摘要：如果你曾被“巨石强森”在《黑亚当》里一身特效般的肌肉惊艳，那这部他特地增重30磅肌肉出演的新片，你可千万不能错过。

如果你曾被“巨石强森”在《黑亚当》里一身特效般的肌肉惊艳，那这部他特地增重30磅肌肉出演的新片，你可千万不能错过。

这次强森区别于他以往的角色，不是《黑亚当》中拥有“神力光环”的超级英雄，也不是《勇敢者游戏》虚构的闯关者，而是一个被称作“粉碎机”的格斗传奇，马克·克尔。

《粉碎机》

The Smashing Machine

马克·克尔于1968年12月21日出生于俄亥俄州托莱多，从小就梦想在世界摔跤联合会（World Wrestling Federation）从事职业摔跤。当他还在雪城大学念书时，就凭借出色的能力获得了NCAA（全国大学体育协会）190磅级摔跤冠军。

他的巅峰时期，创造了横扫八角笼的传奇。

1997年，他势不可挡地拿下UFC 14与UFC 15重量级冠军（终极格斗冠军赛）。而这仅仅是他光辉的开始，在1999至2000年间，他更在地面缠斗最高殿堂的ADCC世界锦标赛上，先蝉联99公斤以上级冠军，继而加冕象征至高荣誉的无差级冠军，成为格斗史上最耀眼的里程碑之一。

然而，影片无意赘述他的荣耀勋章，而是直接切入了他辉煌之后的漫长阴影。

因经济压力与美国本土赛事受限，克尔被迫前往日本继续他的职业生涯，与女友道恩（艾米莉·布朗特 饰）渐行渐远。

异地分离放大了本就存在的裂痕，克尔和女友的每一次重逢都伴随着激烈的争吵。

与此同时，常年竞技带来的身体剧痛，将他拖入了止 痛 药、安 眠 药 与 兴 奋 剂的恶性循环——用今天的话说，他成了“药物成瘾”的受害者。

一次因药物过量导致的家中昏厥，成为他人生的转折点。他能听见道恩在耳边焦急的呼唤，身体却无法做出任何回应。

这次濒死体验迫使他走进康复中心，但清醒的意志并未能立即修复破碎的生活。

他与道恩的关系在分手与复合间反复摇摆，在一次最激烈的冲突中，道恩甚至试图用剃须刀自残，并夺走了克尔的手 枪。

作为一个不曾面对失败的拳手，所有人都只在乎他能不能赢，就连他自己都不知道没有了“胜利”，他该如何生活。

这正是导演本·萨弗迪试图探讨的核心。

现实中，克尔曾坦言：“这部电影没撒谎，只是把我最糟的经历，拍了出来。”

本·萨弗迪没有美化这项运动，没有渲染所谓的竞技精神，而是直白地呈现两个强壮身体间最原始、最粗暴的碰撞。

影片以其标志性的跳跃节奏，带着观众跟随克尔全球奔波，一同挥拳、被击倒、喘息，再挣扎着站起。

电影中的擂台戏并不多，也不以技法为卖点。

这或许也是为什么喜欢动作电影或热衷于观赏比赛高潮的观众，会觉得电影节奏缓慢和压抑的原因。因为《粉碎机》把重点放在人物内心与依赖问题上，而非展示复杂的格斗战术或训练细节。

但值得一提的是，这次出演马克·克尔，对强森而言，是职业生涯一次重要的形象转型——他不再是出拳者，而是被打的那个。

他抛弃了以往的“大力”光环，成为了可被打倒和击碎的凡人。

就连《奥本海默》的导演诺兰都对强森的演技赞不绝口，他说：“我认为这是一场难以置信的表演，令人感动。你在其他很多电影中都不会看见比这更好的表现。”

而艾米莉·布朗特作为他的女友道恩，同样贡献了精湛的演出。

她演出了长期陪伴成瘾者的女性身上那份挣扎，诠释出崩溃但又放不下恋人的复杂感觉。布朗特在拍摄前和道恩本人也有过对谈，这让她对角色当时看似矛盾的选择，有了更深层的共情。

综合来看，《粉碎机》是一次值得关注的尝试。

在此之前，本·萨弗迪最为人所知的是与他的兄弟约书亚·萨弗迪合作拍摄的《好时光》和《原钻》，两部都在戛纳和威尼斯电影节上获得极高的评价。

《粉碎机》是他首次独立执导的作品，而且剧本也是他独自操刀。

（从左至右：艾米莉·布朗特，本·萨弗迪，道恩·强森）

它不是传统意义上的“格斗传奇传记”。它是关于当胜利不再是答案时，人如何找回呼吸的一部影像作品。

作为一部体育类型电影，它保持了独立艺术片的细腻和谦逊，拒绝哗众取宠或刻意渲染，不依赖于胜利的刺激和失败的痛苦，而更多地关注于中间那种模棱两可的状态。

毕竟，这才是生活的真谛。

图源于网络

Herring / 作者

来源：分派电影一点号