摘要：春节的脚步又一次临近，城市街巷张灯结彩，返乡潮涌动。当在外打拼一年的游子归家，与亲友团聚的仪式，除了一顿丰盛的年夜饭，一场“在一起”的电影，似乎也成了新时代的年俗选项。然而，走进电影院这个动作本身，在2026年的马年春节，正经历着一场静默的、多维度的审视。是情
春节的脚步又一次临近，城市街巷张灯结彩，返乡潮涌动。当在外打拼一年的游子归家，与亲友团聚的仪式，除了一顿丰盛的年夜饭，一场“在一起”的电影，似乎也成了新时代的年俗选项。然而，走进电影院这个动作本身，在2026年的马年春节，正经历着一场静默的、多维度的审视。是情怀的惯性，还是理性的选择？答案，藏在观众微妙的心智、行业涌动的暗流、光影交错的银幕、宏观经济的温度，以及影院座椅的舒适度里。
春节观影，曾是一种近乎盲目的“节日仪式感”消费。全家老小走进影院，看什么不重要，“在一起看”才重要。然而，经历市场数轮洗礼，尤其是2025年《哪吒之魔童闹海》以154亿票房一骑绝尘、虹吸绝大部分市场注意力后，观众的消费心智已显著成熟。
“有效快乐”与“情绪价值”成为关键词。春节是喜剧的主场，但观众要的不再是廉价的笑料。如同《飞驰人生3》，其吸引力在于沈腾与韩寒打造的“燃系喜剧”品牌，提供的是复合型快乐：爆笑、紧张与热血感动叠加。而《熊出没·年年有熊》十二年如一日，提供的是一种零风险的“快乐保险”和亲子时光的安全感，这构成了它稳固的15-20亿票房基本盘。与此同时，观众的口味也在分化、垂直。《星河入梦》的“无限流”科幻标签，瞄准的是寻求新鲜刺激的年轻群体；《惊蛰无声》则凭借张艺谋的执导和易烊千玺、朱一龙的双顶流配置，吸引着对严肃题材与工业质感有要求的观众。
这背后，是“口碑定生死”的法则空前强化。社交媒体的即时反馈，让一部电影的成败在首映日后几小时内便可见端倪。观众变得极其精明，他们为高口碑“自来水”买单，也会因首批差评迅速捂紧钱包。春节档的票房角逐，首先是一场关于观众心智与情绪的精准攻防战。
从行业高空俯瞰，2026年的中国电影市场正处在一个修复与探索的十字路口。一方面，市场在2025年凭借518.32亿的总票房强势回暖。但高光之下，是“一家独大，众星黯淡”的结构性隐忧。超级爆款的虹吸效应挤压了中小成本影片的生存空间，工业化大片接连折戟，市场一度陷入对“片名决定成败”的困惑。
因此，2026年的核心命题是“从单片支撑走向多强共振与结构性修复”。马年春节档正是这一趋势的集中预演：六部主力影片类型多元，涵盖了赛车喜剧、国安悬疑、硬核武侠、奇幻冒险、合家欢动画等多种题材。这避免了同质化内卷，试图以丰富供给激活不同圈层的观影需求，让市场生态更趋健康。
更深层的变化在于价值链的延伸。行业的目光正从单一的票房收入，转向更广阔的“谷子经济”（Goods，即衍生品经济）。当电影的盈利模型从“一张票”拓展至玩偶、卡牌、联名茶饮乃至文旅场景，其抗风险能力和商业想象力也随之增强。这意味着，即便一部电影的票房未达预期，一个成功的IP仍有长尾变现的可能。
回到问题的原点：马年春节，有什么值得看？今年的片单呈现出“少而精，广而全”的特点。
喜剧“铁三角”稳守基本盘
：《飞驰人生3》（沈腾、韩寒）、《熊猫计划之部落奇遇记》（成龙、马丽）和《熊出没·年年有熊》构成了欢乐输出的核心。它们分别瞄准了青年热血、全年龄合家欢和亲子刚需，是春节氛围最稳妥的承载者。
重磅制作拓宽类型边界
