摘要：这个数字像一声响亮的春雷，炸响在乍暖还寒的二月。山东滨州的影院挤进全国前六，甘孜的雪山因一部电影成为打卡圣地，一张电影票能换景区门票、餐饮折扣——电影终于不再是北上广的专属下午茶，而是流进了县城的街巷、小镇的年集。这种“下沉”值得珍视，它意味着文化消费权利的重

据网络平台数据，截至２月２１日２０时３０分，２０２６年年度电影总票房（含预售）突破７０亿，超北美票房成绩，暂列全球单一市场票房冠军。

这个数字像一声响亮的春雷，炸响在乍暖还寒的二月。山东滨州的影院挤进全国前六，甘孜的雪山因一部电影成为打卡圣地，一张电影票能换景区门票、餐饮折扣——电影终于不再是北上广的专属下午茶，而是流进了县城的街巷、小镇的年集。这种“下沉”值得珍视，它意味着文化消费权利的重新分配，意味着银幕之光终于照见了更辽阔的中国。

但春雷之后，我们需要听见泥土松动的声音，而非仅仅陶醉于雷鸣本身。仔细端详这份成绩单，《飞驰人生３》《熊出没·年年有熊》等续集ＩＰ占据头部，类型多元却难掩创新饥渴。当韩寒的赛车故事讲到第三部，当“熊出没”系列走过十余年，观众走进影院究竟是追逐新鲜的故事，还是重复确认一种熟悉的仪式感？春节档的票房洪流里，真正让人彻夜难眠、走出影院仍想与人谈论的作品，似乎并不多见。

政策红利的托举同样值得冷静审视。１２亿元惠民补贴、金融优惠多券叠加，确实让影院热闹起来，但也可能让我们误把输血当造血。观众因实惠而观影，与因心动而观影，培育的是两种不同的土壤。前者是应急的温室，后者才是常青的林地。电影经济促进年的善意毋庸置疑，但若补贴退坡后市场随即降温，那这７０亿便只是一场提前透支的盛宴。

“跟着电影游中国”的文旅融合，更像是一把双刃剑。甘孜的公路因《飞驰人生３》成为网红，这本应是艺术赋能生活的佳话；但当创作开始算计哪个画面便于打卡、哪个场景利于转化，电影便容易沦为旅游宣传片。我们当然欢迎银幕内外的联动，但前提是电影首先是电影，应当因讲好故事而吸引人，而非因取景地漂亮而留住人。

暂列全球第一的“暂”字，道破真相。北美市场的根基在于全球发行网络与原创ＩＰ的持久生命力，我们倚仗的仍是单一市场的人口红利与档期集中释放。春节档的狂欢过后，全年剩余十个月的票房曲线能否平稳，才是检验体质的硬指标。更何况，“海外千屏”的展示不等于文化出海，真正进入当地主流院线、引发跨文化共鸣的作品，依然凤毛麟角。

７０亿不是终点，而应是一次“二次生长”的起点。这场生长，需要创作端敢于走出舒适区，在续集之外培育新的ＩＰ根系；需要产业端建立更健康的档期分布，让好电影不必扎堆春节才能存活；需要政策端从补贴刺激转向生态培育，让市场在良性竞争中学会自己呼吸。更重要的是，要重建观众因相信“这里有好故事”而主动走进影院的信任，而非因“有补贴便宜”而被吸引的信任。

一张电影票承载的，从来不只是特效与剧情，更是一个民族讲述自己的方式。当三四线城市的大爷大妈开始习惯大年初一进影院，当小镇青年也能在银幕上看见熟悉的生活场景，中国电影已经拥有了最珍贵的土壤。现在的问题是：我们能否在这片土壤里，种出不止于春节档、不止于本土市场的常青树？

春雷已响，泥土已松，接下来是播种的季节。

本文来自【中安在线】，仅代表作者观点。全国党媒信息公共平台提供信息发布及传播服务。

来源：本间芽衣子