摘要：今年春节档最反常的一幕，是被很多人提前判了“死刑”的《镖人》，居然开始逆着票房往上爬。

今年春节档最反常的一幕，是被很多人提前判了“死刑”的《镖人》，居然开始

逆着票房往上爬

。

上映首日只排到第四，像个被冷落的“武侠遗孤”。

结果这两天单日票房先后压过《熊出没》和《惊蛰无声》。

硬生生把自己从角落拽回了牌桌。

于是问题来了：

一部开场不占便宜、还背着吴京舆论包袱的武侠片，凭什么能逆袭？

武侠这玩意儿，早就不“流行”了。

说实话，《镖人》对很多影迷来说，不只是电影。

它是一个试探。

看看武侠，还有没有人愿意买单。

曾几何时，武侠就是华语电影的门面。

外国观众认识我们，是从《卧虎藏龙》开始。

谈到东方美学，会提《英雄》。

那些片子在北美创下的纪录，至今没被打破。

但这十几年呢？

武侠几乎从院线消失。

偶尔冒头的，不是拍成玄幻特效大乱炖，就是票房口碑双双滑坡。

刀剑还在，江湖没了。

所以《镖人》的出现，本身就是一种情绪召唤。

更何况，它的制作态度，确实不一样。

拍摄只用了四个多月，后期却磨了整整一年半。

在这个“拍完立刻剪，剪完赶紧卖”的时代，肯花18个月做后期，本身就带着一点固执。

据说资金号称投了7亿。

阵容更像一次武侠同学会——

老一代打星，中生代硬汉，新生代流量，全凑齐了。

剧情倒也简单粗暴。

吴京演刀马，一个被通缉的镖人，接下护送知世郎的差事，一路穿过大漠。

朝廷追兵、江湖匪徒、抢孩子的神秘人，全都盯上这趟镖。

走到哪打到哪。

还要护住孩子、知世郎、阿育娅。

但真正让人担心的，不是剧情，是吴京。

过去半年，他几乎成了梗图素材库。

2017年的采访被翻出来玩到变味。

嘲讽比当年“战狼”时期更猛。

有人甚至庆幸他没新片，不然要被拖累。

春节档上映时，确实受了影响。

首日数据并不体面。

可问题是——电影质量比预期扎实。

这就给了它活下去的机会。

豆瓣开分7.5，是春节档较早开分的片子之一，跟《飞驰人生3》的7.6咬得很紧。

这意味着什么？

意味着它至少不是“粉黑大战”能轻易摁死的。

三

先说结果：它确实在涨。

甚至在排片不占优的情况下，单日票房能反超对手，这就是典型的“口碑带动型”走势。

而支撑它的东西，说玄也不玄，就五条——每一条都踩在武侠片最要命的痛点上。

第一，量大管饱。

两个多小时的片长，开场就把你拽进动作节奏里，不磨叽。

这很重要。

现在很多动作片的问题是：先聊半小时人生哲学，再用五分钟快剪打发你。

观众不是没耐心，是不想被糊弄。

《镖人》的姿态更像一句话：先把你想看的端上来。

第二，阵容给足了“武侠迷的面子”。

当一个类型沉寂太久，你再想叫醒观众，就得给他们一个“值得进影院”的理由。

四代武侠人的集结，本质是一个信号。

这不是随便拍拍，这是想把江湖重新搭起来。

李连杰出场那一刻，影院真的安静了。

他62岁，仍坚持不用替身。

第三，没有滤镜堆色彩。

它不靠艳丽对比去“装大片”，更偏向荒凉、硬、干、冷的气质。

大漠就是灰黄，天就是压低的蓝。

马蹄扬起的沙，能呛到喉咙。

每一帧都在烧钱，但不是炫耀，是气质。

第四，硬桥硬马，正宗功夫。

袁和平的优势从来不是“花”，而是“准”——角色不同，动作设计就不同。

媒体里他自己也谈到过刀马、竖、谛听的动作差异，这种“因材施教”的打法，才是老武指的底气。

再直白点：不是快剪加爆炸，而是一招一式拆解。

李连杰、吴京、张晋三人对手戏那段，真的像港片黄金时代的余晖。

第五，打戏和场景、人物绑得很死。

电影全部都是实景拍摄。

广场对战拼技巧。

火油地面对砍，刀光混火光。

终极决战在沙暴中，几乎看不清人脸，却更悲凉。

说一句夸张的——

过去十年，很少见到这么纯粹的武侠动作片。

所以你看，它能逆跌不是玄学，是它确实把“武侠片该交的作业”交了大半。

甚至连路演现场的说法都很直白：如果大家支持，才有可能争取第二部。

票房走势也证明了“口碑拖着它往前跑”：

2月20日前后累计票房被报道已超4.5亿，平台预测最终票房也给到了12-15亿的区间。

四

但它也不是完美答案。

第一，剧本还是动作片的老问题：

线有点散，人物动机的衔接不够“顺”。

情绪铺垫有时跳得快。

你会感觉镜头在主角之间切来切去。

偶尔还插回忆，某些段落确实会把人从那股“江湖劲儿”里拽出来。

第二，台词和口音，是硬伤。

李连杰、吴京这些老戏骨相对稳，但其他角色，台词功底参差就会变明显。

部分演员的口音更是忽南忽北。

不用配音是诚意，但天南海北的普通话混在一起，多少出戏。

武侠片讲究的是气口，一旦气口断了，你就会出戏。

第三，新老演员之间的表演质感有壁。

年轻演员并非不努力，武力值也够用，但表演方式更偏“表面情绪”。

而传统武侠的审美其实更吃“内劲”：

不把情绪挂脸上，而让它藏在步伐、眼神、呼吸里。

这种差异一对戏就显出来。

不是谁好谁坏，是体系不同。

这些缺点都在提醒一件事：

武侠复兴最难的从来不是打，而是把“打”之外的东西也拍得像武侠。

说到底，《镖人》的意义不只在票房。

它给快要消失的武侠片，打了一针强心剂。

电影票房逆跌证明了一件事。

观众不是不喜欢武侠。

观众是不愿意为敷衍买单。

你认真拍。

认真打。

认真对待观众。

观众会给回应。

如果《镖人》最后真的把这趟镖押成。

那它救的就不只是吴京的口碑，可能还有院线里那点越来越稀薄的江湖气。

来源：螺丝影视