摘要:它们没有大制作,也没有知名度很高的演员,但平淡却有后劲儿的剧情却让人看完久久不能平静。
现如今,有很多优秀的电影,因为各种原因被观众忽略。
它们没有大制作,也没有知名度很高的演员,但平淡却有后劲儿的剧情却让人看完久久不能平静。
而最近,真的看到了一部这样的电影。
这就是台湾电影---《夜盲》。
初次注意到这部电影,是因为电影男主李铭忠被提名为金钟视帝,让人对这部电影越发感兴趣。
这部电影讲述一个少年在失去家庭、流浪于庙宇时,与一名古迹修复师短暂的相处,产生如父如子的关系。
在电影中,“阿川”(叶泓毅 饰演)是一个生活在乡村渔港的小男生。
父亲因捕鱼早逝、母亲丢下他,唯一一个亲人大伯也不管他。
阿川就这样守着父亲遗留下来的渔船,不上课、整天在村里无所事事。
阿川看起来像是紧守着被拖吊至岸边的父亲的渔船,但实际上,阿川更像是因为割舍不断那段已经逝去的亲情。
直到遇上古迹修复师“黑哥”(李铭忠 饰演),阿川的生命才有机会再次向前航行。
黑哥作为一个古迹修复师,他能靠一双手修复传统庙宇、百年古迹。
但他内心也有无法言说的伤痛,却怎么样都无法缝补,直到遇上了阿川。
初期,我们以为是黑哥将阿川拉上岸。
直到最后,我们会发现原来阿川才是点亮黑哥生命的那道光,为黑哥驱逐生命里无尽的黑暗。
电影风格温情平淡,但却很有冲击力。
两个看似平行的灵魂,因生命的缘分相遇后而逐渐修复彼此心中的伤痕。
电影在最后揭示了黑哥的秘密,也让观众感受到了片名《夜盲》的含义。
全片节奏虽慢,但情感流畅自然。
既深刻又能在观众心中留下微微的温暖,整体看起来是一部很令人舒服、又有点惆怅的作品。
《夜盲》这部电影有几个地方的设定,很让人喜欢,像是古迹修复的设定。
不仅呼应故事两位主角的相遇---彼此修复自己的内心。
也透过这样的设定,让观众得以近距离了解古迹修复这个职业,让观众有意识地去保护身边的古迹。
整体而言,这部电影是很典型的台式温情治愈电影。
虽然平淡,但两个破碎的边缘人的处境,却很容易让观众产生共鸣。
然而该片是电视电影,并未在院线上映,因此看过的人并不多。
这样的冷门好片,不应该被错过。其实李铭忠在该片的表演觉得值得拿一座金钟视帝。
台湾电影有其独特的风格,它虽然不如港片那样有成熟的类型片。
但台片往往能够精准捕捉到生活中的细小感动和人内心深处的柔软。
这部电影就是一个典型,它透过一个“如父如子”的故事直击到观众的内心深处。
全片采用闽南语进行对白,如果你也喜欢这种细腻温情的生活流电影,那此片不妨一看。
来源:幂哥娱乐