摘要：老话说“三十年河东，三十年河西”，放在瞬息万变的文娱圈，从来都是最贴切的注脚。还记得2019年春节档全家老小挤在电影院抢票的热闹劲，仿佛就在昨天，可到了2026年回头看，别说什么全民爆款，现在能让观众愿意掏出几十块钱买票、坐满两小时不玩手机的电影，都算凤毛麟角

老话说“三十年河东，三十年河西”，放在瞬息万变的文娱圈，从来都是最贴切的注脚。还记得2019年春节档全家老小挤在电影院抢票的热闹劲，仿佛就在昨天，可到了2026年回头看，别说什么全民爆款，现在能让观众愿意掏出几十块钱买票、坐满两小时不玩手机的电影，都算凤毛麟角。曾经被视为资本香饽饽的电影行业，怎么说凉就凉了？这锅还真不是观众口味变刁能背的。

不少人调侃现在的影视圈是“关系户大本营”，这话真没说错。有些连九年义务教育内容都没啃明白的人，靠着家里的资源就能当导演、做编剧，剧本里的常识错漏能把观众看笑：拍职场剧连基本的考勤制度都搞不清，拍医疗剧拿棉签给病人消毒都能拿反，更离谱的是拍神话片能把“三头六臂”改成三个身子共用一个屁股，这脑洞都不用去拍电影，直接去游乐园做鬼屋设计都得算超纲。你指望这帮连初中物理都没学好的人拍得出逻辑通顺的故事？说白了，他们根本就没把观众的智商当回事，满脑子想的都是怎么靠关系占住资源，躺着把钱赚了。

演员就更不用说了，现在打开一部剧，十部有八部都是脸熟的资源咖，文戏背不下台词只会念123，武戏连个高抬腿都要替身上，摔个破皮就能上热搜卖惨说“为戏拼命”。反观以前的老戏骨，李雪健演个角色要写几万字的人物小传，成龙拍动作戏跳楼、炸楼全都亲自上，玻璃碴子扎进肉里都不喊停，人家那才叫拿作品说话。现在倒好，有些演员别说琢磨演技了，连剧本都要助理读给他听，就这种工作态度，能拍出好片子才叫见鬼。以前的艺人是“台上一分钟，台下十年功”，现在的艺人是“后台有关系，资源随便拿”，差距摆在这里，观众凭什么为你的敷衍买单？

但说到底，这些摆到台面上的乱象，根子还是烂在资本的闭环操作里。现在的电影行业早就形成了一套不需要观众的赚钱逻辑：资本先买个现成的IP，塞几个自己捧的流量明星，开机拍个两三个月，之后买水军刷好评、控评分、锁排片，一条龙服务下来，哪怕片子烂到人神共愤，照样能吹出几十亿的票房。前几年《满江红》口碑远不如《流浪地球2》，结果影院黄金场、巨幕厅全给了前者，观众想去看个好片，要么得赶早场，要么得坐犄角旮旯的位置。久而久之谁还愿意去凑这个热闹？反正去了也只能看资本塞过来的烂片，还不如在家刷十分钟的电影解说，省了钱还省得糟心。

资本这么涸泽而渔，糟蹋的是整个行业积攒了几十年的口碑。现在每年备案的电影有上千部，真正能上映的还不到7%，大把的钱都砸在了流量和烂项目上，没人愿意磨剧本，没人愿意搞工业化升级，十年前的特效是五毛水平，十年后还是五毛水平，就这么啃着老观众的情怀薅羊毛，再好的市场也得被嚯嚯成一潭死水。更别说现在短视频、短剧和AI都来分蛋糕了，几百块钱的AI工具就能做出特效不错的短片，三五个人的小团队几天就能剪出一部爽点密集的短剧，节奏快、内容新，哪是那些磨磨唧唧拍半年、全是注水剧情的烂片能比的？这对靠着资源垄断躺着赚钱的传统影视圈，简直是降维打击。

现在不少流量明星降薪、没戏拍，真的只是个开始。以前观众没得选，只能吃资本喂过来的烂片，现在有了更多选择，谁还愿意去凑那个热闹？那些天天哭着说“观众不懂艺术”的导演，怎么不想想，同样是转行做导演，饺子一个学医出身的门外汉，能拍出《哪吒》这种全民爆款，怎么你一个科班出身的导演，拍出来的东西连故事都讲不明白？说白了不是观众不懂，是你自己没本事，又不肯沉下心来做内容，只会怪观众嘴挑。

你说好好的电影行业，怎么就走到今天这一步？不是观众抛弃了电影，是那帮没才华、没底线、只想着捞快钱的人，先抛弃了观众，把好好的行业搞得乌烟瘴气。等哪天这帮占着茅坑不拉屎的人被清出去了，观众自然愿意回到电影院，你说是不是这个道理？

来源：欢娱小讯