摘要：“当年看《纵横宇宙》的时候我也在想，他们要怎么超越？”de Froberville回忆道。然后他和团队看到了《超越宇宙》最新版的美术与设计。“真的让我目瞪口呆。我们经手过无数概念图，但那次看完，我只有‘哇哦’。”
真人电影摄影指导加盟《蜘蛛侠：超越宇宙》 索尼动画掌门谈该系列：从“不可能被超越”到“再次颠覆”
索尼动画掌门Kristine Belson和Damien de Froberville日前接受采访提到了目前面临的难题之一：《蜘蛛侠宇宙》（Spider-Verse）系列已经两次把整个动画产业推向全新疆域，2027年的《超越宇宙》还能怎么往前再走一步？
“当年看《纵横宇宙》的时候我也在想，他们要怎么超越？”de Froberville回忆道。然后他和团队看到了《超越宇宙》最新版的美术与设计。“真的让我目瞪口呆。我们经手过无数概念图，但那次看完，我只有‘哇哦’。”
这正是索尼动画掌门人最常被问到、也最无法简单作答的问题。自18年首部《蜘蛛侠：平行宇宙》以来，这个系列每一部都在重新定义动画的可能性——不是通过技术的堆砌，而是通过一套近乎疯狂的创作信条：影片可以写到最后一天，迭代可以发生在任何环节，没有人会因为“太难”而被叫停。
当然，这套信条也有代价。《纵横宇宙》的制作周期曾把部分动画师逼到极限，菲尔·罗德与克里斯托弗·米勒“边拍边写”的工作方式成为业内公开的秘密。当两人同时为米高梅执导《挽救计划》时，他们把剪辑室直接搬到了索尼的院子里——“就是为了离《蜘蛛宇宙》近一点。”
那么这一次，情况会有所不同吗？
“没有人被强迫做自己不想做的项目，” Belson表示。“无论《蜘蛛侠宇宙》还是其他片子，你总会听到有人经历了极其艰难的赶工期——但每个人都想参与最具野心、最激动人心的作品。”
更重要的是，流程本身在进化。de Froberville透露，团队为《超越宇宙》重新设计了制作管线——不是为了杜绝罗德与米勒“最后一刻改剧本”的本能，而是为了把迭代的权重尽量前移。“我们优化了制作流程，为了减少后期的迭代量。我们请来了真人电影摄影指导爱丽丝·布鲁克斯了（《魔法坏女巫》系列），她引入的运镜方式是前作从未尝试过的。现在影片已进入动画制作阶段。由于导演和克里斯、菲尔在故事阶段就有了充分的可视化工具，进入ImageWorks流程后的改动量已大幅减少。”
至于观众同样惦记的蜘蛛朋克、蜘蛛格温衍生片，Belson守口如瓶，只表示“两个项目都在推进中”。
距离《超越宇宙》27年6月18日上映还有一年，对于影片你有着怎样的期待？
来源：快乐葡萄呀一点号
