摘要：于是，《哈姆奈特》这部关于《哈姆雷特》创作背景的虚构故事诞生了。
“To be or not to be，that is the question.”
在文学史上，这句话是我们绕不过去的丰碑。
Hamnet和Hamlet在16、17世纪的发音和拼写中几乎是完全相通的。
于是，《哈姆奈特》这部关于
《哈姆雷特》创作背景的虚构故事
诞生了。
赵婷把这种文学史诗转化为深切的情感流动，如此动人，如此动情。
这或许也是赵婷凭借此片获得
金球奖6项提名
中的最佳剧情片与最佳女主角，与
奥斯卡8项提名
的原因。
今天，就让我们来了解一番，这句台词诞生的背景。
哈姆奈特
Hamnet (2025)
导演: 赵婷
编剧: 赵婷/ 玛姬·欧法洛
主演: 杰西·巴克利/ 保罗·麦斯卡/ 艾米丽·沃森/ 乔·阿尔文/ 雅各比·尤佩/ 更多...
类型: 剧情/ 爱情/ 历史
制片国家/地区: 英国/ 美国
语言: 英语
上映日期: 2025-08-29(特柳赖德电影节) / 2025-09-07(多伦多电影节) / 2025-11-27(美国点映) / 2025-12-12(美国)
片长: 125分钟
又名: 哈姆尼特(港)
豆瓣评分7.9，位列本周口碑榜第一名。
其实整个故事十分简洁，我们通过豆瓣中的简介就能最为直观地了解全貌。
威廉·莎士比亚（保罗·麦斯卡 饰）和妻子艾格尼丝（杰西·巴克利 饰）11岁的儿子哈姆奈特染疫亡故，而这段经历启发了莎士比亚创作出不朽经典名剧《哈姆雷特》。
然而故事真的只是如此简单吗？
《哈姆奈特》的故事要从威廉·莎士比亚与艾格尼丝的相遇娓娓道来。
先从艾格尼丝说起，因为她其实才是整部电影的主体和视点。
甚至于，我们可以
忽略莎士比亚的存在
，直至最后一幕莎翁、剧场、戏剧本体交融出现之时，再去感受莎士比亚文字的惊艳。
她被传是
森林女巫的女儿
，一袭亚麻红衣，蜷缩在一棵长满青苔的翠绿巨树之下。
无论是你在先导剧照，还是电影中看到这一幕，都会觉得十分惊艳。
在满屏的绿色中，她就仿佛
被根系缠绕着的呼吸着的心脏
。
她是一尘不染的，即便掌纹、面庞、衣服的褶皱间伴有汗水与泥土。
红色的她宛若森林脉络的具象，是生命的见证者、探索者与守护者，仿佛某种古典主义下的
神性母亲的化身
。
她也可以握住别人的虎口，预见别人看不到的东西。
她就是这样握住了莎士比亚的手，握住了她们的未来。
威廉·莎士比亚则成为了一个平凡的“教书先生”，他教着艾格尼丝的弟弟们，在楼中的窗户上瞥见了与众不同的她，让他分神。
作为一位有着诸多传世神作的伟人，我们对于莎士比亚有着
诸多想象
。
而关于其生平的记载，我们所知甚少，所以现今的作品也会借着埃文河畔的游吟诗人之名，去探讨他的身份。
《都是真的》（2018）、《莎翁情史》（1998）甚至《匿名者》（2011）都是站在各自立场上对于莎士比亚的想象。
但在赵婷的镜头下，这位人类历史上最伟大的剧作家，被
剥离了所有神性或猜测的光环
。
“莎士比亚”似乎被抹去，我们看到的更是“威廉”这一教名。
他曾是在阁楼中偷看艾格尼丝的小子，被生活的琐碎、家庭的重担和远方的野心反复拉扯。
他与艾格尼丝一起溜进树林和棚屋，亲吻、拥抱……
这则爱情故事也颇有
《罗密欧与朱丽叶》
的意味。
