《花样年华》17个幕后故事：梁朝伟张曼玉床戏被删，结局也改了

摘要：在华语电影的浩瀚长河中，《花样年华》宛如一颗璀璨的明珠，历经 25 年岁月洗礼，依旧散发着迷人光芒。此次导演特别版上映仅 5 天，便狂揽近 4000 万票房，这无疑是王家卫独特魅力的有力见证，他仿若一位时光魔法师，能让旧作持续焕发生机，引得影迷们一次次沉醉其中

在华语电影的浩瀚长河中，《花样年华》宛如一颗璀璨的明珠，历经 25 年岁月洗礼，依旧散发着迷人光芒。此次导演特别版上映仅 5 天，便狂揽近 4000 万票房，这无疑是王家卫独特魅力的有力见证，他仿若一位时光魔法师，能让旧作持续焕发生机，引得影迷们一次次沉醉其中，心甘情愿地掏钱购票。而片尾新增的近 8 分钟便利店片段，恰似一抹温情的余晖，轻轻抚慰着电影中梁朝伟与张曼玉那段令人揪心的“BE 美学”之恋，让观众在遗憾之余，多了几分回味的甘甜。接下来，且让我们一同揭开这部经典之作背后那 17 个鲜为人知的精彩幕后故事。

其一，《花样年华》的幕后班底堪称“全明星阵容”。出品人陈以靳，身为王家卫的妻子，多年来与其并肩作战，从电影一路携手至电视剧《繁花》，夫妻同心，为作品注入灵魂。张叔平更是身兼数职，既是制作人，掌控全局；又是剪辑大师，用巧手编织故事节奏；还是服装设计与艺术指导，那些精美绝伦的旗袍、独具韵味的场景布置皆出自他手。在制作期间，他还忙里偷闲，剪辑出一版《花样的年华》MV，而电影里张曼玉通过收音机聆听的正是这首歌，音乐与画面的完美交融，为影片增色不少。此外，杜可风、李屏宾、关本良和夏永康这些名字，如今在国际影坛都如雷贯耳，他们彼时担任摄影相关工作，为影片捕捉每一个绝美光影，就连当时小小的摄影助理文念中，日后也成长为独当一面的导演，王家卫的诸多工作照都由他定格，记录下创作的珍贵瞬间。还有副导演江与城，他可是《大话西游》里令人印象深刻的瞎子，在这部电影里同样身兼重任，为周星驰担任副导演，穿梭于两部经典之间。

其二，王家卫开启《花样年华》之旅，源于两个奇妙契机。一方面，刘以鬯的小说《对倒》如同一束灵感之光，照亮了他的创作思路；另一方面，1999 年，一颗拍摄婚外情电影的种子在他心中萌芽，他找来梁朝伟，二人一拍即合，电影的大幕就此缓缓拉开。

其三，虽说《对倒》赋予了灵感，可电影并未照搬小说故事。开机之际，唯一确凿的设定是梁朝伟与张曼玉饰演的角色为邻居，他们所居住之处有一条美轮美奂的楼梯，此后的日子里，二人便在这楼梯上日复一日地上下穿梭，频繁碰面。除此之外，整部影片几乎全靠临场发挥，这种不确定性，反倒为电影增添了无尽的神秘与惊喜。

其四，张曼玉参与电影时，只知晓灵感源自某部小说，却未曾读过原著，甚至连小说名称都不清楚，以至于采访中误说成日本小说。开机后，两人拿到的仅仅是两页纸，篇幅虽短，内容却紧凑而伤感，如同简短有力的诗篇，奠定了影片的情感基调。

其五，《花样年华》的拍摄历程长达 15 个月，且并非一气呵成，而是断断续续。其间遭遇诸多技术难题，其中一个棘手问题便是寻找理想的拍摄场地。王家卫执着地追求两间屋子中间要有一条契合他心中 60 年代风貌的楼梯，这在香港犹如大海捞针，寻觅许久才得偿所愿。

其六，影片取景于香港与泰国两地。选择泰国，是因其诸多房屋建筑与香港 60 年代风格相仿，仿若旧时光的复刻。其实，剧组曾考虑前往澳门取景，那里有一家王家卫心仪已久、极为漂亮的酒店，无奈受政治环境、台风肆虐以及疾病困扰，最终只能遗憾放弃，与那处美景擦肩而过。

