阂，从银幕延伸至舞台与课堂。

至今，谭盾已为20余部电影创作音乐，他的创作生涯恰好与中国电影走向世界的关键进程深度契合，甚至在某种程度上助力了中国电影的国际化表达。他认为，早期电影音乐更侧重浪漫主题，而随着中国电影迈向国际，创作也更注重以音乐技巧同步匹配电影节奏、推动场景转换。作为中国电影音乐从情绪化、诗意化向“声像同步与情节对位”美学转型的亲历者，谭盾坚信，中国电影需要独特的音乐语言传递东方美学。因此，他的创作既吸收世界电影音乐的结构技巧，又坚守中国音乐的内核，为中国电影的国际化表达提供了鲜活的视听实践，让东方电影音乐美学得以更广泛地传播。

©Tomasz Wiech

在他眼中，电影音乐的创作实践，反过来也为其交响乐、歌剧、音乐剧创作带来诸多启发与提升——比如如何用声音讲好戏剧故事，如何精妙构建结构对位，如何让音乐本体美学与剧情情节、人物情感、自然景观及戏剧风格实现深度契合。而这一切积累，都离不开一次次实践积累与经验沉淀。

站在中国电影120周年的新起点，谭盾欣喜于中国电影即将迎来的全新发展格局。“如今电影音乐教学已形成完整成熟的全球体系，我由衷希望中国电影能打破艺术边界、大胆探索创新。”

谈及电影音乐创作教学的重点，他强调，电影音乐不止于声音设计与气氛烘托，更核心的是要兼具戏剧性、美学性与结构性。无论是交响乐的美学体系、摇滚音乐的创作语境，还是电影歌曲的创作领域，最终都离不开融合性结构技巧的支撑——这是串联所有表达的关键。

同时，谭盾始终认为，中国需要一所专业的电影音乐学院。“我个人非常愿意推动这所‘中国第一所电影音乐学院’的建立，与年轻人一同积累创作经验，共筑未来电影音乐的国际格局，让它既成为成熟的产业，也承载艺术中不可或缺的精神价值与人文内涵。”他呼吁，中国电影应回归对人与情的探索，并聚焦未来表达，不应过分将其视为娱乐工具或宣传载体，“电影是什么？是年轻人的人生课堂，是一个国家的艺术综合实力，是想象力的旅途，是精神与信仰的分享园地，是国际人文接轨的产业渠道与艺术教育的重要阵地。”

立足当下，谭盾提到，中国年轻电影作曲者既需夯实管弦乐队的传统功底，也得紧跟电音、声音设计、AI创作等新潮技术发展，打下全面扎实的基础。近年来，谭盾已涉足动漫故事片创作与AI交响乐探索：“这些新兴技术的冲击与挑战，始终是我打磨音乐技巧时优先考量的核心。AI蓬勃发展的时代，更是需要将传统美学转化成未来声音的时代。”面对AI浪潮，他认为创作技巧必须保持动态更新，需时刻琢磨、不断突破，用全新的艺术语言承载生活的多元表达，回应时代的发展诉求。

来源：音乐周报