摘要：今年，由龙飞执导，黄佳编剧，胡歌、高圆圆等主演的电影《走走停停》在端午档以“黑马”之姿脱颖而出。影片讲述“脆皮青年”吴迪在大城市事业受挫，返回家乡寻找人生答案的故事。
2024综艺报年度影响力
年度先锋导演龙飞
轻盈解读生活困境，幽默拆解人生命题，三重叙事传递治愈力量。
人生常态就是“走走停停”
作为80后新人导演，龙飞称自己一路“走走停停”，但从未想过放弃。在他眼中，“走走停停”是人生常态，所有成绩都是在一步步积累和完善中形成。
今年，由龙飞执导，黄佳编剧，胡歌、高圆圆等主演的电影《走走停停》在端午档以“黑马”之姿脱颖而出。影片讲述“脆皮青年”吴迪在大城市事业受挫，返回家乡寻找人生答案的故事。
高中埋下“电影种子”
龙飞出生于重庆，在巴渝文化熏陶中长大。高中时，他因观看《阿甘正传》《教父》等经典影片而深受触动，就此埋下电影梦想的种子。尽管大学未能如愿就读相关专业，但龙飞并未放弃，而是在本科学业结束后，选择前往香港浸会大学攻读执念中的电影专业。在这里，他不仅系统学习了电影创作知识，积累了电影制作经验，还结识了工作上的好搭档——编剧黄佳。
龙飞与黄佳首次合作的作品是80分钟长片《睡沙发的人》，该片凭借深刻的情感描写和创新的叙事手法入围第11届FIRST青年电影展。《睡沙发的人》制作团队精简干练，演员和工作人员总数最多时仅16人。龙飞与黄佳不仅担任影片导演和编剧，还承担摄影、剪辑、制片等工作。通过这次实践，龙飞对自己的创作方向更加清晰，摸索出以真实生活视角和细腻情感打动观众的创作风格。
2018年，龙飞与黄佳再次合作，历经反复打磨，于今年推出首部院线电影《走走停停》，并在第14届北京国际电影节上一举斩获最佳影片、最佳编剧和最佳女配角三项大奖。谈及影片灵感，龙飞直言，2018年“逃离大城市返乡”话题火热，他便与黄佳结合自己及身边朋友的经历，构思了一个“走走停停”的故事。“黄佳架构了一个非常好的戏剧结构，里面有纪录片的引入，有戏中戏，还有现实时空三线并行的结构。这个结构很有新意，也增添了影片的层次感。”
剧本创作初期，龙飞曾计划将故事背景设定在海滨城市。他认为，角色从大城市回归故乡，如果以海滨城市为背景，不仅能够在地理上与北京、上海等都市形成鲜明对比，还可以通过视觉迁徙，突显人物心境的变化。然而，随着创作深入，龙飞逐渐意识到地方语言和地方文化在这部影片中的重要作用，希望以此增强故事的“落地感”。
由于龙飞是重庆人，加上影片需要展现与北京截然不同的城市氛围，《走走停停》的拍摄地最终选在四川内江和自贡两地。川渝地区自带的松弛氛围为影片注入浓郁的地域色彩，使影片的情感表达更显真实鲜活。
戏里戏外“走走停停”
《走走停停》用轻盈的生活喜剧质感，描绘一个典型且可爱的中国家庭故事。“国产影片难得的轻松治愈和浪漫”“拍得好轻盈，不鸡汤不矫情”……影片上映后收获不俗口碑，轻松流畅的叙事方式，熨帖了很多人的心。
龙飞称，他和黄佳在创作之初就达成共识，希望这部影片的整体基调是轻松的， “叙事上，影片选择冷幽默的方式，力求通过润物细无声的表达，将情感融入其中，而非直白地告诉观众。”
关于片名，龙飞和团队也曾有过替换的念头，但兜兜转转，还是觉得《走走停停》最合适。“影片讲的是人生常态，会遇到困难，会觉得迷茫，甚至你只能停下来，但停下来也是为了继续走下去。”
不曾想，电影推进过程同样“走走停停”。龙飞透露，剧本2019年就已完成，但因为各种原因停滞三年，融资又持续一年多，直到2021年剧本入选首届“FIRST成都惊喜影展”，项目才得以平稳落地。“第一次完整地经历影片融资、制作全过程，感觉时间漫长、步履维艰。不过，即使在停滞期，我们也没有放下剧本创作，而是反复修改、完善内容。”回望这段历程，龙飞不禁调侃，“有时候我也在想，是不是片名取错了，要是叫《一直走不要停》就好了。”
每次创作都是学习过程
研究生阶段才开始学电影，一步步向梦想靠近。龙飞回望来时路，也曾受到不少质疑，“被质疑的感觉很糟糕，让我想起《喜剧之王》中周星驰领盒饭被吴孟达骂的那场戏。但这时候你要回头看，当初为什么要走这条路？为什么想写这个作品？回到初心，这时，你就会知道真正想要的是什么，就会变得更加笃定更加强大。”
谈及影片上映后取得的成绩，他坦言，《走走停停》不是类型化影片，对于制片方而言是有风险的，这样的尝试并不容易，也为自己积累了丰富经验。“每次创作都是学习的过程。通过这部电影，我学到很多，也看到了需要改进和提升的空间。希望下一部作品，能努力做得更好。”
近期，龙飞正在“重拾”一个此前搁置的项目。“当时，因为全力制作《走走停停》，项目就搁置了，但我心里一直惦记着。不管这个项目最终能不能找到投资，我都希望不留遗憾。”
图片：豆瓣
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来源：综艺报