摘要：托马斯谈论《星战》系列的薪酬问题，《阿索卡》缺乏后劲

《阿索卡》的女演员克劳迪娅·布莱克详细说明了她退出第二季拍摄的原因——迪士尼降低了主要演员的片酬，要知道大部分演员出演《星球大战》系列的薪酬都很低，大家看重《星战》正片以及衍生作品的名气，为了给自己增加段位。《THR》的影评人托马斯表示，越来越多知名演员离开《星球大战》的外传，其中也包括《安多》以及《曼达洛人》这种已经取得过成功的系列。托马斯谈论《星战》系列的薪酬问题，的确，目前这一批演员的酬劳，与他们的付出以及作品的票房不成正比。然而托马斯也谈到了一个问题——为何在电影支出很少的情况之下，票房不错，作品还是亏本了呢？那就是迪士尼把更多财力投入到无谓的宣传当中，到时候正压榨大家的薪资。

在托马斯看来，《星战》系列已经名声在外半个多世纪，有些宣传活动根本没有必要，迪士尼需要大家加入到作品的活动当中，而不是单向宣传，演员的薪酬才能回归正常。好的，我将按照您的要求进行续写。这种薪酬与投入不成正比的现象，实际上反映了当下好莱坞资本运作的深层矛盾。迪士尼过度依赖营销造势的商业模式，正在蚕食电影工业的创作本质。当宣传预算占据总成本的40%以上时，片场工作人员的午餐补贴都可能成为"需要削减的开支"，这种本末倒置的做法怎能不引发行业反弹？回到《阿索卡》的问题上面，托马斯也点出了关键问题：《阿索卡》缺乏后劲，核心演员对于缺乏后劲的作品不感兴趣。

《阿索卡》的困境并非孤例。当一部作品无法在叙事深度和角色塑造上持续发力，即便拥有华丽的视觉外壳，也难以留住观众和演员的注意力。核心演员的疏离往往是作品疲态的先兆——他们比任何人都更早感知到剧本的苍白，就像候鸟能预知季节的变迁，这就是剧集缺乏后劲的表现。笔者（沾沾自喜看电影）认为，这种现象背后隐藏着创作生态的恶性循环：制片方过度依赖IP热度，将资源倾注在前期的概念包装而非故事打磨上。当首播的新鲜感褪去，单薄的人物弧光和重复的冲突模式就会暴露无遗。饰演阿索卡的演员在访谈中曾暗示："有些故事需要生长，而不是被催熟。"这种克制的批评恰恰点破了流媒体时代内容生产的顽疾。

真正有生命力的科幻叙事应该像星际拓荒，每一季都开拓新的叙事疆域。但现在的制作模式却像在轨道上运行的太空舱，看似高速前进实则画地为牢。当演员发现角色被困在预设的程式里——无论是英雄主义的重复觉醒，还是反派模板化的卷土重来——他们的表演激情就会像超新星般急速坍缩。或许制作方需要重新理解"后劲"的本质：它不是靠客串明星或特效堆砌的续命针，而是藏在角色基因里的进化密码。就像千年隼的每一次跃迁都需要精确计算，人物成长也需要叙事引擎的持续供能。当观众看见演员眼中熄灭的光，往往比收视率图表更早宣告了作品的衰亡。

关于托马斯谈论《星战》系列的薪酬问题，值得玩味的是，《曼达洛人》的成功恰恰提供了反例。这部衍生剧采用虚拟制片技术降低外景成本，将节省的经费用于提升特效质量和演员待遇。其主演佩德罗·帕斯卡就曾公开表示："我们不需要红毯上的香槟塔，更需要片场里的咖啡机。"这种务实作风让该剧单集成本控制在《星战》电影的十分之一，却创造了Disney+最亮眼的用户增长数据。或许迪士尼该重新审视"银河帝国"的运营哲学。当死星被毁时，义军联盟靠的不是炫目的全息广告，而是每个战士对信念的坚守。今天的《星战》剧组同样需要这种凝聚力——减少华而不实的首映礼烟花，增加对动作替身的医疗保障；砍掉重复投放的预告片，补上视觉特效师的加班费。毕竟原力觉醒的关键，从来都在于人本身。

这种行业乱象已经引发了连锁反应。据《综艺》报道，多位资深星战演员正在组建"银河演员工会"，要求在衍生剧合同中加入利润分成条款。曾在《欧比旺》中出演反派的演员透露："我们不是在讨要天价片酬，而是要求基本公平——当迪士尼靠周边商品赚得盆满钵满时，创造这些角色的演员不该只拿固定工资。"值得注意的是，流媒体时代的薪酬体系正在重塑行业规则。漫威剧集《月光骑士》的主演奥斯卡·伊萨克采用"基础片酬+订阅分红"的创新模式，这种根据实际观看量分成的机制或许值得星战系列借鉴。毕竟在Disney+平台，真正衡量作品价值的不是首映热搜，而是观众持续观看的时长。

来源：酸辣冰淇淋