摘要：兰晓龙不是第一次写电影剧本，孔笙也不是第一次执导电影长片，肖战更不是第一次演电影主角，不过《得闲谨制》是“国剧门脸”正午阳光的首部电影作品，因此它很有一种“初来乍到，请多关照”的感觉。

兰晓龙不是第一次写电影剧本，孔笙也不是第一次执导电影长片，肖战更不是第一次演电影主角，不过《得闲谨制》是“国剧门脸”正午阳光的首部电影作品，因此它很有一种“初来乍到，请多关照”的感觉。

大到叙事框架、视角选取、人物塑造，小到画幅的变化、伪资料片的使用、插曲歌词与情节的“联动”，台词里的幽默等，都体现出创作者即便不够标新立异，也一定要力争与众不同的诚意。

哪怕首映日票房依然难敌势头正猛的《疯狂动物城2》，但它为中国电影注入的这股热滚滚的新血，还是能让人感受得到。

过去十年，能在剧集和电影两端都做出突出成绩的制作公司，只有新丽传媒和华策影视。现在看来，剧集公司成功进军电影的名单上，要加上正午阳光的名字了。

01

不知道普通观众是否能第一时间就准确理解本片的片名。因为在我看来，这里边不经意地埋了一个小坑。

片名中的“得闲”并非其本意“有空闲时间”，而是肖战饰演的主人公莫得闲的名字。

“得闲谨制”四个字，遵从的是中国古代官营手工业管理制度“物勒工名”，即在器物上刻录制造者、主造人或监造人姓名以追溯质量责任。

莫得闲是从陷落的南京逃亡出来的机械厂钳工，擅长以手工操作完成制造、装配和修理等，俗称万能工。

片中他保留了在自己制作的器物表面印上“得闲谨制”四个字的传统。

看过影片会非常理解这个片名的由来。那么之所以有“坑”，是因为莫得闲非常独特的姓氏。

“莫”和“贾”“吴”类似，自身或同音字带有否定的意思。于是很多该姓氏的长辈给孩子取名字的时候，会考虑到姓加名后的否定色彩。

比如片中莫得闲给儿子取的名字是“莫等闲”。这名字中所包含的寄望是“不要等闲”。

因此，莫得闲这个名字也带着否定“得闲”的意味。主人公叫这个名字，暗喻着他一生都不会得闲，即便看似躲到了荒无人烟的戈止镇，也日日夜夜被之前所见的战争场景折磨着神经，一刻都没有真正放下过防范外敌入侵的警惕之心。

名字是个好名字，只是在人们不知道“得闲”是人名的时候，难免会对片名产生这样的疑惑：“为什么一定要得闲了才能谨制？不得闲的时候就可以糊弄了吗？”

当然了，这种小坑会随着电影的上映很快就被抹平。而这个片名的另一个好处，就是能赋予衍生品和联名周边特殊的意义。当你的杯子或耳机上印着“得闲谨制”四个字的时候，感觉是不是很不一样？

02

在戏剧层面，与《得闲谨制》最为相似的老片，是陈宇编剧、张艺谋导演的《狙击手》。它们的核心在于聚焦单一战场的战斗，以接近实时的节奏、通过强有力的调度，让一场遭遇战打出丰富的战术层次。

只不过《得闲谨制》没有《狙击手》那么极致化。它仍然用了前边一半的时长去做背景铺垫和人物塑造。从莫得闲在山上偶遇日本鬼子的侦查小队开始，后边一半的时长都是局限于戈止镇的战争戏。

这里最大的考验，就是编剧和导演的调度功力。空间是限定的，敌我双方的人员是限定的，这戏能不能好看，能好看到什么程度，全看他们调度人物走位，构建各种意外和巧合，设计双方攻防策略的水准。

事实证明，兰晓龙和孔笙都是这方面的高手。

我之前读了兰晓龙的小说《冬与狮》，也就是电影《长津湖》和《长津湖之水门桥》的原剧本。当时就发现他可太喜欢写遭遇战了。一到遭遇战的段落，从文字里能读出他创作时带着兴奋。

他会充分调动每个设定过的角色，充分结合他们身上的特长与战场上瞬息万变的局势，把一场遭遇战拆解成数个回合，穿插许多意外与惊喜。他还特别擅长塑造敌方的强大所带来的压迫感，然后让我方在最后时刻再惊险翻盘。

《得闲谨制》长达一小时的戈止镇遭遇战，让兰晓龙充分发挥了写遭遇战的热情，规模和复杂程度都比之《冬与狮》再上一个台阶。

这一次，他不仅要调度直接对阵的敌我双方，还兼顾着莫得闲的家人等一系列非战斗人员。他写得过瘾，我们便看得过瘾。

和那些大战场都是集体行动不同，这种小规模的遭遇战，更凸显个体行动。这就很好地用上了前一个小时的铺垫。不同性格的角色，在遭遇战里会有自己的行动风格，带来了很多意外、巧合、惊喜。

