摘要：这个春节档，能把国人的心紧紧连在一起的事情，莫过于每天看《哪吒之魔童闹海》的票房数一路势如破竹。人民日报、新华社等官方主流媒体更是持续日更报道，不禁让人好奇：《哪吒之魔童闹海》为什么如此受官媒青睐？究其根源，在于讲好了一个故事：文化自信。

7天破50亿，9天成为中国电影票房top1，16天破100亿，20天进入全球电影榜单前十，全球动画电影票房榜第一……

这个春节档，能把国人的心紧紧连在一起的事情，莫过于每天看《哪吒之魔童闹海》的票房数一路势如破竹。人民日报、新华社等官方主流媒体更是持续日更报道，不禁让人好奇：《哪吒之魔童闹海》为什么如此受官媒青睐？究其根源，在于讲好了一个故事：文化自信。

文化认同：从“神话改编”到“精神共鸣”

《哪吒》既保留了神话的筋骨，又注入了“身份认同”“代际矛盾”等现代议题。这种“旧瓶装新酒”的创作手法，让观众在熟悉的角色中感受到陌生化的冲击——哪吒不再是单纯的叛逆少年，而是承载着当代年轻人反抗偏见、追求自我价值的符号。

从下至3岁孩童到上至70岁老人，《哪吒2》“合家欢”的受众特质背后，是不同代际人群的共同诉求。孩子看到哪吒敖丙的纯真友情，年轻人把哪吒的叛逆与成长当作自我投射；为人父母学会最好的爱就是不贴标签的接纳，中年人从申公豹身上看到出门在外打拼生活的辛酸和无奈……影片通过“家庭叙事”的二次创作，让每个人都能在里面找到熟悉的认同感，从而引发强烈的情感共鸣。

更深层的是，这种改编背后是对自身文化基因的重新审视。如今，越来越多“古老的”正在成为“新生的”，哪吒“魔童降世”，“黑悟空”横空出世，“唐宫夜宴”舞动网端……

神话题材的爆款频出，印证了一个事实：中华优秀传统文化是取之不尽的文化宝藏，传统文化并非“过时的包袱”，而是可以通过创新表达焕发新生的“超级IP”。

它的出现，能让曾经在神秘的神话故事中长大的一代代孩子，和信息多元下忽视传统文化的孩子，重新审视并由衷感叹：原来我们的神话故事可以这么好看！

正如网友所言：“我们不需要复刻迪士尼，因为我们有自己的神话宇宙。”

文化觉醒：从反抗精神到渴望突破

从《哪吒闹海》《大闹天宫》到《愚公移山》《精卫填海》……中国传统的神话故事中，都有一个共同的精神内核，那就是敢于与天斗争，不向命运屈服的反抗精神。

如果这个世界上，存在一个黑暗的势力压迫你，你会怎么面对？也许会有很多人选择屈服，融入那肮脏的洪流之中。但是哪吒告诉我们，不是这样的，有压迫就应该有反抗，有黑暗就应该有光明。

哪吒身上，传递的是被亲情友情等滋养的勇毅果敢，也是敢于打破偏见、重新认识自我的觉醒，更是对旧秩序的反抗和对新世界的思考。

“我命由我不由天”的呐喊，“若前方无路，就踏出一条路”的挣脱，这些台词让我们热血沸腾，也让我们热泪盈眶：面对强权绝不屈服，敢于打破旧秩序的抗争精神，这是我们内心所坚守、价值所认同的东西。

可以被命运打败，但决不能在未打败前就轻易屈服。在经济增速放缓、个体竞争加剧、社会转型期的集体焦虑与希望的当下，这既是对压力的宣泄，也是对突破的渴望，更是对自我价值的重新审视，对精神麻木之下换一种生活方式的唤醒。

文化自信：从迎合西方到自主表达

从一个人的努力，到一群人的托举，每日看到《哪吒之魔童闹海》在票房排行榜上那一抹熟悉红上升，毫不夸张地说，《哪吒》已经关乎民族自豪感了。

当《哪吒2》在海外市场上演一票难求、场场爆满的盛况时，曾几何时，这是好莱坞大片在中国市场的待遇。当影片以中文输出，英文配字幕时，这种文化自信，终能让我们扬眉吐气。

《哪吒2》已经不单单是一部电影，而是一种文化符号，一种文化崛起的象征：当我们的电影走出国门，它代表的，就是日益强大的中国力量；它输出的，就是中国特色的文化表达；它呈现的，就是古老的中国文明焕发出新活力的文化底气和民族自豪感。

三维动画复现“山河社稷图”，八卦阵让《周易》哲学可视化，青铜饕餮纹、汉代漆器色化为视觉特效，在光影流动中，无数观众与传统文化相遇，在内心升腾起血脉为经、文化作纬的共同情感。影片中永定土楼的恢宏、陈塘关的烟火气，皆以数字技术重现了东方美学的意境。

在技术层面，影片曾向外国技术团队求援无果，最终众人鼎力合作，动用4000余人的制作团队，1900多个特效镜头，打磨最长达3年，甚至自主研发“乾坤流体引擎”技术提升画面表现。

这种“技术+匠人精神”的组合，打破了国产动画“五毛特效”的刻板印象，让观众直观感受到中国动画从“手工作坊”到“标准化工业”的跨越，也让全球动画产业看到——中国不再仅是技术的追随者，而是以“科技+文化”加持，成为新美学的定义者。

或许，不必迎合西方的审美和价值观念，把我们的文化用我们熟悉的方式表现出来，这就是讲好中国故事，传递文化自信的内核所在。

来源：平凉发布