摘要：吉特觉得《超人1号》很难进入拍摄流程，《X特遣队》的潜能被忽视
《超人1号》的漫画版本更新了，很多人期待华纳把这部系列搬上大银幕，《THR》的影评人吉特也谈论了这个话题。大家希望《超人1号》拍摄电影版本，那也是因为这个英雄太火爆。对于DC影业来说，还是《超人》以及《蝙蝠侠》这种传统英雄，能够给他们带来稳定的收入，其他作品的票房不稳定。然而吉特觉得《超人1号》很难进入拍摄流程，首先，从原版漫画的内容而言，如果该系列进入拍摄流程，成本非常高。扎斯拉夫本身就是一个喜欢省钱的总裁，这也是《海王》衍生系列被取消的重要原因，毕竟这种类型的电影相当烧钱。再者，《超人1号》登陆大荧屏的市场价值不一定很高，从一系列的风险评估下来，该系列的确很难进入拍摄流程。
在吉特看来，还有不少DC工作室可以启动的影片，但是管理层没有重视起来：《X特遣队》的潜能被忽视。不少影迷们都认为，《X特遣队》属于比较难得的口碑好的系列，而且反派系列本身就是DC影业的招牌。从《小丑》首部系列的火爆，就可以看出反派作品的潜能被忽视，DC工作室应该加强开发此类作品的价值。魅力在于其复杂性与颠覆性，而《小丑》的成功恰恰证明了观众对这类角色的深度共情需求——他们渴望看到角色在道德灰色地带挣扎，而非简单的正邪对立。 事实上，DC宇宙中的反派资源堪称富矿。从癫狂的哈莉·奎茵到阴郁的谜语人，每个角色都能延伸出兼具商业性与作者性的独立作品。
例如，《哥谭》剧集早已验证了小丑、企鹅人等反派的叙事可能性，而《X特遣队》中血腥运动、和平使者的高人气，更暗示了“反派团队电影”可发展为类似《银河护卫队》的亚文化现象。 若要真正激活这一IP，DC需跳出传统超英框架。一方面可借鉴《新蝙蝠侠》的黑色电影手法，用R级尺度挖掘反派心理；另一方面不妨尝试动画《哈莉·奎茵》系列的荒诞喜剧路线，甚至开发《自杀小队》前传剧集填补角色背景。华纳若能放弃“扎导宇宙”的沉重包袱，转而打造风格化反派单元剧，或许能开辟比漫威更先锋的赛道——毕竟，当英雄叙事渐显疲态时，那些游走于深渊边缘的灵魂，反而藏着最动人的故事。
然而，吉特也意识到，如果完全放弃《超人1号》的影视化，华纳可能会错失一个重新定义超级英雄电影的机会。近年来，观众对传统超英套路的审美疲劳逐渐显现，而《超人1号》漫画中独特的叙事视角——聚焦超人初到地球时的迷茫与人性化挣扎，恰恰能打破“无敌救世主”的刻板印象。这种更贴近普通人心理的设定，或许能像《小丑》一样，开辟出一条反类型化的成功路径。
为了说服扎斯拉夫，吉特决定从成本控制与IP长线价值入手。他提议采用“有限场景+高概念叙事”的模式：将故事主体放在超人抵达小镇的第一周，通过他与养父母肯特一家的互动展开，减少大场面特效，转而依赖演技与剧本张力。这种手法类似《降临》或《曼达洛人》首季，用情感驱动代替视觉轰炸。笔者（沾沾自喜看电影）认为，若能以中等预算试水流媒体平台，既能降低风险，又能测试观众反应——毕竟HBO Max正需要一部招牌原创作品与Disney+抗衡。 所以说，吉特觉得《超人1号》很难进入拍摄流程。所以说，吉特觉得《超人1号》很难进入拍摄流程。市场层面，吉特暗中联络了DC漫画编辑部。
数据显示，《超人1号》重启漫画在Z世代读者中口碑颇佳，其“移民叙事”和“身份认同”主题甚至被大学社会学课程引用。若能结合当下多元文化思潮进行影视化改编，或许能引发比预期更广泛的讨论。当这些数据与分析报告摆在扎斯拉夫桌上时，这位精明的总裁终于松口：“先做一版剧本试试，但记住——别超过九千万预算。” 吉特的嘴角微微上扬——九千万的预算比他预想的还要宽松。他立刻联系了曾参与《守望者》剧集改编的编剧团队，要求他们在保留漫画内核的同时，强化克拉克作为"异乡人"的孤独感。编剧室的白板上很快写满创意：氪星飞船坠落的麦田被设计成美国中部夕阳下的剪影，少年超人用热视线加热牛奶时烫伤养母的手，这些充满生活质感的细节取代了传统超英片的爆破戏码。
来源：阿宝侃电影