摘要：后来就传出要被改编为电影，而且还是吴京主演，听到这个消息，我对这个电影还蛮期待的，一直到后面电影宣发，看到很多武打明星参演，更是把我的胃口吊得很足。但花了两个小时看完之后，我的第一感受是「碎片化」，这种感受主要根源来源电影结构上的贪婪与失控。

就在一个小时前，我刚从电影院出来，脑海里在电影看到一半就冒出来的困惑，到现在还没有完全消散：这部分电影到底要讲什么？

《镖人》是近年来国产硬派武侠漫画巅峰之作，我没怎么看过漫画，但江湖上一直有《镖人》的传言。

后来就传出要被改编为电影，而且还是吴京主演，听到这个消息，我对这个电影还蛮期待的，一直到后面电影宣发，看到很多武打明星参演，更是把我的胃口吊得很足。但花了两个小时看完之后，我的第一感受是「碎片化」，这种感受主要根源来源电影结构上的贪婪与失控。

电影实际上就是「公路片」式的叙事结构，不管它披着什么样的外衣，它本质上都是「公路片」——主角刀马，也就是吴京，带着小七，一路护镖，在漫长的旅途中像是剥洋葱一样慢慢揭开个路人马的背景，同时交代隋末的政治阴谋。

这是一种慢热但后经十足的叙事方式。我们比较熟悉的公路片，有黄渤跟徐峥饰演的《无人区》，还有王宝强的《人在囧途》，如果细心的去编排，耐心的一点点去铺陈，虽然披着武侠的外衣，但也能拍的很出彩。

但显然在镖人人中，为了塞进原著中庞大的世界观，编剧和导演似乎陷入一种「赶场」的焦虑中。场景与场景之间转场生硬且刻意，往往上一场戏的情绪还没落地，下一场就已经强行切入。

很多时候我看的很难受，人物的出现和消失都很莫名其妙，在回来的路上我想了想，核心原因在于人物过于脸谱化，在电影中扮演的作用很薄弱。

就比如惠英红的角色，删掉也丝毫不影响故事的完整性。这种剪辑逻辑就导致整部电影看起来不像是一部连贯的长片，更像是由无数个精彩的「短视频」或「预告片」拼凑而成的合集。

然后就导致我在观影过程中，总觉得这个场景还有后续，这个人物还应该后面有新的故事，心中一直悬着这种情绪，可直到电影结束，也没有看到。其实这是电影叙事中一个很大的问题。在电影叙事中，情绪的「激发情绪—引导情绪释放」闭环是编剧必须遵循的核心逻辑之一。

若仅仅调动情绪而不消解，会导致观众陷入「情绪过载」的心理困境，甚至对作品产生抵触。这不仅是叙事技巧的缺失，更是对观众情感体验的忽视。

比如在电影中，全程铺垫主角的悲惨命运，结尾却忽然中断，没有对悲剧意义的解释，观众就会觉得看了一场没有结果的戏。拿《辛德勒的名单》来说，观众会因犹太人的苦难产生强烈共情，但若结尾没有「辛德勒式的忏悔」或者「幸存者的新生」，这种共情就会转化为「无力感」。看完《镖人》之后，我就是这样一个感受。

李连杰扮演的李贵人出场的目的是什么？他为什么要给刀马送一把刀？那把刀用了那么多时间去描写，为什么没有后续呢？可以看得出，导演很想体现武侠或是武打的场面，刻意在营造那种江湖险恶的氛围，但我真的很难从那些碎片化的叙事中感受到导演的用意。

李连杰、惠英红、张晋，他们在影片中存在感与功能性，完全不匹配。我不理解他们出现电影中的角色，有什么作用。

在电影宣发之前，李连杰的回归无疑是最大的噱头之一。我期待的是一种宗师级的隐世高人，或是推送剧情发展的关键角色。然而在影片中，李贵人这个角色我看不到他的功能性。

莫名其妙的存在，更像是一种刻意塞进来，强行插入的符号。惠英红同样如此，作为影后级的演员，惠英红的气场毋庸置疑。惠英红在《武侠》中扮演的十三娘给我留下了非常深的印象。

所以在《镖人》中惠英红出现的时候，我以为会出现打斗场面，或者是某个关键角色，但她的出现既没有打斗场面，也没有成为一方势力的看板。

编剧没有赋予她足够的前情，也没有后续，导致她的出现也很莫名其妙，似乎就是为了塑造一点温情画面。她来得突然，去得潦草。我还没有搞清楚她要做什么，然后就匆匆消失了。

还有张晋。张晋的大戏一向是华语影坛的硬通货。但在镖人中，张晋的出现似乎只有一个目的：打。这本也无可厚非，动作片需要打手。但问题在于，一个好的反派或对手，必须有其存在的必要性——他必须是主角理念的阻碍者，或者主角成长的试金石。在影片中，这些都是不是。张晋的角色仅仅是路过打一架。

那么这个角色完全可以被任何一个无名演员替代。之所以用张晋，是因为他是张晋，而不是因为剧情需要这个角色。以上如果说剧本和选角的问题还可以归咎于艺术创作的取舍，那么这字幕和声音的小问题，就是不可原谅的工业事故啦。

比如在最后竖说要跟刀马一起去长安刺杀当权者，说到了「神挡杀神，佛挡杀佛」，声音是对的，但字幕上却显示的是「僧当杀僧。佛挡杀佛」。

作为春节档的商业大制作，出现这种错误，完全不可饶恕。另外还有很严重的吞音问题，有字幕，无声音。这在院线大片中是极其罕见的低级错误。「吞音」意味着后期混音制作的粗糙，台词的动态范围没有处理好，导致对白被环境音掩盖。

这直接增加的观众的裂解成本，让人不得不紧紧盯着字幕看，从而错过了演员的微表情表演。有字幕无声音，则是彻底的质检疏漏。这让人怀疑电影是否在后期制作未完全完成的情况下就匆忙上映了。对于我而言，这种体验是灾难性的出戏。

就像是你在听一场 交响乐，突然指挥棒掉在地上，或是某个乐手忘记了演奏。这种技术层面的敷衍，传递给观众的信息是：主创团队并不尊重这部作品，也不尊重买票进场的观众。

《镖人》原著据说风格是写实的，残酷的，刀刀见血。它是泥泞中的厮杀，是体力与意志的较量。而袁和平作为非常优秀的武指，把这种打斗融合进了这种废土风、硬派风的故事上时，虽然有违和感，但融合的很好。

张晋、吴京的打斗确实好看，甚至在很多场面上远远超出了以往电影的尺度。比如刀刀见血的肢体碎裂。总体来说，电影《镖人》有顶级的IP，有顶级的资金，顶级的演员，但这样一个大锅烩出来的菜，却偏偏少了对电影最基本的敬畏之心——讲好一个故事的耐心，以及做好后期质检的责任心。

或许，只是或许，不要那么着急，分成两部到三部去讲述整个故事，或许会好很多。

来源：我有低保我先上