摘要：类型片不硬核，缺少真金白银投资的大片；喜剧片不讨喜，段子演绎+打闹喜剧让社会性的讽刺削弱很多，不如刷短视频；票价还是贵，一年只花钱进一次电影院的观众已将票钱贡献给了《哪吒2》（甚至还N刷），剩下的消费欲望就更低了。

作者 / 西贝偏北
编辑 / 阿 笔
运营 / 狮子座

“史上最扑五一档”以7.47亿票房收官，一夜回到十年前（2015年约6.33亿）。

片子很多，但问题很大。

类型片不硬核，缺少真金白银投资的大片；喜剧片不讨喜，段子演绎+打闹喜剧让社会性的讽刺削弱很多，不如刷短视频；票价还是贵，一年只花钱进一次电影院的观众已将票钱贡献给了《哪吒2》（甚至还N刷），剩下的消费欲望就更低了。

这就导致了头部空缺，5亿+体量票房电影数量为零；中部稀缺，1-5亿票房电影称霸榜首；尾部扎堆，3000万-1亿电影数量集中；整体来看和去年形成鲜明对比。

出乎意料的是，《猎金·游戏》在矮子堆里拔到了第二。

这部于2022年拍摄的名为《东方华尔街》的电影，野心勃勃对标好莱坞经典商战电影《华尔街》（奥利弗·斯通导演，1987），但却浮皮潦草，评分一路从6.7跌到6.3，又成了“快拍手”邱礼涛近年来又一部在及格线徘徊的平庸之作。

区别是，这次合作的刘德华又双叒叕当了监制、投了钱。

但是效果，却远不如之前。

2021年春节档预售吊车尾的《人潮汹涌》也是刘德华监制，他甚至还在直播间向饶晓志道了歉，自嘲“我哪部戏预售好过呀”，最后评高口碑持续发力，硬是将票房拉到了7.62亿，高猫眼预估近3亿；而刘德华与邱礼涛之前的合作电影，无论是早年的《拆弹专家2》还是近期的《谈判专家》，口碑票房都碾压《猎金·游戏》。

为什么刘德华监制作品质量呈现严重断层？监制身份究竟是品质背书还是人情筹码？

不是kk想苛责天王，而是纵观他这几年的监制路，或许能窥见“观众抛弃影院”的一角。

当“刘德华监制”从金字招牌变成开电影盲盒，我们失去的仅仅是对天王的信任吗？

走过心，但不多

公众视野中的刘德华，是出道41年如一日鞠躬尽瘁的“劳模偶像”。

银幕前，刘德华是影视歌全面开花的天王巨星。

他足够勤奋，是手握200多部电影的劳模演员，是在红磡连唱20场《笨小孩》拼命三郎；也足够下沉，是每逢春节就在超市“恭喜发财”的招财福星，是在路演里可以比心玩梗、开玩笑的不老男神。

银幕后，刘德华是身价百亿的商业奇才。

1991年，刘德华成立天幕电影公司，却因投资失利负债4500万港币。在债务偿还后，他始终不满现状，在2002年抵押房产成立映艺娱乐，继续从“演员”向“操盘手”转型。

他投资《桃姐》，打磨作者电影许鞍华的艺术价值；用《疯狂的石头》押注当时还是新导演的宁浩的商业潜力，甚至把林家栋、郑秀文等实力派收编为长期“资本杠杆”。

作为演过无数大佬的影帝，在现实商战中把“刘德华”三个字锻造成了比任何角色都复杂的金融符号。对待电影投资，他既要有艺术价值，也看中“投资回报率”。这种策略在早期十分成功，也让映艺娱乐悄然长成港股上市公司“梦造者娱乐”的控股母体。

但这个套路显然在逐渐失效……纵观近年来刘德华监制电影，只有两种情况：

一种是口碑、票房双扑；另一种是口碑还行，票房扑街。

刘德华投资思路很清晰。

一方面，香港导演执导的港式类型片。以动作、犯罪为主，可以是主旋律，比如《莫斯科行动》《危机航线》；可以是恰热点的，剑指资本游戏和阶级矛盾，比如《焚城》《猎金·游戏》；还有更传统的警匪片，总要来点新意，不仅是正邪较量，也要探讨香港警政权力斗争的问题，但都是“安全牌”，比如续集IP《拆弹专家2》和改编自名IP《王牌对王牌的《谈判专家》。

另一方面，是走人文关怀或社会批判的路线的文艺片。当然这类文艺片也需要有比较强的类型驱动，喜剧元素的加入必不可少，比如《人潮汹涌》《红毯先生》都拿的是黑色幽默的范儿。这类电影比较容易以小博大，就算票房失利，亏损也不算高。

