摘要：前段时间，申奥导演在《南京照相馆》的路演中，向一对中英夫妻推荐了《东极岛》这部电影。

前段时间，申奥导演在《南京照相馆》的路演中，向一对中英夫妻推荐了《东极岛》这部电影。

那会儿他这么一说，立马赢得了不少观众的喜欢。

如今，《南京照相馆》的票房可是火得不行。

《东极岛》也算是在人们的期待中，顺利走上了大银幕。

说到抗日电影，和还原历史的片子一样，都是为了再现那个特殊的年代。

不过，《东极岛》和《南京照相馆》这两部影片的切入角度可不完全一样。

《南京照相馆》让咱们感受到老一辈的艰难岁月和那份坚持不懈。

《东极岛》展现了前辈们那份善良和仁慈，让我们心里暖暖的。

那份善意不是雪中送炭，也不是锦上添花，而是在身陷炼狱时，依然保持一颗真诚温暖的心。

这个世道，总爱对中国充满好奇心，也特别关心中国人的生活。

这回，《东极岛》把中国人的真实面貌展现给了全世界。

舍生为义，情深似海，这正是咱们中国人的真谛。

毫无疑问，《东极岛》看得挺过瘾的。

这部片子确实挺吸引人的，不光是因为感人的故事，也因为它采用了新鲜别致的拍摄方式。

还得靠演员们那出神入化的演技来撑场面。

今天咱们就来给《东极岛》里的演员们悄悄排排座次，看看谁才是那杆难以撼动的老大哥。

第六名：威廉

看过电影的朋友们，估计都难忘“牛们”那双深邃湛蓝的眼睛。

演“牛们”的演员威廉，原本是个英国的00后小娃娃。

他在12岁那年凭着一张照片爆红了整个亚洲，被称为“世界第一美少年”。

为了不耽误学业，威廉在出道以后也没怎么常出现在公众眼前。

这次接拍《东极岛》，真是让人眼前一亮。

不过对于他的粉丝们来说，这份“惊喜”说不定反倒变成了“吓一跳”。

曾经被称作“第一美少年”的他，如今竟然变成了“海洋流浪汉”。

破旧的衣衫，胡子蓄得乱糟糟的，头发湿漉漉的。

这就是威廉在《东极岛》里的模样——一名被日军俘虏的英国士兵。

他在海上逃亡的时候，被吴磊扮演的阿荡救了，上两人也因此结下了很深的情谊。

可没想到，后来日军屠村，这对刚认识不久的好朋友就这么永远分开了。

电影里，“牛们”跟阿荡的那些互动，算是为数不多的温暖瞬间。

正因为那份情感太过温暖，后来被破坏时，才显得更加令人心碎。

尤其是在牛们被砍头的那一刻，它们拼命挣扎，望向阿荡的那一眼，瞬间让许多观众的心都碎了。

一个不会说当地话的孩子，跨越大片海洋来到一个陌生的国家表演。

能演到这水平，已经算挺厉害了。

威廉在电影中的发挥，绝对配得上一赞。

第五名：朱一龙

朱一龙的演技，多少年来一直被观众们看在眼里、记在心里。

他这个人啊，演戏跟生活差距挺大的，剧里的样子跟私底下根本不像一人。

他在《消失的她》里扮演那个“渣男”的角色，已经让大家伙儿觉得挺震撼的了。

没想到这次他演的阿赑，简直把人吓了一跳，都认不出是他啦。

阿赡原本是东极岛上普通的渔民，他最大的梦想就是带着女朋友去上海开一艘大船。

可惜由于日军入侵，他那些“美好的梦想”全都变成了一场泡影。

起初，他根本没有打算帮那些英国人。

虽然心里还存着犹豫，但看到弟弟哀求的眼神和一条条鲜活的生命，他还是无法忍心下手。

阿赑这人骨子里可是有血气的。

因此，后来日军屠村的时候，他算是第一个下决心说“不能再忍了”的那一批人。

一把小刀，划过血迹，既是复仇，也是救援。

他在船舱里疯狂出手的那一幕，对日本人而言像个魔鬼。

可在屏幕前的我们眼里，就只剩一个字——爽。

他把那英国人救上来后，一个人站在船上发呆，似乎陷入了沉思。

那种疲惫又迷惘的表情，让人忍不住心头一酸。

喜、怒、哀、乐，都是能拿捏得稳妥自如。

能出演得如此精彩，的确是个好演员。

第四名：倪妮

女人本不该去海里，可今天我就打破规矩了。

倪妮在电影里的这句台词，点燃了许多女观众心中的热情。

以前，人们总喜欢用“漂亮”、“性感”这些词汇来形容倪妮。

这些词确实挺符合她的气质。

不过，《东极岛》之后，人人在形容她的时候，还得多加个“豪爽”这个词。

阿花是船老大的女儿，她的水性可不比村里任何一个男人差，挺厉害的。