：张艺谋的《惊蛰无声》（国安题材）与袁和平执导的《镖人》（武侠动作）代表了国产电影在类型深度与工业高度的探索。前者汇集顶级演技派，试图在严肃题材中寻找商业突破；后者则凭借吴京、李连杰、谢霆锋的“打星”阵容和实景拍摄，试图唤醒观众对硬核武侠的热情。它们的存在，提升了春节档的整体质感与话题维度。
垂直赛道满足细分需求
：韩延执导的《星河入梦》以“虚拟梦境”设定主打年轻观众，是类型片爱好者的一个不错选择。
这份片单显示，片方不再指望一部电影通吃所有观众，而是希望通过精准的类型化供给，在庞大的春节观影人次中，找到属于自己的那一部分“知己”。能否成功，最终取决于影片本身的质量。
电影消费，终究是一种可选的文化娱乐消费，不可避免地受到宏观经济情绪的影响。在当前环境下，公众的消费决策趋于理性和谨慎。然而，电影消费某种程度上具备“口红效应”的特性——当人们对大宗消费持谨慎态度时，反而可能倾向于用相对低廉的成本，换取一次高浓度的精神愉悦和社交体验。
一张电影票的价格，远低于一次远途旅行或高端餐饮，却能提供两小时脱离现实的沉浸式体验和可共享的社交话题。特别是在春节这个强调团聚与仪式的节点，看电影成为一种性价比高、参与感强的家庭集体活动。2025年三四线城市票房占比升至42%、贡献超217亿元并创下新纪录的数据，也印证了在更广阔的下沉市场，观影正作为一种新兴的、重要的文化休闲方式扎根生长。返乡青年将一线城市的消费习惯带回家乡，与家人一同观影，成为连接新旧生活方式的纽带。
“值得去电影院看吗？”这个问题的另一半答案，由影院本身书写。令人欣喜的是，电影院的硬件革命已从一线城市蔓延至县城。为了应对竞争并满足观众日益提升的需求，影院正通过极致的体验升级，强化其不可替代的“场景价值”。
在陕西西安，文投国际影城启用了全省首块20米4K LED巨幕“焕影岛”，以百万比一的对比度和杜比全景声，提供极致的视听震撼。在山西运城的一个县城，新绛九州影城甚至成为全国首家全影厅配备HeyLED电影屏的县城影院，支持裸眼3D。在河南周口，影院引入了4D动感影厅和VIP太空舱躺椅厅，满足不同人群的多元化需求。
更普遍的趋势是，激光放映、巨幕、全景声等高端配置已成为许多新建或改造影院的标配，即便在四川乐山金口河区这样的区域，新建影院也致力于配备全自动激光放映设备，以优化画质和清晰度。这些升级，使得“在家门口享受顶尖观影体验”成为现实，极大地提升了观众走进影院的吸引力。影院不再只是一个播放电影的黑暗房间，而是致力于打造一个融合了技术、舒适与服务的现代娱乐空间。
那么，马年春节，你还愿意进电影院看电影吗？
这不再是一个简单的“是”或“否”的问题。它是一次综合评估：评估你与家人朋友的情感需求，评估哪部电影的故事与气质与你同频，评估你所在影院的硬件是否配得上你的时间，也评估你为一次精神愉悦付费的意愿。
从多个维度看，积极的信号在增多：影片供给更为多元和精致，试图以质量赢得人心；电影院正变得前所未有的舒适与震撼；而观影作为一种“轻奢”型社交文化消费，其吸引力在特定的节日氛围中被放大。
因此，答案或许可以更积极一些。马年春节的电影院，依然是一个值得期待的选项。它可能不是唯一的选择，但无疑是一个能有效承载欢笑、震撼、温情与团聚的现代文化空间。关键在于，从那份精心准备的片单中，找到属于你的光影之约，然后走进那间完成升级的影厅，享受一场久违的、专注的、共享的梦境。
最终，票根握在每一位观众手中。市场的一切趋势与变化，都等待着由一个个具体的“我愿意”或“我拒绝”来书写。
来源：本间芽衣子