你说刘德华拍电影不用心、只想捞金？

那真是错怪他了。现在的娱乐场上，很少有像他和古天乐那样“老派”的敬业演员了。这种敬业精神在他自己监制的电影上时，更发挥的淋漓尽致。

指导演员表演，刘德华是专业的。

《潜行》的监制特辑里，刘德华从片中杀人不眨眼的狠毒枭化身为片场高标准严要求的“狠监制”。

从姜皓文如何在应对警方审讯时锤墙拍墙、摆大佬款；到彭于晏在动作戏时如何撞书柜，持枪潜行时如何凌厉走位而不是四处乱看（参考姚安娜），他都会悉心指导。

彭于晏哪怕多了一个小眼神，刘德华都会在监视器后面提醒，“眼神不要乱飘”。

此外，他也非常关注制作层面的设计。

《潜行》里，他会和灯光师沟通如何呈现出电梯开关门时的明暗变化；《危机航线》里，他和动作指导探讨小空间内部的打斗技巧；《猎金·游戏》里，他给角色设计了“白头发、金边眼镜”的造型设计。

和他合作过17次的林家栋都感叹他的敬业：“刘德华做监制时会200%-300%的投入，从来没有见过他这么紧张。”

问题来了：以刘德华的地位在剧组里都如此努力，为什么他还是老监制出烂片？

只能说，拍电影不是一个人的事情，而是一群人的事情。而刘德华保持的监制惯性，恰恰与当下畸形的市场规律相悖——

当随便拍拍就拿来上映的“长视频”大规模挤占市场时，一个还在细节上精雕细琢、追求“电影感”的努力，又有什么用？

拍烂片，还量产

尼古拉斯·凯奇曾说自己拍过许多烂片，但从来没有烂表演，从而证明自己是个“好演员”——但这话反过来说也是一样。

当一部电影没有长板、而短板又非常明显时，成为烂片就是必然的。

而刘德华监制电影的弊端，在这几年粗制滥造横行市场的环境下愈发明显。

第一，刘德华监制电影合作都是“行活”导演，擅长拍“噱头”为主的快糙电影。

刘德华监制电影的导演，大部分都是技术工种（摄影、剪辑、动作指导）转型导演。虽然他们是香港电影黄金年代出身、见过大世面，但在对待“导演”这一追求品质、把控全剧的岗位上，显然理解有限，以挣快钱为主。

刘德华公司主投的《潜行》，导演关智耀是摄影师出身，首作是4.3分的《指甲刀人魔》，后续和王晶合拍的《追龙1》大爆后，《追龙2》就是恰烂钱的5.4分续作。

《危机航线》的导演彭顺是剪辑出身，早年和弟弟彭发合作拍港式鬼片在千禧年时期还算有几部代表作，但和弟弟拆伙、北上后的类型片中连豆瓣高于5分的都很罕见。

而《危机航线》的制作极其偷懒：想要突出写实，就调色灰不拉几；想要回忆插叙，就用黑白闪回；想要突出紧张感，就用一些半边虚焦的压迫镜头敷衍一下，再来几个特写-中景动作的快切即可——学生作业都不会用的手法，他全用上了。

邱礼涛更是过分，摇摆于主旋律和港式警匪片之间，曾经是“多快好省”，现在只剩下“多快省”了，把所谓的“私货”藏在味同嚼蜡又厌女的套路之下。

2023年连上了4部电影，最高分6.3；五一档的《猎金·游戏》是2022年积压的库存，全片基本全是文戏，但展现导演镜头语言、场面调度能力的时刻几乎没有。

刘德华和黄奕的巅峰博弈，甚至都不用景别变化与节奏把握的镜头语言，而是做分屏，像做综艺一样用一根左右移动的线来表现说话方的权力关系，be like：

第二，监制电影时，陆港演员的表演不在同一个图层，让观众时刻出戏。

这既有年龄代差带来的不适感，《危机航线》里刘德华、张子枫隔了两辈硬演父女，在和空中劫匪持枪对抗的空档，失明女儿开始触摸阔别几年的老爸的脸，犹如言情剧里触不到的恋人，台词更是拖沓离谱，演感十足欲言又止，“疼不疼？”“疼。”

还有角色互动失调带来的尴尬。《猎金·游戏》里，刘德华和倪妮的跨年恋线更是非常油腻，倪妮老爸因为买了刘德华曾推荐的股票投资失利跳楼，因此他们不能结婚。两人总是贴面以一种马上要亲上的距离说话，一个清醒假装沉沦，一个一脸表演“霸总”满脸心疼。

要不先心疼一下花时间、花钱来看片的观众吧。

最可怕的是，对于剧本的轻视和敷衍。

有时候是不专业的资方硬着头皮过度参与。《潜行》里刘德华参与了剧本的创作，“这个剧本是我写的。”前几年，在北京生活的华仔突然有了灵感，便开始构思《潜行》的剧本，剧本创作完成花了一年多时间。“自己写，打动自己。”

但呈现的东西是：叙事逻辑全是bug，卧底动机靠闪回硬凑，复仇动机牵强；人物塑造崩坏，部长全程背诵技术黑话，女性角色全部失语沦为被拯救者，反派毒枭一直耍帅但只有一支军队缺乏后手……成功加入刘德华妻子祭天套餐。

