摘要：该合作最先于THE MONSTERS十周年全球巡展巴黎站期间揭幕，致力于将龙家升（Kasing Lung）备受追捧的收藏角色搬上大银幕。

保罗·金 和龙家升出席THE MONSTERS十周年全球巡展巴黎站

泡泡玛特公司（POP MART）与索尼影业（Sony Pictures Entertainment）正式官宣启动Labubu真人电影项目。

该合作最先于THE MONSTERS十周年全球巡展巴黎站期间揭幕，致力于将龙家升（Kasing Lung）备受追捧的收藏角色搬上大银幕。

索尼影业证实，这部电影已正式进入前期开发阶段。

该片将由保罗·金（《旺卡》《帕丁顿熊》）执导，托尼奖获奖编剧史蒂文·莱文森共同撰写剧本。

目前尚未公布这部将通过真人实景与CGI技术结合的影片的具体情节，它将以梦幻手法展现Labubu的奇想世界。保罗·金、迈克尔·谢费尔（《火星救援》）和佘文馨（《邻里美好的一天》、美版《你好，李焕英》）担任制片人，龙家升将担任执行制片人。布列塔尼·莫里西将代表索尼影业负责该项目。

《好莱坞报道》曾在11月独家报道了Labubu电影正在筹备中的消息。一个月后，又率先披露了保罗·金将执导该片的新闻，直到近日正式官宣。

近年来，Labubu在全球掀起热潮，强劲的销售让泡泡玛特成为估值近400亿美元（约299亿英镑）的玩具巨头，超越如芭比（Barbie）制造商美泰（Mattel）等老牌对手。

Labubu的成功也让泡泡玛特业务从玩具拓展至主题乐园，其北京乐园开幕后人气旺盛，如今更进军影视产业。

中国潮玩IP首次系统性进入好莱坞工业体系

过去二十年，中国内容出海的路径非常单一：要么是影片卖版权，要么是资本投资项目，要么是导演、演员“单点突破”。

但这次Labubu不同。这一次的模式是：中国

公司持有IP + 好莱坞负责工业化开发 + 面向全球发行。

这意味：

第一，中国不再只是内容供应方，而是IP源头；Labubu不是“

被改编”，而是从一开始就作为

全球内容资产

被设计。中国第一次在“IP源头层”参与全球竞争，而不是只在内容层。

第二，好莱坞开始以中国IP为主导；导演、

制作团队、工业流程，全部是成熟的西方体系，但服务对象是中国潮玩IP。

第三，商业逻辑发生反转。

过去是中国市场依赖好莱坞内容，现在是好莱坞开始参与中国IP的全球化变现。

电影行业，正在变成“IP放大器”

另一个正在显现的趋势是，电影正在失去“起点”的地位，变成IP的一部分或者是“放大器”。

过去电影是IP的“诞生地”，先有电影，再有IP；而现在电影已经成为IP商业化的一环。

Labubu的逻辑从潮玩产品到社群的建立再到用户的情绪认同，然后再进行电影改编实现更大规模的商业化。

这意味着电影不再决定IP成败，而是负责把一个已经成功的IP“推向全球”。

这也是为什么当下电影行业越来越依赖：续集、改编、IP，不是原创枯竭，而是

风险结构已发生改变

。

就在最近，以《哪吒之魔童降世》和《哪吒之魔童闹海》大获成功的光线传媒，也彻底转变了思路。光线传媒董事长王长田在一封内部信中宣布，公司将从“一切为了电影”全面转向“一切为了IP”。未来，光线只做两件事：创造IP和运营IP。公司里也只有两类人：IP的创造者和运营者。王长田介绍，据不完全统计，全球前50位最赚钱的顶级IP，绝大部分被其他国家占据，而排名第一的IP累计总收入近千亿美元，创造的商品交易总额接近2万亿元人民币。对中国的内容产业来说，这是一片巨大的空白。

来源：三半撩电影