比如杨新鸣饰演的老太爷，就成为了这一个小时里最大的变量。他的行动逻辑比较独特，便会经常出现在我们想不到的时间点和位置上，要么把战局引向另一个方向，要么给我方创造新的战机。

当然了，意外和巧合一旦多了，难免会有人质疑其合理性和必然性。我的建议是看《得闲谨制》不要太较真儿。这种靠调度来增色的遭遇战，本来就应该带点儿游戏感、荒诞感，太严肃就没意思了。

真要说体感的话，《得闲谨制》的第一类型标签是战争，第二标签就应该是喜剧。片中的黑色幽默可太多了，笑点低的朋友完全可能从头笑到尾。

03

提到抗日，我们的刻板印象都是敌强我弱。有些人不愿自找憋屈，干脆拒绝观看抗日题材的影片。

于是，聪明的创作者会设计局部的敌弱我强或敌我平等，来制造爽感或宣泄观众的情绪。比如《南京照相馆》里的“泼硫酸”。

《得闲谨制》更进一步，用情节上的设计，制造了更有张力的局部对垒——跟随莫得闲一起落脚戈止镇的，还有带着一门苏罗通机关炮的防空炮长肖衍（彭昱畅 饰）。

虽然肖衍这个人初始level有点儿低，得在战斗中完成成长弧线，而且他的部下也都是在逃亡中才收编的门外汉，很有一触即溃的潜质，可是这苏罗通机关炮的杀伤力可是实打实的——从日军第一次轰炸南京到南京沦陷，日军118次空袭中被击落的12架飞机里，有三分之一是它的战果。

只不过苏罗通是朝天上打飞机的，此时却被肖衍放平后对付两个日本鬼子。这既荒诞又爽快的场景，真的是把人看呆了。

你说，是日本鬼子侦察兵对比拿着粪叉、菜刀的村民们的战力碾压程度大，还是苏罗通对比日本鬼子侦察兵的战力碾压程度大？

玩了一手战力互相碾压后，孔笙和兰晓龙还为这场遭遇战搞了个第二阶段。

从戈止镇附近经过的日军大部队得知这里有抵抗后，派了一个小队前来剿灭。而为了应对苏罗通，他们动用了一辆坦克。

于是，这就不再仅仅是一场人与人之间的对战，而是变成了机关炮vs坦克。双方都有毁灭对方的实力，就看谁能打得到谁。这是一种更具游戏感、动漫感的热血情景。

为了增加观众的临场感、沉浸感，片中的很多机位都特别刁钻。虽然运镜不复杂，但精心挑选的机位可以控制观众的视野和对战场全局的感知，再加上这段对战中依然有多次角色走位上的意外，大大调动了观众情绪的起伏。

04

最后说说很多人关心的肖战。

其实莫得闲在片中的成长弧线并不长。影片最后，他并没有像其它战争片主人公那样成为一名领袖或英雄。他有着比较从一而终的本心。

莫得闲的表演难度，主要在他心里揣着的事没和家人说。他的内心没能得闲，他就让自己的外在生活不得闲。

因此，我们总是听到他在说很多话。即便是在村子里躲避鬼子的追捕时，嘴里也没闲着，一直在呼喊着提醒村民。

而莫得闲又说的是方言，不看字幕就不太能听懂他说的是什么。因此，感觉肖战的镜头我有一半多的时间都在看字幕，而无法仔细、全面地去观察他的表演。

莫得闲不说话的镜头，基本上就是一些反应和大情绪。这些镜头肖战基本上都能表演到位。尤其是一些落泪的戏份，无论脸上脏成什么样了，都能清晰地看到泪水的滴落。

废墟瓦砾的置景和灰头土脸的妆造，对塑造人物有很大的加成。运动中喊话的戏也比静下来平地抠饼，更适合年轻演员发挥。这是一次扬长避短、综合制胜的演出。

此外，彭昱畅演这种张楚岚式的平日隐藏自己、关键时刻爆发的人物，杨新鸣演这种疯疯癫癫卷入但总是屹立不倒的老汉，都是手拿把攥的。周依然在银幕上“初为人母”，以及她那个憨顽但百灵相助的儿子，也给人留下深刻印象。

还有两处令人莞尔或给人惊讶：一个是尹正演的“鬼子”显摆他一口蹩脚的中国话，一个是阿如那亮出了一身的肌肉。

兰晓龙所擅长的国民性探讨，仍然穿插片中，不绝如缕。但不同于他过往那些一路反思到终局的电视剧，这部电影的结局通向了热血、爽感和胜利。

不得不说，正午阳光拍《得闲谨制》还挺会整活儿，要惊喜有惊喜，要福利有福利。

【文/满囤儿】

来源：影视独舌