摘要：一条幽深的小巷贯穿始终，灰色砖墙与黑色瓦顶构成了一幅充满悬疑与紧张氛围的历史画卷，张艺谋用镜头语言再次证明了他对画面和故事的掌控力。

一条幽深的小巷贯穿始终，灰色砖墙与黑色瓦顶构成了一幅充满悬疑与紧张氛围的历史画卷，张艺谋用镜头语言再次证明了他对画面和故事的掌控力。

电影《满江红》以南宋绍兴年间为背景，讲述岳飞死后第四年，金国使者在宰相秦桧驻地遇害，所携密信不翼而飞后引发的连环谜案。

小兵张大与亲兵营副统领孙均被裹挟进这场巨大阴谋之中，被宰相秦桧命限一个时辰内找到凶手。

随着调查深入，宰相府总管何立、副总管武义淳、舞姬瑶琴等人相继卷入，案件背后隐藏着更大的阴谋。

01 画面呈现，灰黑基调中的一抹亮色

张艺谋在《满江红》中再次展现了他对色彩和画面的极致追求。影片以灰黑色调为主，与山西大院的灰砖黑瓦相协调，营造出悬疑片应有的氛围。

这种色调选择不仅体现了历史沉重感，也通过灰黑基调和秦桧如黑乌鸦般的象征形象，凸显了卖国贼的卑劣形象。

在整体灰黑的背景下，一抹红色格外醒目——桃丫头的红色樱桃象征着希望与生机，如同电影《辛德勒的名单》中红衣小女孩的色调运用，在压抑中带来一丝曙光。

影片结尾，当张大将任务托付给孙均时，背景出现柔和而有力的阳光，象征任务的交接和孙均的成长蜕变。

02 演员演技，群星闪耀各展所长

《满江红》的演员阵容堪称豪华，每位主演都贡献了精湛的演技。沈腾饰演的张大是影片的灵魂人物，他成功突破了以往喜剧形象，塑造了一个看似贪生怕死、实则心怀家国的立体角色。

沈腾将角色的“滑”和“谋”演绎得淋漓尽致，贡献了影片中不少笑点，让爱国者形象有了亲和力。

易烊千玺饰演的孙均则展现出截然不同的气质，前半部分台词不多，但脸上有疤的少年将军却显得杀伐决断。他从一个冷面杀手和军中酷吏，转变为最后关头加入岳飞旧部计划的热血爱国者，这种转变被易烊千玺演绎得很有层次感。

张译饰演的宰相府总管何立堪称全片最惊艳的角色之一。他的服装造型非常贴合宋朝文人的身材，尤其是“小蛮腰”成为热议焦点。

何立每次出场都带来“压迫感”，手起刀落杀人时却保持着最温柔的声音，用最冷血的方式让人做“选择题”。

雷佳音饰演的秦桧也极具代表性，既有滑稽狡猾的一面，又表现了叛国者的怯懦自私。岳云鹏饰演的武义淳喜剧效果十足，精准诠释了这个皇亲国戚城府深、伪装好的奸诈角色。

03 音乐叙事，传统与创新的完美结合

电影在配乐方面也别具匠心。影片采用了摇滚版豫剧配乐，融入了河南梆子、河南坠子、河南豫剧等元素。

这种不同以往的音乐表现形式，既不是西方的抒情轻音乐，也不是直抒胸臆的通俗歌曲，而是极具特色的中国古典音乐。

每次剧情反转、人物出场，都配有一段古典音乐。音乐叙事与画面感的紧密配合，层层推进故事的发展。

在山西梆子中加入一些表现人物命运的唱词，还有京剧打板、击缶点疏密有致的运用，带动了全片故事的节奏，成为影片一大亮点。

04 主题升华，小人物的大情怀

《满江红》最打动人心的是它对小人物家国情怀的深刻描绘。一群继承岳飞遗志的普通百姓展现出令人惊叹的机智、强悍和团结。

为给岳元帅报仇，他们早已设局，并以在这个局中扮演好各自的角色为荣，前仆后继，用一个个生命的代价换取计划的一步步推进。

片尾，岳飞遗言以全军复诵的表现方式，将诗词美学演绎到了极致，也是全片感情的高度升华。替身秦桧带着一颗负罪之心领诵《满江红》，声情并茂、深入人心，极大地鼓舞了全军士气，将电影推进最高潮。

整部影片没有岳飞的半个身影，却在这一阙《满江红》中将岳飞精忠报国的爱国情怀表现得入木三分。

电影结束时，银幕上回荡着“待从头、收拾旧山河，朝天阙”的诗句，观众席中有人擦拭眼泪，有人胸中燃起一团火。

《满江红》的成功不仅在于其豪华的演员阵容和精湛的演技，更在于它传递的那种虽九死而犹未悔的精神。

那些历史洪流中未曾留名的小人物，他们对精忠报国的信念感，构建了一个国家的精神脊梁。

来源：曾涛评电影