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故事好、场面好，原型好。

主演是朱一龙、吴磊和倪妮。

看起来很有潜力的《东极岛》，为何口碑塌房、票房扑街了呢？

这一切，都是导演惹的祸。

《东极岛》这部电影讲的是东极岛渔民勇救英军战俘的真实故事。

历时6年的筹备，在亚洲最大的超级水棚中模拟200种海浪，1:1还原沉没货轮及众多渔船，完成大量高难度潜水实拍。

电影在场景搭建和特效制作上投入巨大，巨轮倾覆、海浪汹涌、海战等场面极具视觉冲击力，让观众身临其境地沉浸式观影。

主演们也都特别敬业。

朱一龙为了贴合角色，提前进驻舟山渔村，学习方言与潜水技能，将体脂率降至8%。

在片中，他的血性和野性让人印象深刻，爆发力十足。

吴磊提前2个月驻扎渔村，为了更贴合角色，他暴晒到皮肤黝黑脱皮。

体脂率降至个位数，肌肉线条还原渔民劳作的野性美感。

为了还原真实场景，本来有深海恐惧症的他，还考了潜水证，完成长达15小时的水下实拍。

倪妮则打破了传统女性形象，带领村民出海救人，果敢与担当同样可圈可点。

电影在前期宣传的时候声势浩大，再加上有如此强大的演员阵容和制作班底，这部电影被寄予了厚望。

可谁也没想到，电影刚一上映，票房就扑街，口碑也严重两极分化。

在淘票票上的口碑榜排名第一，甚至超过了《南京照相馆》。

还打破了过去三年暑期档战争片首映日票房纪录。

目前票房已经超过2亿，评分更是高达9.7分，和《南京照相馆》不相上下。

但仔细扒开来看，这个数据真的可信吗？

影片排片率高达30.9%，上座率却只有5.2%。

看看人家《戏台》，排片只有可怜的1.8%，上座率是它的将近3倍。

平台显示的评分是9.7，可知乎上评分仅有4.2，在豆瓣上,更是吐槽一片。

众多一星两星评价中间，夹着几个好评，请问这9.7分是从哪里来的？

这些差评和主演们没有任何的关系，他们的演技挺好的。

只是，这影片为了戏剧冲突而强行编造情节，最后剧情逻辑混乱，难以自洽。

说是还原历史，很多细节却和历史事实不符，角色也缺乏深度和层次感。

但这些都不是最重要的原因，电影扑街，最重要的原因，

是影片中存在不少“崇洋”的争议，还有导演管虎的那些明知故犯的“黑历史”。

从角色形象塑造来看，中国渔民群体被刻画得颇为落魄。

衣衫褴褛，生活环境简陋，在日军的压迫下显得畏畏缩缩，行为举止间透着一股怯懦与无奈，缺乏应有的反抗精神与生命力。

跟他们形成鲜明对比的是那些白人角色，他们即便身处战俘的困境，却依旧保持着体面。

坚毅自信的眼神，在形象上就给人一种高人一等的感觉。

他们即使被俘了，依旧喊着口号，拿着国旗唱着歌，精神内核很稳定。

而渔民们的内核却很粗糙。

这是想表达什么呢？

在原型中，渔民救那些人没什么动机，就是纯粹的要救人的善良之举。

但在影片里，却被扭曲成被屠村了才想起来去反抗、去复仇、去救人。

这样的情节弱化了中国渔民的主动救援，这一改编使得原本单纯而伟大的救人行为变得复杂且充满功利性，模糊了渔民救人的真正动机。

正如观众所言：感觉导演像是在迎合谁？

并且，吴磊饰演的阿荡与一位白人战俘成了朋友，但是在他们的相处中，白人似乎始终占据着主导地位，阿荡更多是围绕着白人战俘的行为与情绪而行动，像是在追逐白人的认可与接纳。

这样的情节被认为是在刻意强调白人的优越性，弱化了中国角色的主体性。

更可悲的是，朱一龙饰演的船老大救起一个白人后，白人塞给他一支烟表示感谢。

那个时候的烟是稀缺品，这一行为更像是暗示白人的富有与慷慨，进一步强化了白人在影片中的优势地位，而中国渔民则成了被施舍的对象。

在获救后，电影花费了大量的篇幅去展现英军战俘的反应、他们与中国渔民之间并不深入的交流，以及他们对中国渔民的“感激”。

一部电影150分钟，凸显渔民救人的，也就只有20多分钟。

而对于中国渔民在藏匿战俘过程中所面临的艰难险阻、日军的疯狂搜捕、渔民们如何巧妙周旋保护战俘等关键情节却一笔带过。

给人的感觉是，电影的重心是那些白人，而不是中国渔民。

像是在讲述白人战俘被拯救后的感悟与成长，而不是渔民们的伟大营救传奇。

打着中国战争片的口号，中国人却沦为了配角，成为白人的背景板。

还有一个细节，网友发现：

《东极岛》在宣传的时候，居然用的是美国航母的照片！

让人不得不怀疑：电影真的没有夹带私货吗？

在网友的深扒之下发现，这种事情，已经不是一次两次发生在导演管虎身上了。

怪不得现在一提到“歪屁股、夹带私货”，第一个就能想到他。

2020年，他宣传抗美援朝题材电影《金刚川》的时候，头上戴着的是一顶写有 “美国海军” 字样的棒球帽。

在这样特殊的宣传场合，拍的电影是中国志愿军在抗美援朝中的英勇事迹，和他们对抗的另一方，正是美国。

而他，却还戴着“美国海军”的帽子，这样的行为，刺痛了观众的心。

而在电影《八佰》拍摄的片场，他的身上又被拍到印有“日本”字样的上衣。

这真的是天大的讽刺！

《八佰》讲述的是淞沪会战期间，中国军队坚守四行仓库抗击日军的悲壮故事。

而他，却偏偏又穿着带有“日本”的衣服，他真的有去了解过那段历史吗？

更为令人愤慨的是，在前往烈士陵园缅怀先烈时，别的主创人员都是虔诚地鞠着躬。

而他，却把手背在后面，对烈士极为不尊重。

在他的中国电影里，电影创作倾向都带着西方叙事风格，注重个人英雄主义。

跟中国的集体主义、家国情怀背道而驰。

并且，在人物塑造方面，他电影里的一些中国角色被刻画得缺乏自信与力量，常常需要依靠西方角色的引导或帮助才能实现自我价值。

中国角色面对困境表现出来的是迷茫和无助，而西方角色却总有“先进理念”和“强大能力” 化解危机。

他的这些行为，怎么配拍这些爱国的电影？

曾经的他，也是凭借《斗牛》、《杀生》等作品，成为观众心目中有才华、有深度的导演。

可如今，他这些让人不得不怀疑“夹带私货”的行为，实在是无法让观众去支持他：

“一想到是管虎导演的，就觉得电影可能又会夹带私货，还是算了吧 。”

如果他还是不深刻反思自己的行为，不正确对待历史和没有树立正确的价值观。

而是一味地去捂观众的嘴，想必在电影这条路上，他也不会走很远了吧。

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来源：2号探秘人