摘要：2025年电影市场的总票房冲到500亿，比去年增长了接近两成，但这个数字看着热闹，其实还没有回到2019年的高点，观众不是不去看电影，而是专门挑选少数几部来看，全年能突破10亿票房的影片少得可怜，大部分片子连回本都难，现在的观众变得很精明，烂片一出来就立刻绕开

2025年电影市场的总票房冲到500亿，比去年增长了接近两成，但这个数字看着热闹，其实还没有回到2019年的高点，观众不是不去看电影，而是专门挑选少数几部来看，全年能突破10亿票房的影片少得可怜，大部分片子连回本都难，现在的观众变得很精明，烂片一出来就立刻绕开走。

动画片成了最大赢家，《哪吒之魔童闹海》一部电影就拿到154亿票房，占到全年票房的将近三成，年底上映的《疯狂动物城2》一出来，首周突破20亿，最终很可能冲向40亿，这两部片子前后呼应，撑起了整个年度票房，真人电影反而被挤到角落，几乎没人关注，不是没有人拍摄这类影片，而是拍出来以后观众不愿意去看。

资本现在不敢随便花钱投资了，以前靠着明星脸和大规模宣传就能吸引观众买票进场，现在这个办法行不通了，豆瓣评分一出来，电影票房基本就确定下来，口碑不好的话，再大的场面也救不了票房，金鸡奖把最佳导演奖给了陈思诚，不是因为他的电影拍得有多艺术，而是因为他懂得怎么让观众愿意掏钱买票，他把《唐人街探案》的故事搬到1900年代的旧金山，加入了排华法案和华工血泪这些历史背景，故事还是那个悬疑加喜剧的套路，但整体感觉不一样了，虽然推理部分还是有些薄弱，可观众接受这种风格，最后这部电影拿下36亿票房，算是保住了上映期的市场优势。

姜文拍的那部《你行！你上！》，票房虽然只有九千万，可真有观众认真看进去了，电影讲的是郎朗的成长过程，但一点也没走传统传记的老路，比如安排他在天台游泳、搬家时弹钢琴、穿色彩鲜艳的衣服，这些画面看起来又怪又有劲，姜文其实不是要拍郎朗这个人，他是想表达那一代中国精英怎么在困境里闯出来，郎朗父亲说过一句“我才是总设计师”，听着像开玩笑，可细想挺戳心，郎朗自己也说，姜文拍的是馅儿，他自己的经历只是外面的皮，这话说得有意思，说明这部电影不是为了还原真实，而是为了传达导演的想法。

易烊千玺扮演了一个脑瘫少年，这部电影叫《小小的我》，有些人指责他利用苦难来博取关注，但他的表演却非常自然，不像是刻意演的，他的手脚会发抖，说话有点含糊，但眼神里透出光亮，这种细节不是靠练习能得来的，而是通过认真观察才做到的，电影没有故意煽情，也没有安排一个大团圆的结局，只是平静地讲述这个家庭如何坚持、社会怎样回避、康复之路有多难，这种诚实的表达，在众多渲染悲惨的电影中反而显得很特别，观众或许不会特别喜欢它，但没法否认它的真实感。

真人电影现在确实难，但不是没有出路，陈思诚选择用老故事讲新内容，把历史和悬疑结合起来，外壳变了但内核没变，姜文坚持表达自己的想法，不管观众喜欢不喜欢，易烊千玺通过表演传递情绪，用动作和眼神代替台词，这三条路都不依赖流量或热搜，而是依靠对人、对历史、对生活的理解，市场认可这种方式，观众也逐渐接受这种方式。

电影行业这几年变化很快，以前大家看重明星阵容、特效场面和宣传力度，现在更在意影片有没有值得讨论的内容，观众变得越来越精明，不会被华而不实的东西迷惑，好电影不一定能赚很多钱，但至少不会招来骂声，烂片就算投入再大资金，也躲不过观众的评价，这就是2025年的现状，简单直接，没有太多复杂道理。

来源：江湖鹏友圈