肖战和彭昱畅演技反转，孔笙执导《得闲谨制》用黑色幽默颠覆抗战题材，引发观众强烈共鸣

摘要：尤其是在《射雕英雄传：侠之大者》票房口碑双输后，肖战的银幕表现一度被质疑；再加上《得闲谨制》的导演孔笙和出品方正午阳光，都是电视剧领域的“老戏骨”，他们首次试水电影，能不能打破电视剧与电影之间的壁垒？一切都让人充满怀疑——直到影片正式上映，所有的质疑在黑暗的影厅里被彻底击碎。这种情绪的反差，就是这部电影带给观众的第一记重击。电影一开场，长江逆流而上的破船里，难民和散兵游勇挤作一团，狼狈、疲惫、无助，逃亡的绝望感扑面而来。肖战饰演的莫得闲，一身南京兵工厂钳工的装束，手里攥着祖传工具，眉头紧锁，目光里全是求生

肖战和彭昱畅演技反转，孔笙执导《得闲谨制》用黑色幽默颠覆抗战题材，引发观众强烈共鸣

尤其是在《射雕英雄传：侠之大者》票房口碑双输后，肖战的银幕表现一度被质疑；再加上《得闲谨制》的导演孔笙和出品方正午阳光，都是电视剧领域的“老戏骨”，他们首次试水电影，能不能打破电视剧与电影之间的壁垒？一切都让人充满怀疑——直到影片正式上映，所有的质疑在黑暗的影厅里被彻底击碎。这种情绪的反差，就是这部电影带给观众的第一记重击。

电影一开场，长江逆流而上的破船里，难民和散兵游勇挤作一团，狼狈、疲惫、无助，逃亡的绝望感扑面而来。肖战饰演的莫得闲，一身南京兵工厂钳工的装束，手里攥着祖传工具，眉头紧锁，目光里全是求生的倔强。和他相依为命的太爷爷，由杨新鸣演绎，满脸苍老和悲苦，嘴里低声吟诵着“国破山河在”，那种生无可恋的绝望几乎让人窒息。

太爷爷的一跃而下，不是戏剧性的救赎，而是真实战争下的崩溃——但命运偏偏喜欢开玩笑，一根粗绳把他挂在船身上，得闲拼命施救，结果连累帮忙小姐姐旗袍被扯掉一大块，尴尬中带着一丝荒诞。此刻，影厅里爆发出一阵大笑，情绪在压抑与荒唐间迅速跳跃。这种黑色幽默，是《得闲谨制》的最大标记，让观众在苦难中找到一丝喘息，同时，也拉近了角色与现实的距离——战争不是只有悲壮，还有生活的荒谬和无力。

影片的推进，每一个细节都在强化普通人的命运被时代洪流碾压的痛感。得闲和太爷爷，满身伤痕地一路逃亡，背后是南京沦陷的血泪史。宜昌的短暂安稳转瞬即逝，日军炮火再度轰炸，夏橙的老宅变为废墟，一家人流离失所。

夏橙的孩子高烧未愈，最终变成听障娃，生活的苦难再一次落在最无助的人身上。肖战在片中用南京方言台词，情绪递进极其到位，镜头前的他，脸上写满了愤怒和无力。彭昱畅饰演的炮长肖衍，是从南京一路溃逃的下级军官，身边兵卒死的死、散的散，剩下的几个人都怂得要命。

肖衍扛着瑞士进口机关炮，却连开炮都没“开过光”，和得闲互怼不断。得闲讽刺他“五年了没放过一枪一炮”，肖衍回击“死老百姓”，两人针锋相对，火药味十足。这样的冲突，把角色的真实质感和人性的弱点暴露得淋漓尽致。

止戈镇的命名颇具象征意义——想止息兵戈、求得和平，只有反抗与团结。影片编剧兰晓龙擅长刻画“散兵游勇”，台词里处处是金句，“死啊死啊的就习惯了”“你只是活着，我只是死了”，让人心头发紧。廖凡饰演的卖货郎，分不清中国兵和日本兵，止戈镇的百姓面对日本兵举起刺刀，却迟迟不敢下手。

全镇五十多人加上肖衍的十几个兵，面对三个日本兵竟然不敢打，观众急得直跺脚。只有当灾难压顶、全镇灭门时，大家才被逼到反抗的边缘。此时，角色们的转变令观众心头一震——原本逃避的“渣兵”“死老百姓”，终于为了家人和家园拿起了武器。

这不是传统意义上的大英雄，而是最普通的小人物在苦难与荒诞中挣扎的勇气。彭昱畅的表演在片中极具张力，能感受到他把角色的懦弱、挣扎和爆发演得极其细腻。肖战的角色转变也颇为用心，片场工作人员提到，他在拍摄逃亡和打斗戏时，常常会主动和导演讨论角色心理，“有些情绪，得用眼神撑起来”，这是他在《得闲谨制》中反复体会的表演细节。

尹正饰演的日本兵，整容式演技令人印象深刻，冷漠与疯狂交织，极具压迫感。据行业人士透露，抗战题材影片近年来同质化严重，《得闲谨制》用黑色幽默撕开了题材边界，成为档期内极具辨识度的作品。同期上映的《疯狂动物城2》声势浩大，《得闲谨制》票房略显吃亏，但观众口碑却持续攀升，豆瓣上不少观众留言“看完笑着流泪，太真实了”“肖战这次演技终于立得住了”，情绪共鸣极强。

开播三小时，影片评分突破8分，剧组工作人员分享，“拍摄期间，演员常常凌晨收工，肖战每次拍完重场戏都沉默很久，彭昱畅则会和导演商量台词怎么改得更有劲”。正午阳光首次进军电影，孔笙用电视剧的镜头细腻和节奏感，把电影拍得小而精，打破了行业对“跨界团队能否做好电影”的质疑。业内人士分析，这种黑色幽默与小人物视角，为抗战题材注入了新鲜血液，也让更多观众重新关注国产战争片的可能性。