第七届海南岛电影节主论坛现场，孙忠怀与董润年共话AI平权，电影行业壁垒正被打破

摘要：三亚的冬阳从会议厅玻璃窗倾泻而下，落在红树林度假世界的宴会厅里，空气中还带着海风的咸湿。但在2023年12月4日的第七届海南岛国际电影节主论坛“中国电影高质量发展论坛”上，现场的气氛比阳光更炽热。腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀抛出一句——“未来12个月，将是AI长片涌现的关键窗口期。”话音刚落，宴会厅里一阵短暂的静默，不少电影人下意识相视，或点头，或沉默，甚至有人在本子上迅速记下这句话。有人心头一紧：这一次，变革会不会真来了？宴会厅的落地窗外，三亚的海在阳光下闪着碎银。电影人们静静聆听技术的浪潮

第七届海南岛电影节主论坛现场，孙忠怀与董润年共话AI平权，电影行业壁垒正被打破

三亚的冬阳从会议厅玻璃窗倾泻而下，落在红树林度假世界的宴会厅里，空气中还带着海风的咸湿。但在2023年12月4日的第七届海南岛国际电影节主论坛“中国电影高质量发展论坛”上，现场的气氛比阳光更炽热。腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀抛出一句——“未来12个月，将是AI长片涌现的关键窗口期。”话音刚落，宴会厅里一阵短暂的静默，不少电影人下意识相视，或点头，或沉默，甚至有人在本子上迅速记下这句话。有人心头一紧：这一次，变革会不会真来了？

影视圈一直被外界看作资本游戏的修罗场。高门槛、大预算、资源紧握在少数人手里。普通人，连剧本都未必能写进推送给制片人的邮箱。但孙忠怀的判断，把所有人的目光都聚到了“AI带来的平权”这个词上。现场，《年会不能停！》导演董润年听到“平权”时，眼底是真的有光的。他随后在交流中直言，AI让创作的机会正向每一个有故事的人伸出橄榄枝。

过去一年，整个影视行业仿佛坐了趟过山车。技术每两三个月就一次大跨步。AI从一开始的“玩具”，变成现在不可或缺的“工具”。美国的Utopai Studio——由谷歌背景的华裔工程师创办，作品还没上映，收入已高达1.1亿美元。行业里不少人还在观望，Utopai已经用自家“空间语法技术”直接做成了影视作品，而不是把技术外包给好莱坞。正如皮克斯当年那样，技术成了讲故事的发动机。

但冲突点也很尖锐——孙忠怀坦言，AI视频的画面一致性、角色微表情、分辨率等，距离院线级别还有不小缺口。业内技术顾问私下评价：“主流AI内容还卡在1080P，4K大银幕？那还得靠后期修补。”甚至连专业观众都能一眼看出AI作品里角色的“漂移感”。但没人否认，这些难关终究会被时间消解。这里的情绪是复杂的——既有对旧体系的依赖，也有对新可能的渴望。

孙忠怀总结现阶段AI影视创作两条路：一种是AI主导，从文本到影像全流程自动化，激进但诱人；另一种则是为传统流程“加速”，在前期预演、虚拟制作、后期特效等环节降本增效。行业报告显示，短内容和动画内容对AI的适配速度，远超真人长片。2024年上半年，短番市场里AI原生公司已占到近三成。

每次新工具出现，普通创作者都像站在门槛外等着破门而入。以前的影视工业，资金和资源是铁墙。现在，AI让创业者的“入场券”变得不再奢侈。董润年回忆，去年和8位同行用AI做短片，刚做完，工具就从1.0更新到1.6。新版本解决了人物口型、形象稳定性等问题，大家感慨：要是再晚三个月，作品还能再上一个台阶。今年他又做AI短视频大赛评委，审阅80多部作品后，发现sora2软件的水平又变了一个档次。

他直言：“以前电影要经过多轮筛选，最后能到观众手里的，已经被无数人的审美和选择过滤过。AI时代，普通人也有机会把自己的故事变成影像，观众可选的内容是几何级增长。”他语速很快，但每句话都像在给未来的创作者打气：“不用等行业准备好，是我们要先动起来。哪怕实验的作品不完美，也要先做出来。”

行业内的陪跑者有遗憾，更有突破的决心。《长安的荔枝》总制片人李亚平分享，自己朋友用AI做了9分钟短片，15天时间、2000元成本，主要花在音乐版权。哪怕做90分钟的长片，总花费也不过2万元。可过去，一部“低成本”影片，剧本开发就两三年，拍摄要上千万。AI让年轻导演的试错变得低价可行。业内人士打趣：“现在不是谁能拍电影，而是谁愿意先动手。”

但这不只是“拍电影变容易”的故事。孙忠怀抛出更大的命题——AI会引发影视创作的“文艺复兴”。历史上的文艺复兴，是艺术为想象力和人性解锁。今天，AI正让影视创作挣脱技术枷锁，把本该属于大众的创作权还给每一个脑海中有故事的人。

AI带来的复兴有多重层面。题材复兴——大科幻、大航海等冷门题材，不再因市场风险被扼杀。创意复兴——AI成了灵感放大器，帮创作者突破想象力天花板。美学复兴——各种极致风格、边缘表达有机会登上银幕。产业生态复兴——大公司靠AI重构能力体系，小团队像雨后春笋一样冒头。孙忠怀的预测很具体：未来一两年，影视、动漫等领域，AI主导或深度参与的作品占比，或许能到10%到30%。