威廉的母亲忌惮着“森林女巫女儿”的传言；
艾格尼丝的哥哥也质问她为何要嫁给一个“面色苍白”的学者。
当二人力排众议在一起后，也育有了属于她们的孩子。
其实玛姬·欧法洛的同名原著小说《哈姆奈特》的视角就是他们的孩子——哈姆奈特。
只是在赵婷的镜头中，我们感受到的是
母亲艾格尼丝的所见
。
她经历了两次生产。
第一次羊水破时，她便独自拿着小篮子便大步跨越丛林，走到了那棵巨树之下自己分娩。
她如同受到了
森林的召唤
一般，在鸟鸣声中，跟随着大地呼吸、分娩。
等到第二次分娩时，婆婆拦住了她的去路，大水开始淹没森林的路，甚至涌入房中。
她曾预言，自己将会有
两个孩子相伴身侧
。
然而第二次生产时，却又诞生了两个孩子——朱蒂斯与哈姆奈特。
女儿朱蒂斯果然停止了呼吸。
然而一个母亲才不会就此让死神将自己的孩子带走，更不会如此放弃自己的孩子。
她嘶吼着将孩子抱入怀中，轻轻抚摸。
终于，有了呼吸……
而丈夫此刻又在何处？
威廉为了剧作之梦远赴伦敦，
将自己的妻儿留在了斯特拉特福德的寂静与平淡琐碎中。
他们现在有了三个孩子，这对龙凤胎也常玩一些“拙劣”的
换装换身份的游戏
，即便很容易被区分。
然而，那则预言依旧萦绕在斯特拉特福德木屋的上空。
在一场瘟疫中，朱蒂斯感染了，发热、脓疮、毫无血色……
而哈姆奈特如同他们的
“交换”游戏
一般，躺在妹妹的身侧，
骗过了死神的眼睛。
第二天，妹妹恢复了，而哈姆奈特却被夺走了生命。
在艾格尼丝的视角中，她极尽挽留孩子的生命，奇迹却未能再次诞生。
威廉远离家庭，沉心剧作，带来了全新的房子，却逃避了自己的家人。
当她无法治愈自身的悲痛，去寻找丈夫时，却发现在村子里建起最豪华房子的人，此刻的生存环境却仅仅是
一个木床、一个简易的书桌
。
莎士比亚在这里创造了一切，创造了自己的剧目、剧团，创造了财富，却失去了家人。
事实又真的如此吗？
忧郁王子哈姆雷特诞生了，
在那精致的画着丛林的多层剧场之中。
演员呼唤着哈姆奈特的名字，观众手持哈姆奈特的海报。
母亲无法容忍自己的死去的孩子如此被呼喊。
直到她看见，金发碧眼的充满活力的少年手持木剑，站在了舞台中央。
而莎士比亚以逝去的国王形象，面涂白粉，身着白衣，诉说着自己的惨状。
他也满身脓疮、毫无血色，成为被束缚的魂灵，
承担着哈姆奈特病逝前的痛苦。
在此，《哈姆奈特》完成了
第三重置换游戏。
莎士比亚让自己的孩子在舞台复生，将自己未能见到最后一面的孩子的惨状置换到了自己的身上。
他渴求着伤痛，希望自己能够代替孩子死去。
他自知宿命无法挽回，世界也不会停滞不前，只能让舞台成为孩子的“招魂”之地。
在莎士比亚的文字之间，
那个早夭的男孩，在戏剧的世界里永远地活了下去
，并让他代替死去的自己，去质问——
To be or not to be?
艾格尼丝在台下将手伸向了“自己的孩子”。
演员一愣，也将手伸向了这位母亲。
所有的观众都将手伸向了舞台。
去感受伤痛、感受脆弱、感受宏大戏剧背后的告别。
在这个环形的、多层的剧场之中，所有人的情绪都汇聚于此。
艾格尼丝在此刻其实也看懂了那个隐没的莎士比亚的存在。
《哈姆奈特》不是为了莎士比亚而存在，而是拍给每一个能够共情失去的人。
这不是一部文学史诗，只是我们的破碎生活的魂灵之地。
来源：豆瓣电影