不过呢，受那些老旧思想的影响，她一直没机会去海上闯荡。

等到英国人遇到麻烦时，她才算是放下了那些所谓的规矩，不再在意了。

磕了三个响头之后，她就带着男男女女一块出海救人去了。

大海虽然宽广，但它的冷酷，像只凶猛的野兽，要是遇到时，简直就像专门劫掠人的食肉兽。

阿花身材虽小，却站在船上宛如海的霸主，气势十足。

她一开口说“撒大网捞大鱼”，就感觉整个天地都变成了衬托她的背景，仿佛都在为她伴戏似的。

那一瞬间，阿花不再是普通的渔女，而变成了领头人，简直就像个国王似的。

阿花作为电影里最关键的女角色，许多精彩的场面都集中在她身上。

而倪妮把每个细节都掌握得刚刚好，真是挺到位的。

不管是出海救人那股果断狠厉的模样，还是送父亲下葬时的满满悲痛，都是那么令人难忘。

她的演技真是非常贴近角色，值得大家为她鼓掌。

第三名：吴磊

吴磊扮演的阿荡，或许是在整部电影里变化最大的一个角色。

刚开始遇到“牛们”时，他还只是个朝气蓬勃、性格活泼的大男孩。

每天的心头事，就是努力逗新朋友笑，也会陪着新朋友一路送回家。

后来，日军侵入村庄，眼看着一个又一个村民在他眼前阵亡。

他心里特别难受，觉得绝望到极点，可奈何又帮不上忙。

直到“牛们”也在他面前被宰掉，这个善良的男孩终于变得阴暗起来了。

阿荡盯着“牛们”被宰掉的那一幕，心里的感觉明显变了个样子，情绪也跟着发生了很大的变化。

最开始那会儿，阿荡还觉得慌乱得不知所措；没过多久，悲伤就把他压得喘不过气来；到后来，满腔的仇恨彻底沸腾起来，恨得恨不得把那一切都揉碎。

吴磊把这些变化演得真是顺畅自然，层次感也挺丰富的。

特别是最后一幕，他眼眶肌肉抖了抖，眼神里的“杀气”显得格外明显。

不用多说，观众心里都明白，他接下来一定会上演一场“复仇大戏”。

第二名：杨皓宇

看过《戏台》的朋友们，应该都对杨皓宇挺熟络的吧。

他在《戏台》里担任戏院经理的角色，就算和陈佩斯站一块儿，也一点不怯场，气场十足。

这次在《东极岛》里，他扮演的可是翻译官——李元兴。

作为唯一能和日军沟通的人，李元兴一直坚持忍让的态度。

他觉得只有这样才能挽救更多的生命。

没想到，一味退让，结果反而让日军越发放肆、得寸进尺了。

村民们为亲人送别的时节，日军却毫不顾忌地开枪取乐，场面真是令人心碎。

李元兴终于忍不住，彻底崩溃了。

起先他还用日语大喊，后来直接用中文爆粗口。

那几句脏话，像是要把心底积压已久的怒火都喷出来似的。

杨皓宇演出这段时，可不仅仅是简单地在叫喊。

他眼睛里的神色，还有脸上的每一块肌肉，都在传达着强烈的情感。

传说中说“发丝都在演戏”大概就是这个意思吧。

第一名：倪大红

《东极岛》里的演员实力都挺棒的，可要排个名的话，倪大红绝对稳坐第一宝座。

他的演技已经无法用优或劣来衡量了。

简直是在观众的眼泪点上演戏。

倪大红扮演的吴老大，可就是整个船队里的老大哥。

因此，一旦遇到危险，他总会条件反射般站出来，把所有人第一时间扛在前头。

就在日军在村里玩“谁是卧底”的时候，他毫不犹豫地挡在前面，挺身而出。

当刀刺进去后，他还带着笑，轻声说了一句“够了吧”，这话一出，许多观众都忍不住流泪。

他后来用衣服捂住肚子，催促村民们回家做饭的那一幕，看得人都忍不住掉眼泪。

等他这段表演结束，别说观众啦，现场的群演们都已经哭得一塌糊涂了。

那位用刀捅他的日本演员，面对他的表现也忍不住深深鞠了一躬，表示敬意。

只能感叹，真是名副其实的老戏骨，果然不一般。

结语

影片讲述的只是个故事，而历史可是扎扎实实存在的。

不管是《南京照相馆》还是《东极岛》，也或者是快要上映的《731》。

都在让咱们记得那段历史，那段艰难的岁月。

记得这事不是为了存仇恨，而是希望能让我们走得更远。

写这篇文章的用意也是为了这个。

其实呢，并不是想比啥，只是想让大家多多知道这部电影，多点关注罢了。

《东极岛》的导演管虎表示，他是希望让更多人看到中国人的善良和血性。而吴磊在拍完这部电影之后，顺利拿到了专业潜水证，接下来还打算尝试跳伞之类的极限运动。

来源：吉棠说电影