摘要：谁能料到，曾经在影视圈呼风唤雨的冯小刚，与凭借多部爆款剧集走红的赵丽颖，这次竟在电影《向阳花》上双双“翻车”，沦为众人茶余饭后的谈资。从最初的万众期待，到如今的口碑票房双双遇冷，仅仅用了6天，他们到底经历了什么？

谁能料到，曾经在影视圈呼风唤雨的冯小刚，与凭借多部爆款剧集走红的赵丽颖，这次竟在电影《向阳花》上双双“翻车”，沦为众人茶余饭后的谈资。从最初的万众期待，到如今的口碑票房双双遇冷，仅仅用了6天，他们到底经历了什么？

电影《向阳花》讲述了刑满释放的“白狐狸”高月香与姐妹们一同回归社会，挣脱命运束缚、实现重生的故事。从题材上看，它聚焦社会边缘人物的生活与挣扎，本有成为一部深刻现实题材佳作的潜力，然而上映后的表现却差强人意。

先说票房，“票房倒挂”这个词成了《向阳花》的噩梦。清明节当天，影片排片率遥遥领先，可票房却相当惨淡，排片与票房收益严重失衡。这就好比一家餐厅给了某道招牌菜最大的展示空间，食客却寥寥无几，尴尬不言而喻。而同样遭遇票房倒挂的还有张艺兴的《不说话的爱》 ，这两部影片也让观众对流量演员的票房号召力产生了质疑。

再谈口碑，赵丽颖的演技成了众矢之的。有观众评价她的表演过于公式化，演啥都像同一类角色。回顾她近些年的作品，无论是《风吹半夏》里的许半夏，还是《幸福到万家》里的何幸福，以及《向阳花》中的高月香，虽然角色各有经历，但似乎都能找到相似的影子——前期饱受磨难，后期凭借努力逆袭成为“大女主” 。这类角色演多了，赵丽颖仿佛陷入了舒适区，哭戏也好，情绪爆发戏也罢，表演方式都比较雷同，缺乏对角色深层次的挖掘与演绎，难以给观众带来新鲜感与共情。

与此同时，大荧幕对演员的面部表情和眼神戏要求极高，而赵丽颖的面相变化也被不少人提及，网络上“眼神里没有光”“没有灵气”的评价屡见不鲜。在大荧幕上，一个细微的表情、一个眼神都能传递千言万语，像梁朝伟在《无间道》里看到黄秋生坠楼时的那个特写镜头，震惊、悲痛、隐忍等复杂情绪通过眼神展现得淋漓尽致，即便不看剧情，观众也能读懂角色心境 。可赵丽颖在《向阳花》中的眼神，更多的是空洞与哀苦，无法将角色内心丰富的情感细腻地表达出来，使得表演流于表面。

而作为导演的冯小刚，同样未能幸免。想当年，冯小刚凭借“冯氏喜剧”风光无限，《甲方乙方》《大腕》等作品让他稳坐“内地贺岁片之父”的宝座，犀利的台词、独特的叙事风格，收获了大批观众的喜爱。可时过境迁，从《唐山大地震》之后，他的影片质量便呈下滑趋势，在电影圈的地位也逐渐被新兴导演取代。

如今，张艺谋有《满江红》等爆款加持，被尊称为“国师” ；陈凯歌手握《长津湖》系列，在主流电影圈依旧占据重要地位。反观冯小刚，不仅作品数量减少，质量也难与往昔相比，在一些电影节上甚至被安排在边缘位置。这次的《向阳花》，本是他试图重回巅峰的一次尝试，可却再次让观众失望。

在清明档上映一部苦情励志片，冯小刚的这一选择本身就饱受争议。清明节假期，观众大多想在繁忙生活中寻求放松，苦情、压抑的题材显然不符合大众此时的观影需求。况且影片剧情又存在硬伤，前期剧情尚可吸引观众目光，后半部分却如同脱缰野马，逻辑混乱，让观众看得一头雾水，严重影响了观影体验。

《向阳花》的失败，给整个电影行业敲响了警钟。对于演员而言，不能一味地待在舒适区，要勇于挑战不同类型的角色，不断提升演技，深入挖掘角色内心世界，才能在大荧幕上站稳脚跟；对于导演来说，要紧跟时代潮流，了解观众喜好的变化，不能固步自封，同时更要注重剧本质量，打磨出逻辑严密、情节精彩的故事。

电影市场风云变幻，曾经的辉煌不代表永远的成功，只有不断创新、突破，才能赢得观众的心。不知道冯小刚和赵丽颖在经历这次挫折后，会做出怎样的改变？大家又对他们未来的作品有何期待呢？

来源：无双山雀QG