摘要：电影《狂野时代》正在影院热映，影片由毕赣执导，易烊千玺、舒淇领衔主演，赵又廷特邀主演，李庚希特别出演，黄觉、陈永忠、郭沐橙主演，张志坚、曾美慧孜、闫楠友情出演，获今年第78届戛纳电影节主竞赛单元特别奖。

潮新闻客户端 记者 陆芳

电影《狂野时代》正在影院热映，影片由毕赣执导，易烊千玺、舒淇领衔主演，赵又廷特邀主演，李庚希特别出演，黄觉、陈永忠、郭沐橙主演，张志坚、曾美慧孜、闫楠友情出演，获今年第78届戛纳电影节主竞赛单元特别奖。

影片于11月24日在中国电影资料馆举行放映活动，导演毕赣、摄影指导董劲松、美术指导刘强、声音指导李丹枫出席，与在场观众真诚交流，深入揭秘了幕后主创如何将这场“世纪幻梦”转化为银幕上每一处震撼的感官细节。影片累计票房已达1.37亿。

在电影《狂野时代》的创作背后，是毕赣导演与摄影指导董劲松、美术指导刘强、声音指导李丹枫等幕后主创所建立的深度默契协作。这种协作不仅限于常规的工业流程，更是建立在超前介入与全身心信任的基础上。摄影指导董劲松在开拍前大半年便加入勘景与导演组工作；美术指导刘强表示，与毕赣合作需要在长期交流中建立思维同频，以便更好地实现创作灵感的碰撞。

声音指导李丹枫特别提到，毕赣导演在高压创作中仍能欣赏他人、提供“情绪价值”的珍贵特质，这使团队愿意“把自己交出来”，投身于一场充满激情的共同创造。

从默片段落的视觉透视与解构性制景，到声音引导叙事的听觉实验，每一个挑战的突破都不是单向指令的结果，而是团队在共同美学追求下不断对话、试错和反复勾兑的成果。正是这种基于信任的同频与理解，使那些充满创造力的想法最终落地为银幕上每一帧灵光闪耀的幻梦。

影片以闭环结构承载世纪叙事，并通过独特的场景设计模糊真实与幻觉的界限，声音设计更在某些篇章升级为叙事主体。这种将实验手法融入宏大叙事的尝试，开创了华语电影美学的新维度，而主创在过程中展开的一次次具体实践，共同铸就了影片独特的感官世界。

视觉上，影片通过解构性制景和色彩叙事构建出独特的时空体验。经过尝试探索，毕赣导演和美术团队决定打破传统制景逻辑，在默片场景中采用前景亚克力板绘画与后景脚手架结合的创新手法，创造出真实与虚幻交织的视觉隐喻。

值得一提的是结尾长镜头的设计。毕赣表示，通过镜头视角的移动变换，从罗先生悄无声息走开到阿波罗后来踢碎玻璃闯进KTV，这一处理让阿波罗脆弱但充满勇气的青春男孩的形象更加立体。团队经过10余天的排练、3次实拍机会，最终精确捕捉到从凌晨到黎明的真实时间流逝，让观众亲身经历世纪跨越的浪漫。

在声音创作上，毕赣导演希望通过创造性的声场设计和生理化的听觉体验，将声音从背景提升为引导情感与叙事的主体。为此，声音指导李丹枫进行了一场从“还原现实”到“引导叙事”的突破性实践。

影片开篇的默片段落，声音从单声道乐池感逐渐过渡到“大她者”撕开幕布时环境声骤然涌入的立体空间。在听觉篇中，声音更成为叙事本体：团队将结局揭示的巴赫合唱人声拆解为单独声轨，随角色浮现分层呈现，即在前序剧情三次隐现吟唱声，使听觉成为解码角色命运的关键线索，最终在关键场景才完整汇聚，以此构建声音的叙事层次。

另外，在处理角色左耳受伤的情节时，更直接关闭影院左声道，用物理静音模拟生理创伤。这种极致的声场设计让观众不再是旁观者，而是通过身体性的听觉体验，让观众与角色深度共情。

来源：钱江晚报