有时候是没经过专业训练的其他工种硬编，让剧本沦为资本勾兑的渣滓。《危机航线》其中一位编剧白羽是表演系转制片管理，之后在美国拿了制片硕士，就执导过一部电视纪录片；另一位编剧陈迅是经济学硕士，参与过的3部作品从4.5-6.4不等，因此造就了下面的戏码。

两个狂躁症病人在机舱里打架，失明的张子枫在万米高空表演人体风筝特技，空姐化身超人跳伞高空救人，刘德华在起落架上迎战十八级飓风，至于两辆拖车接住空客A380的魔幻迫降，堪称航空史上最浪漫的力学童话，牛顿棺材板压不住了。

《猎金·游戏》的编剧是邱礼涛和两个年轻的编剧，其中一个没有作品、另一个只参与过4.5分的《仙剑4》，把金融商战编得像个“游戏”。

为了凸显刘德华的能力，他一个人干了一个团队的事，集销售，调研，风控、谈判、签合同于一身；签字的文件居然不双面打印、不骑缝签章、不电子存档、不经过法务审核；上市公司当港交所是摆设，随意掏空资产；投行还用自己的钱直接炒股，金融监管形同虚设。

而欧豪作为实习生，实习期就能和大区总经理对杠，能和欧洲高层对接的大师；所有富婆都想睡他，不惜动用手腕和挑拨离间他和女友关系，他到底算是什么男魅魔？

每一个细节，都把有常识的普通观众的智商按在地上摩擦。

等冰破，等风来

2025年，对刘德华来说是非常忙碌的一年。

作为歌手，2024年刘德华在香港红馆开启巡回演唱会，连续20场演出创下票房6.2亿港币（全球累积72场、票房13.7亿），展现出63岁仍能在舞台上连唱带跳3小时的超强唱功和惊人体能，医疗团队表示从刘德华的体检数据上看，心肺功能与30岁年轻人差不多。

这边建议加入图恒宇的生物工程奇迹套餐，毕竟在假唱都要分轨的时代，能肉身硬刚红馆的，大概只剩这台永远不老的人形CD机。

而2025年，大麦网上显示刘德华已官宣了在内地的定下“今天…is the Day”的巡演计划，但城市待定；不过据刘德华独家经纪公司 “亨泰环宇” 在今年2 月声明，未授权任何机构举办 2025 年国内个人演唱会，具体消息还需等官方公布。

作为演员，刘德华一共有7部电影要上映，《猎金·游戏》才是开始，后面还有《长安的荔枝》（大鹏导演）、《拆弹专家3》《反恐行动》《我的未来不是这样》（邱礼涛导演）、《无名之辈2》（饶晓志导演）、《怒火蔓延》（郭子健导演）。

其中，刘德华在《长安的荔枝》戏份不多，作为特别出演饰演杨贵妃的哥哥宰相杨国忠，已经在去年拍完，今年暑期档上映。这部改编自马伯庸中篇小说、大鹏编导主演的电影是kk特别期待的一部。

《怒火蔓延》刘德华也作为监制参与投资，已经在2024年1月杀青。从片名也能得这，这部由谢霆锋主演、英皇主投的电影是想延续《怒火·重案》的成功，虽然kk对郭子健进来的导演能力不抱期待，但是冲着两位影帝的敬业和状态保持，等上映了必然要去好好品鉴。

今年3月开始刘德华要参与《流浪地球3》的拍摄，4月15开机，刘德华参拍8个月左右的时间。图恒宇在上一部中 “牺牲”，据说此次可能会以数字生命的全新形态回归。

而作为监制，刘德华和邱礼涛、关信辉等导演的绑定更深了。仿佛前作的口碑票房如何根本无所谓，亦或许再用几部有人文关怀的电影就可以洗刷掉所有的不走心。

看简介，2027年的《换心》要用给小女孩做手术的心脏临时换给了别人，表达官僚系统腐败，可能是《误杀2》2.0；《两个半爸爸》是刘德华郑则仕共同抚养一个12岁自闭症男孩，双方重新唤起对生活的希望和家庭的责任感……社会议题沦为煽动情绪的财富密码，孩子更是无往不利的催泪弹。

无论是票房骤减50%的五一档背后的从业者，还是监制烂片但步履不停的刘德华，似乎都没想过改变，花时间和心力去拍好的作品。

大家似乎都在等待，等行业环境变好，等市场回温，等观众重新燃起热情走回电影院，继续靠粗制滥造的内容和坑蒙拐骗宣发骗观众掏钱，让一部德不配位的烂片轻松包揽十几亿票房。

“还我血汗钱”是《猎金·游戏》的slogan，但每一次看新片，观众只能套路化的枪战与漏洞百出的叙事废墟里，捡拾“刘德华监制”最后一点信用残骸。

图源：微博、豆瓣，侵删图。

来源：可乐论坛