摘要：起初，它只在6个省市小规模放映。全片都是潮汕方言，地域壁垒不可谓不强。但神奇的是，却把全国各地的观众都看哭了。

这部五一档黑马，票房已经过亿，豆瓣评分飙到了9.1分。

起初，它只在6个省市小规模放映。全片都是潮汕方言，地域壁垒不可谓不强。但神奇的是，却把全国各地的观众都看哭了。

潮汕方言本身是有门槛的，但这恰巧契合了戏剧理论中的

“陌生化”

效果。

就像我们不会因为要看字幕就放弃一部优秀的外语片，反而因为语言的陌生，给故事加上了一层奇妙的滤镜。

平时我们听惯了普通话的家长里短，容易产生审美疲劳。方言的“隔阂”，逼着我们全神贯注地去盯字幕、去捕捉演员的一举一动。这种“陌生”，反而剥离了我们对日常语境的麻木，创造了让人静下心来看故事的认真。

距离产生美，更产生渴望。方言是壳，陌生化是门，推开门，里面坐着的，是我们对于剧情所透露出来的浓稠情感的渴望。

心理学的“投射效应”告诉我们，我们会不自觉地将自身的情感与需求，投射到其他事物上。我们被《阿嬷的情书》打动，本质上是在影片里，看到了当下最渴望却最难拥有的纯粹情感。

比如，男主远走他乡谋生，却一直忠诚于家庭。要知道，异乡的漂泊与孤独中，有不少人组建了“临时家庭”，这种现象一直都有，诱惑与背叛，哪个年代都在暗流涌动。男主的坚守，显得尤为珍贵。

再如，远在暹罗的女主南枝，用欺骗的方式守护了一个遥远家庭的圆满，可谓无私大爱。

当下的我们，车马很快、通讯便捷，一秒就能联系到千里之外的人，却没了耐心好好倾听亲人的情绪。轻易说出口“我爱你”，却难做到“一辈子只爱一个人”。

爱情成了相亲桌上的“数据对比”，身高、体重、收入、房车一条条罗列，像挑选商品，没有心动与牵挂，只有“合不合适”。

友情变成了功利交换，有人把朋友当“杀猪盘”目标，有人交友只为拓展人脉，平时不联系，一联系就是求帮忙。

人与人之间满是提防，出门怕被骗、交友怕被坑，我们裹着厚厚的保护层，不敢轻易付出真心，内心的孤独与焦虑，越来越重。

我们看似拥有了金钱、地位、海量人脉，内心却愈发空虚。物质满足曲线不断攀升，意义感知能力却持续下降。

我们缺失与渴望的，是旧时光里那份不掺杂质的真心。

很多人看完影片会感慨：“还是以前的人好啊，现在的人太功利了。”

其实不必苛责当下。从社会学角度来说，

情感处理方式是时代的产物，没有好坏之分。

电影里的特殊年代，物质极度匮乏，人在生存线上挣扎时，必须依靠集体的力量才能活下去。那种团结和纯粹，某种程度上是物质匮乏逼出来的生存智慧，是一种“不得已而为之”。

就拿现在倍受推崇的社交准则“边界感”来举例，以前的人是没有这个概念的，因为时代不允许，抱团才能生存，抱团就不能有清晰的边界。

讲究“边界感”，也不是冷漠。以前的人挤挤挨挨，看似亲密无间，实则也伴随着无数干涉与控制。现在把“界限”画得清清楚楚，是为了在复杂的社会中保护自我能量。

我们不能简单的说团结好，边界感就不好，而是要看时代更需要哪种模式。

不管时代如何变幻，人们依然需要高质量的情感，这毋庸置疑。

我们要做的，不是强行倒退回“不分彼此”的年代，而是

守好本心，认清当下彼此的需求，在新的规则下找到更舒服的相处方式。

比如，在保持物理和心理边界的同时，给予对方精神上最深切的支持。

再如，试着去感知对方情绪的颗粒度，保持分寸的同时，在对方跌倒时，依然愿意伸出那只不问回报的手。

来源：影视微剧场