其七，拍摄期间，张曼玉每日凌晨 5 点便要起床，开启一场长达 3 个小时的“造型马拉松”。起初，那复古的发型与紧身的旗袍让她苦不堪言，难以迅速适应角色、融入 60 年代氛围。直至开拍 9 个月后，她才渐入佳境，真正找到角色的灵魂。

其八，《花样年华》中的旗袍无疑是影片一大标志性符号，惊艳世人。然而，张曼玉本人起初并不钟情于旗袍造型，穿着紧绷难受，感觉自身发挥受限。但她也不得不承认，正是这些束缚，促使她以 60 年代女性的姿态行动，举手投足间尽显韵味，若换做寻常装束，角色的可信度恐怕要大打折扣。

其九，大量旗袍的设计灵感源自艺术总监、服装设计张叔平。拍摄这样一部充满复古韵味的电影，是他多年的梦想。原来，在他小时候，母亲每日身着旗袍，优雅度日；无独有偶，张曼玉小时候，她的母亲亦是旗袍不离身。或许，这是一种跨越时空的默契，让旗袍在电影中绽放光彩。

其十，《花样年华》场景简约，却韵味悠长。张曼玉频繁更换不同款式的旗袍，这一巧妙设计如同电影的“时间轴”，悄然告知观众时间的流转，是次日清晨，还是已过一周，让观众在观影过程中不会迷失于时间的迷宫。

其十一，拍摄《花样年华》时，张曼玉已有十年未曾与王家卫合作，上一次合作《阿飞正传》时，她仅拍摄两天。故而，此次重逢，她花费大量时间去适应王家卫独特的工作方式，起初满心困扰，对毫无计划、不见剧本的拍摄模式深感不解。而梁朝伟则截然不同，多年来与王家卫默契合作，早已习惯成自然，甚至乐在其中，只需沉浸于角色，做自己即可。

其十二，颇为有趣的是，《阿飞正传》与《花样年华》中，张曼玉所饰角色皆叫苏丽珍。王家卫明确表示，这两个角色实为同一人，这无疑为张曼玉塑造角色提供了关键“抓手”，让她得以沿着角色的成长轨迹，深入挖掘，将角色演绎得更加丰满立体。

其十三，王家卫最初构思奇妙，本想让梁朝伟与张曼玉同时演绎对方的丈夫和妻子，可又担心此举会扰乱观众视听，让大家陷入“谁与谁是一对”的困惑泥沼。斟酌再三，他最终放弃这一想法，转而采用另一种巧妙手法，将主角的丈夫与妻子隐于幕后，以此突出梁朝伟与张曼玉饰演的主角，让他们的情感纠葛成为绝对焦点。

其十四，令人惋惜的是，《花样年华》曾删掉长达半个多小时的精彩戏份，遗憾的是，此次特别版上映也未将这些片段纳入其中。其中不乏令人心动的情节，如两人在 2046 房间模仿另一半缠绵的床戏，情感炽热而内敛；还有在吴哥窟和面摊的重逢画面，似命运的悄然邂逅，充满诗意；以及影片唯一欢快的跳舞戏份，短暂的欢愉，为深沉的情感基调添一抹亮色。

其十五，梁朝伟与张曼玉对那些被删戏份的对白记忆犹新。想象一下，在吴哥窟，梁朝伟饰演的周暮云轻声问道：“你打过一次电话给我？”，张曼玉饰演的苏丽珍目光平静，回答：“我不记得了。”寥寥数语，却道尽了分手后的心绪变迁，苏丽珍的回答，仿若一扇窗，透露出她已然释怀，走出那段痛苦往昔。而最初拿到的两页纸剧本，结局竟是周暮云和苏丽珍选择自杀，与如今的版本相比，截然不同的走向，让人感慨万千。

其十六，《花样年华》耗时 15 个月的漫长拍摄过程中，梁朝伟始终不敢轻易从角色中抽离，生怕影响后续拍摄的连贯性。杀青之后，张曼玉则陷入了长达两周的压抑情绪之中。更让她难以接受的是，杀青仅一周，王家卫便带着她踏上红毯，出席首映礼。彼时，她尚未从角色的情感漩涡中挣脱，对电影故事也还一知半解，从戛纳归来后，情绪更是跌入低谷，仿若迷失在现实与电影的夹缝之中。