殖民地独立，法国颜面扫地

摘要：殖民地独立，法国颜面扫地

二战过后，由于原有的宗主国没有能力继续在自己的殖民地进行高压控制，那些原本的被殖民国家纷纷掀起了独立运动的高潮。这些独立运动主要集中在东南亚和拉美地区。而原本处于宗主国地位的传统老欧洲诸国，诸如西班牙，法国，英国等国家，纷纷开始战略收缩。这个时候，昔日的辉煌不再，属于自己的时间也开始了变迁。变迁之中，就会有人留恋。

《再见菲律宾》是一部新浪潮电影，本片讲述的是一个法国年轻人与自己的两个女友之间的故事纠葛。米歇尔是一个电视台摄影师，某一天，他邂逅了两个年轻的女孩莉莲和朱丽叶，美好的邂逅开始，一段感情就要上演，然而好景不长，米歇尔不得不接受他即将入伍的事实。在服兵役面前，米歇尔本来没有任何的恐惧，有的只是对于自己入伍前的这段时光的珍惜。于是，他带着两个新认识的女孩开启了长途旅行，然而在旅行期间，两个女孩于米歇尔之间发生了各种各样的事情，这些事情最终在不断的告束米歇尔，时间开始流转，一切都结束了。

《再见菲律宾》本身跟费率并没有任何的关联，菲律宾只不过是一个具有指代性的名词而已，而这个指代性的名词代表了什么呢？很明显，代表了法国的过去，尤其是在二战前的法国，他们本身曾经有过的辉煌的过往，以及对于殖民地的剥削。不过很遗憾，这种辉煌的过往一去不复返了。

作为一部在新浪潮电影运动期间被各种追捧的电影，本片确实一定意义上有着某种革新，但是今天我们不去探讨技术，而去探讨本片背后的艺术，也就是创作者的思潮，不论是新浪潮电影还是好莱坞电影，他们尽管在技术上有所差异，但在艺术上都是共通的。不过这种共通并不是说两者之间的创作理念相同，而是说不论是欧洲电影，还是美国电影，他们都是一种表达工具，至于说表达什么呢？自然是表达创作者的创作理念。

本片也不例外，雅克罗奇耶的创作理念确实是一种新浪潮的创作理念，但是除去技术之外呢？是不是还有别的方式来协助我们理解本片。那自然是有的。雅克罗奇耶本身是一个人，而影片所表达的也是他的思想，那么他的思想是不是具有代表性？是不是代表了一定群体的人群呢？这点很重要。不论是任何新浪潮电影运动期间的创作者都会通过电影来表达自己的思想，甚至于是不是新浪潮这一点也不重要，重要的是思想表达。那么创作者的思想从何而来呢？

它是凭空产生的吗？自然不是，创作者的思想代表了他所处的这个环境的一种影响，因此，在我们观看本片的时候，所感触到创作者所要表达的内容的时候，是可以更进一步思考的。

《再见菲律宾》起于米歇尔遇见两个姑娘，终于米歇尔不得不去参军。这个过程其实就是法国社会当时的一种写照。而菲律宾则是代指一种美好的过去，过去为何美好，因为一个不起眼的小人物也可以通过自己的身份来获得一种崇拜，而且这种崇拜是来自于自己喜欢的姑娘的。这对于米歇尔这个角色来说是一种奖励。那么他是通过什么来获得这种奖励的呢？

一个是自己电视台摄影技术人员的身份，这个身份光鲜亮丽，另一个则是四个人合买的一台车。事实上，这属于两方面的衬托，一方面，电视台的身份则是一个表面上光鲜亮丽的存在，一个被大众认为是闪闪发光的身份一定意义上是可以让一个不起眼的人加成自己的光环的。另一个则是被外人看来具有诱惑力的物质基础。

因为两个女孩没有自己的车，而米歇尔即便是四个人合买的，但也是车。于是，这两种身份加持下，米歇尔轻易的就具备了一种吸引力。这像极了法国在非洲的殖民统治时期所带给当地人的普遍印象。

作为自诩为欧洲文明的核心地带，法国一直以来以文化作为自己的名片来营销自己，这种现象在二战之前的自己的殖民地统治期间更甚，通过这种思想的不断地灌输，对于当地的原住民来说，他们也渐渐地接受了法国的这种刻板印象，只不过这种印象是正面的，而另一方面，作为老牌的殖民帝国，法国在科技上也是对于非洲的原住民有着断代式的比较优势的，这两种作用加成之后，一切就在不言中。