摘要：本以为当《封神第一部》票房大卖后，导演乌尔善会一鼓作气，在第二部大放异彩。
同样都是第二部，饺子的《哪吒2》给乌尔善的《封神2》好好的上了一课！
本以为当《封神第一部》票房大卖后，导演乌尔善会一鼓作气，在第二部大放异彩。
可没想到票房未必是好事，观众的期待越高，反弹的力度就越强。
再加上《异人之下》的“毁誉参半”，乌尔善并未因前两部作品的“翻车”而收敛，而是盯上了历史题材。
观众们直呼：求放过！
《封神》第一部的成功，无法忽视它背后的巨大商业运作和市场推广。
影片最初的预告片和概念海报曝光时，所有人都把目光聚焦在这一部制作精良、神话色彩浓厚的大片上。
乌尔善带着自信登上了这个华丽的舞台，邀请了许多知名演员；
力图打破中国古装神话电影的天花板，带给观众一场超越《西游记》类型的震撼视觉盛宴。
随着影片内容的逐渐展开，观众对故事设定和角色塑造的质疑不断增多，特效和视觉风暴虽壮观，但并没有带给人情感上的共鸣。
尤其是《封神第二部》的上映，几乎可以用“彻底翻车”来形容。
从影片的一开始，人物的塑造便遭遇了严重的诟病。
殷郊的三头六臂法相本应是这部电影的重头戏，但却因为不伦不类的设计让所有观众失望透顶。
无论是视觉特效的低级感，还是角色造型的离谱，几乎都让人感到乌尔善的神话情怀被彻底割裂。
更糟糕的是，《封神第二部》不仅特效不到位，剧情也几乎陷入了死局。
影片尽管有宏大的世界观设定，缺乏的是对故事的真正打磨。
西岐保卫战的情节设计虽然原本简洁，却在执行上显得混乱不堪。
观众本希望看到一场酣畅淋漓的神仙对决，然而呈现出来的却是一个个没有任何内在动机的角色；
毫无悬念的胜利让观众不禁怀疑，是否这场战争早就没有任何意义。
在这个阶段，乌尔善似乎已经失去了观众的信任。
尽管影片的票房依旧可观，但口碑上的急剧下滑，直接让人对《封神》的未来充满了疑虑。
曾经让人热血沸腾的神话，最终变成了特效的堆砌和无聊的打斗。
乌尔善似乎并没有因为《封神》的跌宕起伏而退缩，反而进入了一个新的领域，漫画改编的真人大电影《异人之下》。
这次依然采用了他熟悉的视觉特效优势，带来了同样充满幻想和炫酷战斗的画面。
故事依然没能弥补视觉盛宴上的空洞，角色设定的薄弱让这部影片再次遭遇了口碑的滑铁卢。
和《封神》一样，《异人之下》的失败也来自于同样的原因——剧本改编过于草率，人物关系过于简单化。
尽管影片中的特效和动作场面看起来震撼，但它们无法弥补情感的缺失和剧情的空洞。
观众最终并未与影片中的人物产生任何共鸣，电影的故事性完全被炫目的视觉效果掩盖。
《异人之下》的失败，再次证明了乌尔善的局限性。
他的电影，越来越像是一场视觉的秀，缺乏深度与情感，失去了原有的文化内涵和人物温度。
虽然这并非彻底的失败，但却无可避免地让人质疑他是否能突破自己一贯的创作模式，真正拍出一部能打动人心的电影。
《郑和下西洋》尽管《封神》和《异人之下》的负面口碑让人对乌尔善的导演能力产生了怀疑，但他并没有因此停下脚步，反而将目光投向了历史题材的《郑和下西洋》。
这一系列历史大作，承载着中国的悠久文化和精神，注定与《封神》和《异人之下》截然不同。
问题是，乌尔善能否用他的导演才华，完成这样一部涉及历史、文化乃至民族情感的重大任务？
《郑和下西洋》作为一部讲述中国历史上伟大航海家郑和七下西洋故事的影片，其历史背景和文化意义不容小觑。
若乌尔善在这部影片中继续采用同样的视觉化手法，忽视历史和人物的情感深度，那么无疑将迎来一场更大的失败。
郑和的形象不仅仅是航海壮丽的象征，更是中国与世界交流的重要历史节点。
任何不负责任的创作都可能让这部影片变成一场笑话。
乌尔善似乎并没有意识到这一点。
在《郑和下西洋》的封面海报中，影片的风格和气氛会不会继续偏向炫目的视觉效果？
如果乌尔善再一次用对特效的依赖去填补剧情的空洞，那这部电影将不仅仅是另一次创作失败，而是对中国历史题材电影的一次严重损害。
毕竟《郑和下西洋》不仅是电影，它还承载着文化、教育和历史的责任。
从《封神》到《异人之下》，再到即将上映的《郑和下西洋》，乌尔善的电影之路可谓充满了挑战与争议。
他不止一次地用华丽的视觉效果吸引了观众的眼球，却未能深刻挖掘人物的内心世界和故事的复杂性。
若乌尔善依然执迷于这种表面化的创作方式，他的导演生涯可能将面临更加艰难的境地。
尽管如此依然不能否认他在中国电影中的巨大影响力。
他的视觉风格和对电影的独特审美，依然值得尊重。
但如果不改正他的创作缺陷，这种“视觉的奇观”或许最终只会成为一次又一次的“泡沫”。
文/编辑：小阳咩咩咩
来源：胖仔娱说
